Joshua Simon - Joshua Simon

Joshua Simon
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simon trabalhando em estúdio em 2011
Nascer 3 de março de 1979
Alma mater Universidade de Tel Aviv (BA) Goldsmiths College (MPhil, PhD)
Ocupação Curador e escritor
Organização The Free Academy, Baboon Films, publicação Maayan, The New and Bad Art Gallery, Guerrilla Culture

Joshua Simon (nascido em 1979, Tel Aviv), é curador, escritor, editor, crítico cultural, poeta, cineasta e intelectual público. Ele atualmente mora na Filadélfia, PA.

Simon foi curador de exposições em museus e espaços de arte em Tel Aviv-Yafo, Nova York, Melbourne, Londres, Zurique, Viena, Berlim e Amsterdã, entre outros lugares. Simon é ex-diretor e curador-chefe do MoBY-Museums of Bat Yam, Israel (2012-2017), o que o tornou o mais jovem diretor de museu da história do país. Editor co-fundador da publicação Maayan, com sede em Tel Aviv-Yafo, juntamente com Roy Chicky Arad . Sua escrita foi ensinada entre outros lugares no Royal College of Art London , Reino Unido, Northwestern University Chicago, EUA, e na Academia Nacional de Artes de Oslo na Noruega.

Arte

Visualização da instalação do The Unreadymade

Simon começou a fazer curadoria em seu apartamento na cobertura, que ele chamou de The Free Academy Pavilion of Art, em Jaffa Road. 3, Tel Aviv. A exposição de estreia, I Slept With Ari Libsker (2001), ganhou estatura mítica à medida que vários artistas se tornaram figuras culturais proeminentes na cidade e no mundo, nomeadamente Roee Rosen , Zoya Cherkassky e Roy Chicky Arad.

Simon é curador de algumas exposições seminais na cena artística israelense e internacional. Em 2004 foi curador de Sharon, uma exposição considerada a primeira a introduzir uma leitura de classe ao imaginário da Ocupação. Em 2007, aos 28 anos, Simon foi curador de The Rear - The First Herzliya Biennial for Contemporary Art, [1] que foi um evento de arte com vários locais no Museu de Arte de Herzliya e em espaços não artísticos ao redor da cidade costeira, com novas obras encomendadas a 75 artistas. Naquele mesmo ano, Simon co-curou com Maayan Strauss e Roy Chicky Arad a exposição Doron, em torno de um importante colecionador israelense Doron Sabag , e a relação de ele ser um doador chave para museus, seu negócio de recursos humanos e os direitos dos trabalhadores em deterioração no mercado de trabalho local. Argumentou-se que o fato de Sabag estar no conselho de diretores do Museu de Arte de Tel Aviv impediu Simon de ser seriamente considerado para o cargo de curador-chefe do Museu de Arte de Tel Aviv uma década depois. [2] Em 2012, Simon foi curador junto com Roy Chicky Arad e Ari Libsker da exposição Irã em oposição aos planos do governo israelense de ir à guerra com o Irã.

Simon dirigiu os estudos teóricos do programa de pós-graduação, Hamidrasha School of Art, Beit Berl College , que ajudou a criar (2009-2014).

Durante sua gestão no MoBY - Musesums of Bat Yam, Simon deu início a uma programação internacional com shows coletivos e solo que viajaram pelo mundo. Como diretor do MoBY, Simon colocou ênfase especial na expansão de programas de extensão, desenvolvimento de opções de financiamento e instalações e catalogação da coleção do museu.

Simon trabalhou com artistas, escritores e curadores como Hito Steyerl , Anri Sala , Anna Witt, Thomas Galler, Cristina Garrido, Nicole Wermers , Micah Hesse, Ohad Meromi, Olaf Nicolai , Francesco Finizio, Mika Rotenberg , Keren Cytter , Ari Libsker, Nimrod Kamer, Maayan Strauss, Vincent Vulsma, Harald Thys e Jos de Gruyter, Ekaterina Degot, Boyan, Elisheva Levy, Ariella Azoulay , Jan Verwoert, Ingo Niermann, Kerem Halbrecht, Lara Favaretto , Irit Rogoff , Caterina Riva, Omer Fast, Joseph Grima , Noam Yuran, Jodi Dean, Noa Yafe, Bini Adamczak, Slavoj Zizek , Aim Deuelle Luski, Michael E. Smith, Ruti Sela e Maayan Amir, Oliver Ressler , David Riff, Noa Tsaushu, Zoya Cherkassky, Simon Fujiwara , Doron Rabina, Avi Bohbot, Zachary Formwalt, Moshe Gershuni , Harun Farocki , Yael Bartana , Yair Garbuz , Boris Buden e Roee Rosen , entre outros. Seus escritos foram publicados em uma ampla variedade de publicações: Springerin, Frieze , Afterall , Domus International , Modern Painters , Temporary Art Review, Artpress , Mousse Magazine, Art Actuel, jornal e-flux , Public Seminar e Israeli Art magazine Studio.

Simon é membro do Vera List Center for Art and Politics, The New School, Nova York (2011-2013), e da Akademie de Künst der Welt, Cologne (2017).

