Fernando Remacha - Fernando Remacha
Fernando Remacha Villar (15 de dezembro de 1898 - 21 de fevereiro de 1984) foi um compositor espanhol , parte do Grupo dos Oito que formou um subconjunto da Geração de '27 .
Primeiros anos
Remacha nasceu em Tudela, Navarra, a 15 de dezembro de 1898. Aos nove anos começou a estudar violino com o maestro do coro da Catedral de Tudela, Joaquin Castellano. Em 1911, Remacha viajou para Madrid com o propósito de estudar para se tornar um revisor oficial de contas , mas ao mesmo tempo continuou seus estudos musicais. Fez cursos no Conservatório de Madrid, onde foi aprovado nos três primeiros cursos de solfejo , e teve aulas particulares de violino com José del Hierro. Remacha morava na casa de sua tia Isabel Soriano, que o incentivou a estudar harmonia depois de concluir os cursos de violino. Foi assim que começou sua formação com Conrado del Campo , em cujas aulas conheceu Salvador Bacarisse e Julian Bautista , pessoas que formaram o núcleo inicial do Grupo de Madrid junto com Remacha.
Durante o período como estudante em Madrid, Remacha tocou também na Orquesta de Revista y Zarzuela, que se apresentou no Teatro Apolo e lhe rendeu um salário de doze pesetas por dia.
Os seus primeiros trabalhos, alguns dos quais já revelaram um grande talento, datam dessa época: o ballet "La Maja Vestida" ("The Clothed Maja") (1919), o poema sinfónico "Alba" ("Dawn") (1922) e "Tres Piezas para Piano" ("Três Peças para Piano") (1923). 1923 foi também o ano em que Remacha concluiu os estudos de composição com Conrado del Campo, ingressou e ganhou o Premio de Roma com uma cantata e um moteto para coro e orquestra e uma fuga instrumental. A bolsa obtida no concurso de prêmios permitiu-lhe viajar para Roma , onde estudou com Gian Francesco Malipiero , aprofundando os seus conhecimentos sobre Monteverdi e Vivaldi . Desta forma, ele conheceu profundamente os recursos dos antigos mestres, recursos que mais tarde colocou em uso em suas obras por meio de um idioma moderno.
O Prêmio de Roma concedido a Remacha pela Real Academia de Belas Artes de San Fernando significou quatro anos de estudos com hospedagem na Accademia di San Pietro em Montorio, então sob a direção do pintor Eduardo Chicharro. A situação financeira da Accademia no momento da chegada da Remacha em setembro de 1923 era precária, mas a bolsa foi mantida. Na Accademia di Roma, Remacha conviveu com outros ganhadores de bolsas que estavam entre as promessas artísticas e intelectuais da Espanha daqueles anos. Essas pessoas incluíam Fernando Garcia Mercadal , um arquiteto que, anos depois, construiria o atual edifício do Conservatório Pablo Sarasate de Pamplona , o pintor Pablo Pascual e o desenhista Emilio Moya .
Do ponto de vista musical, a bolsa exigia que os vencedores elaborassem um conjunto de trabalhos anuais avaliados por um júri em Madrid. Deste período datam peças como o moteto para coro e orquestra "Quam Pulchri Sunt" (1925), a "Sinfonia a tres Tiempos" ("Sinfonia em Três Tempos") (1925) ou a "Homenaje a Gongora" ("Homenagem a Gongora ") (1927), este último uma obra em que Remacha mostrou sua identificação com as idéias da Geração de '27.
Remacha completou o período romano em 1927. Em 1928 participou no concurso para violista da Orquestra Sinfónica de Arbos, conquistando o primeiro lugar. Complementou seu trabalho como músico na pequena orquestra da Rádio União, na qual tocou viola ao lado de seu ex-professor e amigo Conrado del Campo.
