Fred Forest - Fred Forest

Fred Forest

Fred Forest (nascido em 6 de julho de 1933 em Mascara , na Argélia Francesa ) é um artista francês de novas mídias que faz uso de vídeo, fotografia, imprensa escrita, correio, rádio, televisão, telefone, telemática e internet em uma ampla gama de instalações , performances e intervenções públicas que exploram as ramificações e o potencial do espaço da mídia. Foi cofundador do Sociological Art Collective (1974) e do movimento Aesthetics of Communication (1983).

Forest participou da Bienal de Veneza (1976) e da Documenta de Kassel (1977, 1987) e seu trabalho foi premiado na Bienal de São Paulo (1973) e no Festival de Artes Eletrônicas de Locarno (1995). Em 2004, os arquivos de Forest, incluindo suas obras em vídeo, foram adicionados à coleção do Institut National de l'Audiovisuel da França. Uma retrospectiva de seu trabalho foi realizada na Slought Foundation na Filadélfia em 2007.

Com um doutorado estadual em humanidades pela Sorbonne (seu comitê de tese em 1985 incluía Abraham Moles , Frank Popper e Jean Duvignaud ), Forest também lecionou no corpo docente da École Nationale Supérieure d'Art, Cergy-Pontoise; a Universidade de Paris, Panthéon-Sorbonne ; e a Universidade de Nice, Sophia-Antipolis . Ele é o autor de vários livros sobre arte, comunicação e tecnologia, incluindo Pour un art actuel: l'art à l'heure d'Internet (1998, Para uma Arte de Hoje: Arte na Era da Internet ), Fonctionnements et dysfonctionnements de l'art contemporain (2000, The Inner Workings and Dysfunctionality of Contemporary Art ) e L'œuvre-système invisible (2006, The Invisible System Work ).

Além de suas obras, que muitas vezes estão inseridas na mídia de massa e usam a publicidade como matéria-prima, Forest é bem conhecido na França como um crítico ferrenho do estabelecimento da arte contemporânea - uma postura crítica que o levou a adotar o Musée National d ' Art Moderne ( Centre Georges Pompidou ) ao tribunal (1994-97) por sua recusa em divulgar os preços de compra das aquisições recentes. Ele também é um dos fundadores da Fête de l'Internet francesa, ou Internet Fest.

Começos

Artista autodidata, cuja educação formal terminou depois do ensino fundamental (mais tarde foi autorizado a apresentar uma tese de doutorado com disposições especiais), Forest trabalhou quinze anos como empregado dos correios, primeiro na Argélia e depois na França, antes de decidir se dedicar -se exclusivamente para atividades artísticas. No início dos anos 1960, trabalhou como ilustrador para os jornais franceses Combat e Les Echos e experimentou a projeção de imagens estáticas e em movimento em tableaux-écrans, ou telas-pinturas. Tendo recebido um gravador de vídeo Sony CV-2400 Portapak em 1967 como parte de uma campanha promocional da Sony França, ele é um dos primeiros artistas na Europa e no mundo a fazer experiências com vídeo. As primeiras fitas de vídeo experimentais de Forest, "The Telephone Booth" e "The Wall of Arles", datam de 1967. Sua primeira exibição formal de videoarte , "Interrogation 69", uma instalação de vídeo interativa, ocorreu em maio de 1969 na cidade de Passeios.

Influenciados pelo fermento político e cultural de maio de 68 , as críticas situacionistas da sociedade do espetáculo, os escritos de Marshall McLuhan , o conceito de "obra aberta" de Umberto Eco e o proclamado objetivo da vanguarda de quebrar a barreira entre arte e vida cotidiana, Forest parou de produzir objetos de arte tradicionais em 1969 e se concentrou em uma forma utópica de "práxis social" operando "sob o manto da arte". Por causa de sua portabilidade, estética low-fi, imediatismo e potencial para feedback interativo, o vídeo foi a ferramenta de escolha para essa práxis social experimental; no entanto, Forest também se interessou pela mídia de massa no início de sua carreira. Sua primeira grande série de trabalhos com a mídia de massa foi o projeto "Space-Media" de 1972, que incluiu um pequeno quadrado em branco "parasita" ("150 cm2 de Jornal") publicado na edição de 12 de janeiro de 1972 do diário Le Monde , que os leitores foram encorajados a enviar de volta para Forest, preenchido com comentários, textos criativos ou trabalhos artísticos próprios. "Espaço-Mídia" foi tema de um importante artigo do filósofo e teórico das novas mídias Vilém Flusser , com quem Forest colaborou ao longo de sua carreira.

