Dia da Ira -Day of Wrath
| Dia da ira | |
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 Pôster de lançamento teatral dinamarquês
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| Dirigido por | Carl Theodor Dreyer |
| Escrito por | |
| Baseado em |
Anne Pedersdotter de Hans Wiers-Jenssen |
| Produzido por | Carl Theodor Dreyer |
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| Cinematografia | Karl Andersson |
| Editado por |
Anne Marie Petersen Edith Schlüssel |
| Música por | Poul Schierbeck |
| Distribuído por | |
Data de lançamento |
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Tempo de execução |
100 minutos |
| País | Dinamarca |
| Língua | dinamarquês |
Day of Wrath ( dinamarquês : Vredens dag ) é um drama dinamarquês de 1943dirigido por Carl Theodor Dreyer e estrelado por Lisbeth Movin , Thorkild Roose e Preben Lerdorff Rye . É uma adaptação da peça norueguesa Anne Pedersdotter de 1909, de Hans Wiers-Jenssen , baseada em um caso norueguês do século XVI . O filme conta a história de uma jovem que é forçada a se casar com um pastor idoso depois que sua falecida mãe foi acusada de bruxaria . Ela se apaixona pelo filho do pastor e também fica sob suspeita de bruxaria.
O filme foi produzido durante a ocupação nazista da Dinamarca , e Dreyer trocou o país pela Suécia após seu lançamento. Ele recebeu críticas muito positivas, apesar das críticas iniciais para o ritmo lento.
Enredo
Em uma vila dinamarquesa em 1623, uma velha conhecida como Marte de Herlof é acusada de bruxaria. Anne , uma jovem mulher, é casada com o idoso pastor local, Absalon Pedersson , que está envolvido no julgamento de bruxas , e eles moram em uma casa compartilhada com sua rígida e dominadora mãe Meret. Meret não aprova que Anne, que é muito mais jovem que seu marido, tenha mais ou menos a mesma idade que o filho de seu primeiro casamento. Anne dá refúgio a Marte de Herlof, mas Marte logo é descoberta na casa, embora se presuma que ela tenha se escondido lá sem ajuda. A Marte de Herlof sabe que a mãe de Anne, já morta no momento dos acontecimentos descritos, também foi acusada de bruxaria e foi poupada graças à intervenção de Absalon, que pretendia casar-se com a jovem Anne. Anne é assim informada por Marte de Herlof sobre o poder de sua mãe sobre a vida e a morte das pessoas e fica intrigada com o assunto.
O filho de Absalon de seu primeiro casamento, Martin, volta para casa do exterior e ele e Anne são imediatamente atraídos um pelo outro. Ela não ama o marido e pensa que ele não a ama. Sob tortura, Marte, de Herlof, confessa feitiçaria, definida, entre outras evidências, como desejar a morte de outras pessoas. Ela ameaça expor Anne se Absalon não a resgatar de um veredicto de culpado, implorando para que ele a salve como salvou a mãe de Anne. Marte, depois de implorar a Absalon uma segunda vez, não revela seu segredo e é executado em chamas com os aldeões olhando. Absalon sente sua culpa por ter salvado a mãe de Anne, mas deixando Marte queimando. Anne e Martin, cada vez mais próximos clandestinamente, parecem ter mudado nos últimos dias, aumentando a suspeita de Meret sobre o caráter de Anne. Anne é ouvida rindo na companhia de Martin por seu marido, algo que não aconteceu em seu tempo juntos. Absalon lamenta ter se casado com Anne sem levar em consideração seus sentimentos e verdadeiras intenções, e diz isso a ela, desculpando-se por ter roubado sua juventude e felicidade.
Uma violenta tempestade irrompe enquanto Absalon está visitando um jovem paroquiano moribundo, Laurentius. Ele havia sido amaldiçoado por Marte de Herlof durante seu interrogatório e ela previu uma morte iminente. Enquanto isso, Anne e Martin estão discutindo o futuro, e ela é forçada a admitir que deseja a morte do marido, mas apenas como um "se", ao invés de realmente acontecer. Naquele momento, Absalon, a caminho de casa, sente-se "como o toque da própria Morte". No retorno de Absalon, Anne confessa seu amor por Martin para seu marido e diz a ele que deseja que ele morra. Ele desmaia e morre, chamando o nome de Martin. Anne grita. Na manhã seguinte, Martin é dominado por suas próprias dúvidas. Anne declara que não teve nada a ver com a morte de seu pai, que ela vê como uma ajuda providencial de cima para libertá-la de sua atual miséria e casamento infeliz. No funeral de Absalon, Anne é denunciada por Meret, sua sogra, como uma bruxa. Anne inicialmente nega a acusação, mas quando Martin fica do lado de sua avó, ela se depara com a perda de seu amor e confiança e confessa no caixão aberto de seu marido que o assassinou e encantou seu filho com a ajuda do Diabo. Seu destino parece selado.
Fundida
- Thorkild Roose como Rev. Absalon Pederssøn
- Lisbeth Movin como Anne Pedersdotter , a segunda esposa de Absalon
- Preben Lerdorff Rye como Martin, filho de Absalon do primeiro casamento
- Sigrid Neiiendam como Merete, a mãe de Absalon
- Anna Svierkier como Herlofs Marte
- Albert Høeberg como o Bispo
- Olaf Ussing como Laurentius
- Preben Neergaard como Degn
- Kirsten Andreasen
- Sigurd Berg
- Harald Holst
- Emanuel Jørgensen
- Sophie Knudsen
- Emilie Nielsen
- Hans Christian Sørensen
- Dagmar Wildenbrück
Produção
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Day of Wrath foi o primeiro filme de Dreyer desde Vampyr (1932). Ele havia passado os onze anos anteriores trabalhando como jornalista e tentando sem sucesso lançar projetos cinematográficos como uma adaptação de Madame Bovary , um documentário sobre a África e um filme sobre Maria Stuart .