Bacarisse o colocou em contato com Ricardo Urgoiti, que em 1929 fundou a firma Filmofono, produtora de cinema que alcançou enorme sucesso com filmes de caráter comercial. O trabalho de Remacha na Filmofono evoluiu da mera sincronização de registros (no período do cinema mudo) para tarefas como o verdadeiro gerente e especialista técnico em assuntos musicais. Também compôs música incidental para quatro filmes espanhóis produzidos pela Filmofono no período do cinema falado: Don Quintin el amargao ( Sr. Quentin, o Sourpuss ) (1935). La hija de Juan Simon ( Filha de Juan Simon ) (1935), ¿Quien me quiere a mi? ( Who Loves Me? ) (1936) e Centinela alerta ( Sentinel Alert ) (1936). Foi precisamente este trabalho que o pôs em contacto com Luís Buñuel , que actuou como produtor e, em alguns casos, como em Centinela alerta , como realizador. A actividade cinematográfica da Remacha esteve também ligada à empresa Cinematiraje Riera, envolvida na cópia de filmes, que em 1932 recorreu aos serviços e conhecimentos da Remacha.
Em uma loja de discos da empresa Urgoiti na Avenida Pi y Margall de Madrid Remacha conheceu Rafaela Gonzalez, com quem se casou em 7 de outubro de 1932.
1930 foi um ano importante na carreira de Remacha como compositor, pois marcou a apresentação do Grupo de Madrid, formado com Salvador Bacarisse, Julian Bautista, Gustavo Pittaluga , Juan José Mantecón , Rosa García Ascot e os irmãos Rodolfo e Ernesto Halffter . As obras desses compositores começaram a ser apreciadas no período marcado pelo advento da República Espanhola . Remacha recebeu o seu primeiro Premio Nacional de Música em 1933 pelo seu "Quarteto para Violino, Viola, Violoncelo e Piano". Em 1938, em plena Guerra Civil Espanhola , recebeu o segundo Prémio Nacional de Música para o "Quarteto de Cordas", composto em 1924 como peça obrigatória com bolsa italiana. O fim da Guerra Civil encontrou Remacha e sua esposa em Barcelona , e de lá eles se refugiaram na fronteira francesa. Separado de sua família, Remacha não se sentiu à vontade para permanecer nos campos de refugiados que haviam sido montados às pressas pelo governo francês e, na segurança de não ter exercido cargo político e não ter estado no exército, decidiu partir para Tudela.
Anos depois
Aqueles anos em Tudela marcaram a futura personalidade de Remacha. Pouco se sabe sobre seu personagem antes da eclosão da Guerra Civil Espanhola e poucos testemunhos estão disponíveis. No entanto, ficam as impressões de várias pessoas que conheceram Remacha no pós-guerra, quer durante os anos em que viveu em Tudela, quer depois de se estabelecer em Pamplona . Todas essas pessoas concordam que Fernando Remacha era uma pessoa muito modesta e modesta. Em Tudela Remacha assumiu o comando da loja de ferragens da família, que ainda existe. Do ponto de vista estritamente intelectual, o curso da vida de Remacha foi um dos mais amargos de todos os músicos do Grupo de Madrid. Conseqüentemente, pode-se dizer que foi um dos exilados mais árduos após a guerra. Condenado a um silêncio cultural brutal, Remacha teve que recomeçar do zero, ou seja, teve que começar tudo de novo, assimilando suas circunstâncias da melhor maneira possível.
Com "Cartel de Fiestas" (1947), obra vencedora de um concurso de temas da actualidade e regionalista, apresenta-se em Pamplona, capital de Navarra. Em 1951 a Câmara Municipal de Pamplona encarregou-o de compor "Visperas de San Fermin" ("Na Véspera de San Fermin") e, com a apresentação desta obra em Madrid em 1952, Remacha conseguiu ser novamente notado pela música espanhola críticos . A partir desse momento a sua produção foi musicalmente variável, com a composição de obras díspares como "Concerto para Violão e Orquestra" (1956) ou "Rapsodia de Estella" ("Rapsódia de Estella") (1958).
Em 1957, Remacha mudou-se para Pamplona para iniciar o Conservatório Pablo Sarasate. Em 1963 foi erguido o atual edifício daquela instituição e, sob a direção da Remacha, tornou-se uma referência no mundo da música espanhola. Ainda em 1963 compôs a cantata "Jesucristo en la Cruz" ("Cristo na Cruz"), que lhe rendeu o Prêmio Tormo de Oro da Semana Religiosa de Cuenca, surpreendendo agradavelmente a crítica musical com o conceito desta obra. Remacha sofria de uma doença devastadora, o mal de Parkinson , desde os anos sessenta. Quando se aposentou em 1975, já adoecia rapidamente. Em 1980 recebeu o Prêmio Nacional de Música pela terceira vez, e em 1981 o Prêmio Pablo Iglesias. Por sua vez, a Institucion Principe de Viana organizou o Memorial da Remacha, realizando três concertos para promover o conhecimento de algumas obras do compositor. Com efeito, nos últimos anos de vida de Remacha, parecia que os círculos musicais queriam compensá-lo pelo silêncio em que esteve envolvido no pós-guerra.