Arte Sociológica

Em 1974, Forest juntou forças com Hervé Fischer e Jean-Paul Thénot para formar o Collectif d'Art Sociologique (dissolvido em 1979). Os membros do Coletivo foram convidados a representar a França na 76ª Bienal de Veneza por Pierre Restany , que se tornou amigo de longa data e apoiador de Forest e seu trabalho.

As instalações de vídeo e vídeo de Forest e as obras performáticas desse período incluem "Gestos no Trabalho e na Vida Social" (1972–74), "Investigação Eletrônica da Rue Guénégaud" (1973), "Vídeo do Idoso" (1973), "Vídeo Retrato de um colecionador em tempo real "(1974)," Restany Dines at La Coupole "(1974)," TV Shock, TV Exchange "(1975)," Madame Soleil Exhibited in the Flesh "(1975) e" The Video Família "(1976).

Em 1973, Forest recebeu o grande prêmio em comunicação da 12ª Bienal de São Paulo por uma série de ações provocativas que incluíram uma simulação de demonstração de rua com manifestantes carregando cartazes em branco, experimentos interativos na imprensa e uma instalação multimídia com um telefone sem censura call-in center. Essas ações despertaram a atenção e o descontentamento do regime militar brasileiro e Forest foi detido pela polícia política, liberada somente depois que a Embaixada da França interveio em seu nome.

As ações de Forest ao longo da década de 1970 e além tiveram como objetivo as estruturas de poder cultural e político. Isso incluiu o estabelecimento da arte contemporânea , cuja percepção de falta de imaginação, lógica corporativista, tradições arcanas, sistema estelar e práticas especulativas ele satirizou em obras como "The Artistic M 2 " (1977). Para este projeto, Forest formou uma empresa de incorporação imobiliária certificada e colocou anúncios na imprensa nacional e internacional anunciando seus planos de vender metros quadrados "artísticos" de terreno - pequenos terrenos não urbanizados perto da fronteira franco-suíça. Os anúncios levaram a uma investigação policial de fraude imobiliária e as autoridades intervieram para impedir a venda do primeiro terreno de um metro quadrado em um leilão público ao lado de uma série de pinturas e esculturas contemporâneas. No último minuto, Forest substituiu o minúsculo pedaço de terreno por um pedaço de pano comum de um metro quadrado que tinha sido pisoteado pelos participantes do leilão quando eles cruzaram a soleira e este metro quadrado de tecido oficialmente "não artístico" alcançou um preço geralmente alto de 6.500 francos no leilão - graças, sem dúvida, à publicidade que a ação de Forest e a investigação policial haviam atraído. Na conclusão do leilão, Pierre Restany declarou publicamente que m da Floresta 2 era de fato um trabalho bona fide de arte.

Para ações como os experimentos paulistas e a operação "Artistic M 2 ", Forest pode ser considerado um precursor de práticas contraculturais atuais como mídia tática , culture jamming e hacktivismo .