Dreyer vira a peça Anne Pedersdotter de Wiers-Jenssen pela primeira vez em 1925 e há vários anos queria adaptá-la para as telas. É um pouco diferente da peça original, como a cena em que Anne e Martin se encontram e se beijam pela primeira vez. Na peça de Wiers-Jenssen, eles são hesitantes e tímidos, enquanto no filme de Dreyer eles são francamente sexuais.
Os produtores de Dreyer queriam que ele escalasse Eyvind Johan-Svendsen para o papel de Absalon, mas Dreyer achou que o ator era muito "um homem da Renascença" e preferiu escalar um ator que pudesse projetar a austeridade que ele desejava. Lisbeth Movin foi escalada após ser convidada a se encontrar com Dreyer. Ela não tinha permissão para usar maquiagem , com Dreyer preferindo o visual realista.
Em uma cena, o personagem de Anna Svierkier é queimado na fogueira. Para retratá-lo, Svierkier foi amarrado a uma escada de madeira, e Dreyer a deixou lá enquanto o resto do elenco e da equipe foram almoçar, apesar das objeções de Preben Lerdorff Rye e Thorkild Roose . Quando voltaram, Svierkier suava profusamente, o que é visível no filme.
Embora este filme e a maioria dos outros filmes de Dreyer tenham sido criticados por serem muito lentos, Dreyer explicou que nem seu ritmo nem sua edição eram lentos, mas que os movimentos dos personagens na tela eram lentos para criar tensão.
Lançamento
O filme estreou no World Cinema em Copenhagen em 13 de novembro de 1943. Dreyer sempre negou que o filme fosse análogo à perseguição aos judeus. No entanto, a conselho de muitos de seus amigos, ele deixou a Dinamarca sob o pretexto de vender o Dia da Ira em mercados estrangeiros e passou o resto da guerra na Suécia logo após o lançamento do filme.
O filme estreou nos Estados Unidos em abril de 1948. Na Região 1 , The Criterion Collection lançou o filme em DVD em 2001, em um box com Dreyer's Ordet (1955) e Gertrud (1964).
Recepção
Em seu lançamento em Copenhagen, ele recebeu críticas ruins e não teve sucesso financeiro, com muitos dinamarqueses reclamando da lentidão do filme. Posteriormente, ganhou uma melhor reputação crítica após a Segunda Guerra Mundial . Muitos dinamarqueses viram um paralelo entre a queima de bruxas e a perseguição aos judeus durante a ocupação nazista, que começou em 29 de agosto. Embora Dreyer negasse que o filme fosse sobre os nazistas, durante a guerra ele repercutiu no movimento de resistência dinamarquês .
O filme também recebeu críticas negativas nos Estados Unidos em 1948. A Variety escreveu que "o filme é tedioso ao extremo" e que seu "principal problema está no ritmo cada vez mais árduo. E na história pesada, não iluminada pelo menor sinal de alívio da comédia. " Bosley Crowther do The New York Times chamou o filme de "lento e monótono", apesar de ter "força intelectual".
No entanto, de alguns críticos, o filme recebeu elogios imediatos. O New Yorker classificou o filme como "um dos melhores já feitos". A. Bertrand Channon chamou o filme de uma "obra-prima" que será "discutida muito depois de Greer Garson , Bette Davis e Ida Lupino terem se juntado a Ruth Chatterton , Norma Talmadge e Norma Shearer ." A revista Life chamou-o de "um dos filmes mais notáveis dos últimos anos" e observou que uma campanha de um grupo de críticos fez com que o filme fosse exibido novamente quatro meses depois, em agosto de 1948.
Anos depois de seu lançamento, o crítico de cinema Robin Wood o chamou de "a obra mais rica de Dreyer ... porque expressa da maneira mais completa as ambigüidades inerentes à sua visão do mundo". Jean Semolue disse que "o interesse pelos filmes de Dreyer não reside na representação de eventos, nem nos personagens predeterminados, mas na representação das mudanças operadas nos personagens pelos eventos.
O crítico Jonathan Rosenbaum escreveu que " Day of Wrath pode ser o melhor filme já feito sobre a vida sob o regime totalitário" e acreditava que foi uma influência na peça The Crucible, de Arthur Miller . É frequentemente citado na Dinamarca como o maior filme dinamarquês. Atualmente, o filme tem 100% de aprovação no Rotten Tomatoes com base em 25 resenhas, com média ponderada de 8,68 / 10. O consenso do site diz: "Lindamente filmado e rico em detalhes de época, Day of Wrath examina o passado para colocar questões atemporais e instigantes sobre intolerância e costumes sociais".
Referências
Bibliografia
- Dreyer, Carl Theodor (1970). Quatro roteiros . Bloomington e Londres: Indiana University Press. ISBN 0-253-12740-8.
- Jensen, Bo Green (2002). Filme de 25 bedste danske . Rosinante. ISBN 87-621-0081-5.
- Milne, Tom (1971). O Cinema de Carl Dreyer . Nova York: AS Barnes & Co.
- Wakeman, John (1987). Diretores Mundiais de Cinema . 1 . The HW Wilson Company.