No último período de sua vida sempre esteve aberto à vanguarda musical , embora geralmente não compartilhasse de seus critérios. Essa atitude despertou a admiração e o respeito dos mais representativos compositores de vanguarda espanhóis da época, posição que Remacha não achava confortável por sua modéstia característica e pouca autoestima.
Fernando Remacha faleceu a 21 de fevereiro de 1984. Em Tudela, foi realizado um funeral solene para o compositor antes do seu enterro, e os dias oficiais de luto foram 21 e 22 de fevereiro.
Música
Assim, a vida de Fernando Remacha é a história de um compositor condicionado por circunstâncias que limitaram a sua carreira musical. A Guerra Civil Espanhola interrompeu a sua evolução musical e a sua presença na vida musical espanhola. Após a guerra, Remacha sofreu um “exílio interior” que, juntamente com o isolamento da Espanha, produziu um retrocesso na estética de algumas das suas obras. A atividade de Remacha a partir de 1957 como diretor do Conservatório Pablo Sarasate interrompeu seu trabalho como compositor por se dedicar quase inteiramente ao ensino. Além disso, o avanço de sua doença de Parkinson o levou a compor muito pouca música nos anos setenta.
Neste contexto, o regresso de Remacha à música deu-se através do ensino e da composição musical para piano e para os coros navarros com os quais entrou em contacto. Desta forma, os gêneros musicais que Remacha mal havia tratado antes da guerra passaram a adquirir uma importância considerável, pois eram essas as obras que poderiam ter o impacto mais imediato. Algumas de suas obras para piano foram baseadas em uma concepção musical de Bachian. Foi o caso do "Prelúdio e Fuga em Ré Menor" (1945), dedicado a Ricardo Urgoiti. Certas circunstâncias anedóticas explicam o idioma usado em algumas das obras de Remacha. Por exemplo, a "Piano Sonatina" (1945) é uma obra mais pacífica porque se pretendia interpretada pela filha de Urgoiti. Ao mesmo tempo, como resultado dos concursos em que Remacha participou e das encomendas que lhe foram feitas, surgiu na sua obra uma componente regionalista que nada acrescentou às suas composições. Apesar disso, em todas as suas composições Remacha procurou assimilar este regionalismo com os seus próprios traços. Isso pode ser observado em obras como "Cartel de Fiestas" ("Festival Poster") (1946) ou "Rapsodia de Estella" ("Rapsódia de Estella") (1958), que não estão de forma alguma entre as melhores peças compostas por Remacha. Além desta Remacha compôs uma grande quantidade de música coral que pode ser dividida entre composições originais e harmonizações ou adaptações.
Nas obras que foram compostas sem qualquer tipo de condicionamento, Remacha manteve ligações com o período pré-guerra, desenvolvendo ao mesmo tempo uma visão expressionista muito particular. Entre os desequilíbrios e elipses que existem em sua obra, encontramos um denominador comum que nada mais é do que a expressividade musical. Em suma, sua música apresenta uma evidente carga emocional, mas sempre com um estilo pessoal que surge da reflexão profunda do compositor e não da espontaneidade emocional. Sua música não reflete a personalidade de um compositor altamente imaginativo, mas, paradoxalmente, mostra um estilo pessoal original na maneira de lidar com os elementos ou as linhas inspiradas por outro compositor. As circunstâncias e a pressa que marcaram a sua composição reflectem-se no seu curto catálogo de peças, a que o próprio Remacha se referiu ao receber o seu III Prémio Nacional de Música em 1980: “Por razões que escapam ao meu controlo, sou um músico sem música. Durante anos, mal conseguia compor nada e mais tarde, ao me dedicar ao Conservatório, encontrei-me na mesma situação ”. O descuido e abandono que demonstrou pelas suas partituras e a escassa importância que lhes atribuiu se refletiram também na desilusão que Remacha sentiu pela composição nos últimos anos de sua vida.