Estética da Comunicação

Embora as preocupações sociais e políticas inicialmente desenvolvidas no âmbito da Arte Sociológica tenham permanecido fortes em seu trabalho até hoje, na década de 1980, Forest tornou-se cada vez mais interessado nas "realidades imanentes" da comunicação eletrônica e em rede - por exemplo, questões de espaço , tempo, corpo, conhecimento e identidade. Ele culpou a arte contemporânea por ter ignorado amplamente esses meios de comunicação, que transformaram a vida cotidiana e acrescentaram uma dimensão inteiramente nova à realidade: o espaço virtual de informação e comunicação, que Forest comparou a um novo território "drenado do vazio". A fim de promover a pesquisa artística nas propriedades sensoriais, cognitivas, psicológicas, simbólicas, estéticas, espirituais e sociais dos meios de telecomunicações eletrônicos, Forest e o Professor Mario Costa da Universidade de Salerno formaram o Grupo Internacional de Pesquisa para a Estética da Comunicação em 1983 Eles se juntaram ao teórico da mídia Derrick de Kerckhove , Diretor do Programa McLuhan em Cultura e Tecnologia da Universidade de Toronto, e a uma ampla gama de artistas, incluindo muitos dos pioneiros das telecomunicações e da arte telemática. Entre os afiliados ao grupo em algum momento estavam Robert Adrian X, Roy Ascott , Stéphan Barron, Jean-Pierre Giavonelli, Eric Gidney, Natan Karczmar, Tom Klinkowstein, Mit Mitopoulos, Antoni Muntadas , David Rokeby , Christian Sevette, Norman White e Horacio Zabala.

O próprio Forest foi o autor do manifesto do grupo, "Por uma Estética da Comunicação", publicado em 1985. Este importante texto expôs sua visão da obra metacomunicacional, cujo objetivo não é transmitir nenhuma mensagem ou imagem em particular, mas criar experiências microambientes de comunicação nos quais certas características salientes e normalmente ocultas da própria mídia podem ser descobertas. Isso geralmente envolve a concepção do artista de suas próprias configurações especiais de mídia, compostas de diferentes elementos de mídia existentes, desviados de seus usos normais. O trabalho é criado pelos usuários do sistema; ele emerge de sua interação para aumentar a consciência com o sistema e entre si. O papel do artista é o de "arquiteto da informação".

As próprias obras de arte metacomunicacionais de Forest se enquadram em três grandes categorias. O primeiro envolve performances de mídia que são mais ou menos como versões tecnológicas dos koans que os mestres zen pedem a seus alunos a fim de eliciar flashes repentinos de percepção da existência e da realidade circundante. No caso de Forest, tais trabalhos geralmente focam em realidades perceptivas alteradas de tempo e espaço no ambiente da mídia. Exemplos notáveis ​​incluem "Immediate Intervention" (1983), "Here and Now" (1983), "Electronic Blue, In Homage to Yves Klein " (1984), "Celebration of the Present" (1985) e "The Broken Vase" (1985). Outro tipo de trabalho envolve exercícios caprichosos de telepresença e agenciamento de longa distância. Os exemplos incluem "Telephonic Rally" (1986) e "Telephonic Faucet (1992), em que as pessoas contribuíram para encher um balde em um salão de exposições de Torino abrindo uma torneira disparada eletronicamente por suas ligações locais e de longa distância. é uma série de trabalhos ambiciosos que apresentam interfaces alternativas para os meios de comunicação existentes e solicitam a participação do público em grande escala. Os exemplos incluem "The Stock Exchange of the Imaginary" (1982), "The Press Conference of Babel" (1983), "Learn Assistir TV ouvindo seu rádio "(1984)," In Search of Julia Margaret Cameron "(1986) e" Zenaide e Charlotte Take the Media by Storm "(1988)." A Conferência de Imprensa de Babel "envolveu uma multimídia instalação que também foi cenário e estúdio improvisado de uma transmissão de rádio pirata de análises de especialistas e opinião pública durante a transmissão de um importante programa de entrevistas de notícias francesas.

Como sugere o exemplo anterior, as obras de Forest desse período não eram de forma alguma desprovidas de implicações políticas. Outros exemplos incluem sua instalação de painéis de mensagens LED justapondo versículos bíblicos e despachos de notícias da Guerra do Golfo ("The Electronic Bible and the Gulf War", 1991), sua campanha pública para a presidência da Televisão Nacional da Bulgária ("Por uma televisão utópica e nervosa, "1991), e sua transmissão de mensagens de paz na ex- Iugoslávia via rádio e alto-falantes montados em torres perto da fronteira (" The Watchtowers of Peace ", 1993).

