Eric Van Hove - Eric Van Hove
Éric Van Hove (nascido em 1975 em Guelma , Argélia) é um artista conceitual metamoderno belga criado em Camarões . Ele vive e trabalha entre Bruxelas e Marrakech . Ele é neto de Louis Van Hove, co-fundador e CEO do Structures Group , o maior escritório de arquitetura funcionalista pós-segunda guerra mundial na Bélgica.
Trabalho cedo
Eric Van Hove estudou na École de Recherche Graphique em Bruxelas e recebeu um mestrado em Caligrafia Tradicional Japonesa na Tokyo Gakugei University em Tóquio. Ele obteve o grau de PhD da Universidade de Artes de Tóquio em 2008.
Na fronteira com o ativismo com um tom existencialista , o trabalho inicial de Van Hove é baseado na vontade nômade do artista de abordar simultaneamente questões locais e globais. Abrange muitos meios de comunicação que vão desde a instalação à performance, vídeo, fotografia, escultura e escrita. Às vezes insubstanciais e subversivas, as intervenções conceitualmente poéticas de Van Hove costumam ponderar e fazer referência cruzada a questões sociológicas, políticas e ecológicas, como mostrado na Constituição japonesa Worm Autodafé, Caleidoscópio de mistura de concreto de livre comércio ou Shark Fin Piñata , que se relaciona com o tubarão ilegal de Taiwan. finning na Costa Rica (1998–2006), retratado no documentário Sharkwater de Rob Stewart . Feito no final de 2007, Dan Liever the Lucht In é um conjunto de obras em resposta à crise política belga de 2007-2011 que foi mostrada pela primeira vez in situ na embaixada belga em Tóquio, antes do prédio ser destruído para reconstrução.
Os primeiros trabalhos de Van Hove incluem desejo de viajar , desfamiliarização , psicogeografia e deriva , e ele logo reconheceu as influências transcendentalistas na tentativa de se opor a uma abordagem mais espiritual e descentralizada ao intelectualismo eurocêntrico do mundo da arte contemporânea. Durante este período, Van Hove tornou-se "conhecido como um poeta e calígrafo de vanguarda ... com projetos que envolvem o desenho de poesia improvisada em modos e locais incomuns em todo o mundo". Ele também colaborou com músicos como David Hebert e Kenji Williams.
Interessado em trazer a arte contemporânea não apenas para o espaço público fora das galerias e museus, mas fora do próprio contexto ocidental, Van Hove tem sido prolífico em lugares tão diversos como o Oásis de Siwa no Egito, o Monte Kailash no Tibete, a Laguna de Perlas na Nicarágua , o lago Issyk Kul no leste do Quirguistão, a província de Fianarantsoa em Madagascar ou, mais recentemente, o sopé do Himalaia na parte noroeste da província de Yunnan , China . Ele também conduziu palestras com artistas (que chamam de “objetos contadores de histórias” ou “exposições orais”) em locais tão diferentes como Ramallah , o Museu de Arte Contemporânea de Teerã , o Darat al Funun em Amã e a Universidade de Sarajevo . Tendo feito obras site specific em mais de 100 países aos 35 anos, Van Hove está entre os artistas mais viajados de sua geração.
A "Série Metragram", uma série fotográfica complexa que Van Hove começou com sua mãe em 2005 cruzando o gênero artístico de autorretrato , vanitas , iconografia e Memento mori em que é visto pintando o útero de mulheres categorizadas como pertencentes a diferentes tipos de grupos, reúne imagens que produziu em mais de 29 países em 3 anos. Uma exibição de slides digital da Série foi apresentada pela primeira vez como parte da Bienal de Mediação em Poznań em 2008 (outros artistas belgas foram Jan Fabre e Koen Vanmechelen).
Atelier Eric van Hove - Fenduq
Em 2012, van Hove chegou a Marrakech , Marrocos , para retomar o trabalho em uma ambiciosa empreitada escultórica que havia preparado por anos: V12 Laraki . No espaço de nove meses, van Hove reuniu à sua volta 42 mestres artesãos da região e começou a reconstruir um motor Mercedes 6.2L V12 usando materiais rurais e técnicas artesanais centenárias do país do Norte da África. Conceitualmente, esta escultura é baseada na história do Laraki Fulgura, um supercarro marroquino do designer industrial Abdeslam Laraki . Enquanto o Fulgura era inteiramente fabricado no Marrocos, com exceção do motor, o artista decidiu tentar reproduzir localmente esse componente de ponta com o artesanato, que representa 20% da força de trabalho do país e ele viu como uma parte injustificadamente negligenciada da indústria nacional.
Essa escultura, exibida na 5ª Bienal de Marrakech e logo adquirida pelo Hood Museum of Art , rapidamente se tornaria a pedra angular de um novo capítulo em sua prática criativa, levando à fundação de seu ateliê também conhecido como Fenduq ou Atelier Eric van Hove : a espaço de produção específico ao contexto e, em sua própria palavra “uma escultura socioeconômica viva”, de onde o artista começou a trabalhar em “um renascimento do artesanato africano”. V12 Laraki foi posteriormente transformado em uma publicação abrangente apresentada pelo conhecido curador africano Simon Njami e distribuída pela Motto Distribution em Berlim.
Nos anos seguintes, muitas outras esculturas saíram do Atelier Eric van Hove, incluindo D9T (Rachel's Tribute) em 2015 e Mahjouba I em 2016, que é uma réplica funcional de uma motocicleta elétrica chinesa usando artesanato tradicional africano. Por sua vez, isso cresceu para o que o artista chamou de The Mahjouba Initiative , um projeto de longo prazo que mistura artesanato africano, impressão 3D e produção industrial. Mahjouba II , um segundo protótipo elétrico artesanal foi feito no final daquele ano. A iniciativa Mahjouba é um projeto artístico de longo prazo com o objetivo de reintegrar o artesanato marroquino à indústria tradicional por meio da fabricação de ciclomotores elétricos para o mercado local, utilizando materiais e técnicas do setor artesanal. A iniciativa assenta em dois factos principais: a presença no Marrocos de cerca de três milhões de artesãos cujo comércio está cada vez mais ameaçado pela globalização e o Noor Power Station Project, pelo qual o país do norte da África pretende gerar 42% da sua energia a partir de fontes renováveis até 2020. Em 2018, Van Hove era Montgomery Fellow no Dartmouth College .
Fenduq é uma grande exposição retrospectiva do Fries Museum dedicada ao artista, inaugurada em 2019, que viajará para Vandalorum , na Suécia, em fevereiro de 2020.