Web Art

Com seus recursos de multimídia , as oportunidades que oferece para contornar os espaços de arte tradicionais e levar projetos interativos diretamente a um público mais amplo, seu impacto rápido e profundo na sociedade e cultura contemporâneas e na aura mítica do ciberespaço e do virtual, a Internet era naturalmente apelando para um artista dos interesses e práticas de Forest. Seu primeiro trabalho utilizando a Internet, "From Casablanca to Locarno", uma participação pública multimídia redobrada de certas cenas famosas do clássico de Humphrey Bogart-Ingrid Bergman , foi criado em 1995. Em 1996, o trabalho digital baseado na web de Forest "Network-Parcel "foi vendido em um leilão público transmitido ao vivo pela Internet - o primeiro evento desse tipo.

Forest criou vários trabalhos online importantes, incluindo "Time Out" (1998, para a Fête de l'Internet inaugural), "The Time Processing Machine" (1998), "The Techno-Wedding" (1999), " The Center of the World "(1999)," Territorial Outings "(2001)," Networked Color "(2000)," Meat: The Territory of the Body and the Networked Body "(2002)," Memory Pictures "(2005) , "The Digital Street Corner" (2005) e "Biennale 3000" (2006). Muitos desses trabalhos estão preocupados em desenvolver novos modelos antropológicos para um mundo em que tanto o indivíduo quanto a comunidade tiveram que lidar com os efeitos duplos de desmaterialização e desterritorialização , processos acelerados pelas novas tecnologias digitais de comunicação em rede. Algumas das obras constituem literalmente ritos de passagem. Isso certamente é verdade em "The Techno-Wedding", um projeto colaborativo de Forest e da colega artista de mídia digital Sophie Lavaud. O trabalho foi na verdade o casamento na vida real de Forest e Lavaud, que foi transmitido pela web ao lado de uma variante de realidade virtual da cerimônia. Outro exemplo pode ser encontrado em "O Centro do Mundo", que ofereceu ao público a oportunidade de fazer uma peregrinação física ou telepresente a uma instalação semelhante a um santuário contendo uma relíquia digital do antigo mundo territorialmente centrado.

A partir de 2008, Forest lançou uma nova série de apresentações no ambiente do Second Life . O primeiro da série, "O Centro de Pesquisa Experimental do Território" (2008) está em continuidade com uma exploração ao longo da vida da noção de território, começando com "The Artistic M 2 " (1977) e continuando até "O Território do M 2 "(1980, um estado independente simulado com base na propriedade de Forest na cidade de Anserville, perto de Paris) e" The Networked Territory "(1996, uma obra de hipertexto que Forest considera a transposição do Território para o ciberespaço). Cada trabalho do Second Life é adaptado de alguma forma ao local físico em que é apresentado ( Nice , São Paulo , Nova York , Beirute , etc.). Além de encenar debates e discussões em um think tank para avatares e oferecer acesso público a um desintegrador místico de lixo, algumas das performances do Second Life centram-se nas reflexões filosóficas e confissões pessoais do alter ego digital de Forest, Ego Cyberstar.

Atividades recentes

O trabalho mais recente de Forest continua a demonstrar sua abordagem crítica à arte e sociedade contemporâneas, bem como seu compromisso em explorar as ramificações antropológicas, sensoriais e filosóficas da vida no espaço da mídia. Os exemplos incluem "The Traders 'Ball" (2010), que examinou as implicações do colapso financeiro global de 2007-08 por meio de uma performance online no Second Life juntamente com uma instalação na Lab Gallery em Nova York; "Ebb and Flow: The Internet Cave" (2011), um ambiente multimídia em Albi , França, que permitiu aos visitantes encontrar suas próprias sombras digitais em um cenário semelhante a uma caverna que lembra a famosa alegoria de Platão da República ; e uma performance de protesto não autorizada no local da exposição Video Vintage do Centre Pompidou em 2012 (Forest se prendeu da cabeça aos pés em um velho videoteipe de Portapak e então convidou o público a libertá-lo enquanto ele fazia sua crítica à memória institucional dos primeiros vídeos de arte). Em 2012, apresentação no MoMA A conversa. Em 2013, Forest recebeu sua primeira grande retrospectiva na França: Fred Forest, homme-média no. 1 ( Fred Forest, nº 1 Media Man ), realizado no Centre des Arts em Enghien-les-Bains , nos arredores de Paris. "Soirée Nomade" Fondation Cartier pour l'art contemporain. Em 2014 atuou na Moma “Caminhada Sociológica com o Google Glass”. Em 2015 exposição no Jeu de Paume Paris "Sharingmédia". ZKM e Adk Berlin "Flusser and the arts".

Em julho de 2015 com Derrick de Kerckhove , Maurice Benayoun , Tom Klinkowstein e outras pessoas da arte, pensadores e filósofos, ele participou do seminário ArtComTec de Natan Karczmar.

Referências

  1. ^ Um relato completo é oferecido no livro Fonctionnement et dysfonctionnements de l'art contemporain de Forest .
  2. ^ Para obter informações sobre o festival, consulte Michael F. Leruth, "The French Fête de l'Internet," The French Review 73.5 (abril de 2000): 921-942.
  3. ^ No que diz respeito à Europa, a Sony França tinha três protótipos deste equipamento, adaptados às normas técnicas europeias, à sua disposição mais ou menos na mesma altura, em 1967. Um destes protótipos foi entregue a Fred Forest no âmbito de uma campanha promocional pelo departamento de relações públicas da Sony, que planejava a distribuição comercial do equipamento na França no final de 1967. Fred Forest soube da existência desse equipamento por Pierre Schaeffer, que acabava de retornar de uma viagem aos EUA com alguns exemplos. Veja o relato de Tom Sherman sobre o papel de Forest no início da arte em vídeo em http://newsgrist.typepad.com/underbelly/2007/01/the_premature_b.html
  4. ^ Forest, Art sociologique vídeo: 33.
  5. ^ "O MEDIDOR QUADRADO ARTÍSTICO" . Museu da Rede da Web . Retirado em 26 de dezembro de 2013 .
  6. ^ Para obter informações adicionais sobre as ações da Forest de 1969 a 2003, consulte Forest, De l'art vidéo au Net Art.
  7. ^ Um relato completo das ações da Forest no Brasil (em português e francês) pode ser encontrado em Vitoria Daniela Bousso (ed.) E Priscila Arantes (cur.), Circuitos paralelos: retrospectiva Fred Forest, catálogo da exposição (São Paulo: Paço das Artes , 2006).
  8. ^ Para mais informações sobre a Estética da Comunicação, consulte a edição especial do Leonardo; veja também o artigo de Claudia Gianetti "Aesthetics and Communicative Context" no site da Media Art Net, http://www.mediaartnet.org/themes/aesthetics_of_the_digital/aesthetics_and_communicative%20Context/ .
  9. ^ Para uma discussão detalhada sobre o significado estético da Internet, consulte Forest, Pour un art actuel.
  10. ^ Para uma discussão dessas obras, consulte Leruth, "From Aesthetics to Liminality."
  11. ^ "De Kerckhove na ArtComTec" .
  12. ^ "Benayoun na ArtComTec" .
  13. ^ "Klinkowstein em ArtComTec" .
  14. ^ "Floresta na ArtComTec" .

Bibliografia

  • Ascott, Roy e Carl Eugene Loeffler, eds. Conectividade: Arte e Telecomunicações Interativas. Edição especial de Leonardo, 24.2 (1991). Artigos de Derrick de Kerckhove, Mario Costa e Fred Forest.
  • Costa, Mario. Il sublime tecnologico. Salerno: Edisud, 1990.
  • ---. L'estetica della comunicazione: sull'uso estetico della simultaneità a distanza. Roma: Castelvecchi, 1999.
  • Fischer, Hervé. Théorie de l'art sociologique. Paris: Casterman, 1977.
  • Flusser, Vilém. "L'espace comunicant: l'expérience de Fred Forest." Comunicação e idiomas. 18 (1973): 80-92.
  • Forest, Fred. Art Sociologique Vidéo: dossiê Fred Forest. Paris: 18/10/1977.
  • ---. "La famille vidéo: art sociologique." Comunicação e idiomas. 33 (1977): 85-102.
  • ---. "La bourse de l'imaginaire." Comunicação e idiomas. 55 (1983): 86-95.
  • ---. "Manifeste pour une esthétique de la communication," + - 0, 43 (outubro de 1985): 7-16; Tradução para o inglês, "For an Aesthetics of Communication", 17-24.
  • ---. "Estética da Comunicação, Participação Interativa e Sistemas Artísticos de Comunicação e Expressão." Problemas de design. 4.1 / 2 (1988): 97-115.
  • ---, "Cent actions Art sociologique Esthétique de la communication, Nice, Z'Editions, 1995.
  • ---. Pour un art actuel: l'art à l'heure d'Internet. Paris: L'Harmattan, 1998.
  • ---. Fonctionnement et dysfonctionnement de l'art contemporain. Paris: L'Harmattan, 2000.
  • ---. Repenser l'art et son enseignement: Les écoles de la vie. Paris: L'Harmattan, 2002.
  • ---. De l'art vidéo au Net art. Paris: L'Harmattan, 2004. Um catálogo ilustrado da obra de Forest com ensaios críticos.
  • ---. L'œuvre-système invisível. Paris: L'Harmattan, 2006.
  • ---. Art et Internet. Paris: Cercle d'art, 2008.
  • Forest, Fred e Michael Leruth. "Entrevista com Fred Forest: Braconnier des espaces virtuels de l'information." Parte I, "Dépasser l'art contemporain." Contemporary French and Francophone Studies, 10.3 (Set. 2006): 275-289. Parte II, "Réaliser l'événement utopique". Contemporary French and Francophone Studies, 10.4 (Dez. 2006): 397-409.
  • Forest Fred e Pierre Moeglin. "Regardez la TV avec votre radio." Comunicação e idiomas. 64 (1985): 100-112.
  • Galland, Blaise. Art sociologique: méthode pour une sociologie esthétique. Carouge, Suíça, 1987.
  • Lassignardie, Isabelle. Fred Forest: catálogo raisonné (1963-2008). Tese de doutorado em história da arte, Université de Picardie-Júlio Verne, Amiens, França, 2010. An ilustrado 4-vol. catálogo mais um capítulo de comentários cobrindo quase toda a extensão da carreira de Forest.
  • Leruth, Michael. "From Aesthetics to Liminality: The Web Art of Fred Forest." Mosaic, 37.2 (junho de 2004): 79-106.
  • Millet, Catherine. Arte Contemporânea na França. Engl. ed. Paris: Flammarion, 2006.
  • Mœglin, Pierre. "Ce qu'il ya d'esthétique dans la communication et réciproquement.", Esthétique des Arts médiatiques 1 (Poissant, editar). Montreal: Presses de l'Université du Québec (1995): 63-75.
  • Nedeltcho, Milev. "Fred Forest et la télévision bulgare: entre Eisenstein, Buñuel et Fellini." Comunicação e idiomas. 91 (1992): 47-54.
  • Popper, Frank. Arte da Era Eletrônica. Londres e Nova York: Thames and Hudson, 1993.
  • ---. Da Arte Tecnológica à Arte Virtual. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2007.
  • Roland, Dominique, ed. Fred Forest, homme-média no. 1. Enghien-les-Bains, França: Centre des Arts - r-diffusion: 2013. Catálogo da exposição retrospectiva francês-inglês.
  • Wilson, Stephen. Artes da Informação: Intersecções de Arte, Ciência e Tecnologia. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2002.

links externos