Neomaterialismo

O livro Neomaterialism (2013), examina o significado do materialismo hoje, uma vez que a materialidade foi supostamente derrotada pelas operações financeiras e digitais. Desde a chamada desmaterialização de moedas e práticas artísticas no final dos anos 1960 e início de 1970 , testemunhamos várias mudanças nas reivindicações do livro: o foco do trabalho mudou da produção para o consumo, a mercadoria tornou-se o sujeito histórico e agora os símbolos comportar-se como materiais (marcas, etc.). O neomaterialismo explora o significado do mundo das mercadorias e reintroduz várias noções de materialismo dialético na conversa sobre a subjetividade e o vitalismo das coisas. No auge da influência da Ontologia Orientada a Objetos e do realismo especulativo nos círculos de arte contemporânea, o livro forneceu uma crítica muito necessária dessas tendências de re-fetichização e descontextualização. Colocando a dívida no centro da experiência contemporânea, o livro explora nossa cultura material após a crise de 2008 e as tentativas de garantir o mercado de arte. Simon apresentou vários conceitos no livro, como o valor sentimental não feito e a promessa do dividual como um meio para um vocabulário nesta nova economia de significado. Refletindo sobre o intelecto geral como o trabalho ea subjugação de uma geração overqualified para a ordem neo-feudal de financiamento da dívida - com um foco particular em desapropriação e aluguel economia, estratégias de exibição pós-apropriação e negação, a barricada e tecnocrática fascisms- da capital Neomaterialism funde as tradições do comunismo épico com o comunismo que já está aqui.

Recepção

O neomaterialismo foi ensinado em vários programas de arte ao redor do mundo e gerou vários grupos de leitura na Europa, Reino Unido e Estados Unidos. Entre as reações a isso, Boris Groys escreveu: “Depois de um curto período de 'leveza insuportável de ser', a gravitação social começa a ser sentida novamente. Em seu livro, Joshua Simon descreve e analisa o peso crescente da base técnica, econômica e material de nossa sociedade. A sensibilidade do autor para o Zeitgeist de hoje é ao mesmo tempo divertida e precisa. ” Jan Verwoert escreveu para a Frieze Magazine : “Em seu novo livro Neomaterialism, Joshua Simon argumenta com perspicácia que a dívida é o cerne da questão. Compras com cartão de crédito e liquidação de hipotecas podem parecer abstratos no início. Mas a dívida traz sua verdade material para você: você não possui aquele novo computador, TV, carro ou apartamento; eles possuem você. " Pelin Tan escreveu na revista Domus : “Neomaterialismo é um livro que nos impede de cair no pessimismo de perceber o pensamento do novo materialismo como uma abordagem minimalista, bem como de reconsiderar a nossa prática como curadores, arquitetos e artistas de forma transversal na ordem para criar uma crítica adicional não apenas às heranças modernistas, mas também pós-estruturalistas de representação e relações sujeito-objeto. ” E Louis Moreno escreveu em Onlineopen.org : “Talvez o livro de Simon represente uma nova forma de guia para a arte contemporânea. Esta é a arte como um kit de ferramentas de diagnóstico, capaz de decifrar as ameaças complexas que se escondem nos acessórios e acessórios da vida cotidiana [...] A sugestão implícita de Simon de que a arte neomaterialista incorpora uma autocrítica do capitalismo financeirizado é fascinante. ”

O livro teve várias tiragens.

A nova e ruim galeria de arte

No verão de 2007, Simon e Arad abriram junto com o artista Maayan Strauss The New and Bad Art Gallery em Tel Aviv, que apresentou um alinhamento de exposições individuais de estreia de jovens artistas mulheres (Eden Bannet, Inbal Strauss, Noa Tsaushu, Oren Ben Moreh, Efrat Kedem e Fumio Sakurai), com duas exceções masculinas ( Nimrod Kamer e Know Hope). Prevista inicialmente para funcionar por seis meses, a galeria reabriu depois de alguns meses em Haifa sob a direção de Natalie Levin, onde funcionou por dois anos.

Conceitos notáveis

O trabalho de Simon é frequentemente identificado com vários conceitos -

  • O Curatorial [3]
  • Não preparado [4]
  • O superqualificado [5]
  • Dividual [6]
  • Mesoscópico
  • Metaestabilidade

Publicação e filme

Desde o final da década de 1990, Simon tem trabalhado em estreita colaboração com o poeta e escritor Roy Chicky Arad em várias iniciativas em Tel Aviv. Juntos, eles fundaram a Universidade de Shenkin e a The Free Academy (para a qual Simon abriu o Art Pavilion em seu apartamento), duas plataformas de estudo nômade que eram hospedadas por escolas de arte e festivais de arte, teatros e escolas. Destas iniciativas surgiu um programa de leitura de poesia itinerante que Simon e Arad iniciaram, que por sua vez se transformou em Cultura de Guerrilha - uma plataforma de poetas e ativistas que organizaram demonstrações e publicações de poesia ao longo dos anos 2000.

Paralelamente a esses projetos na poesia, desde 2000 Simon escreve e dirige curtas-metragens como integrante do grupo de cineastas Baboon, ao lado de Tom Shoval, Daniel Adar, Michael Hanegbi, Adam Sanderson e Oren Shay. Os filmes de Simon foram exibidos, entre outros lugares, na Arte / ZDF , canal israelense 1 e canal 2, e no Anthology Film Archives, Nova York , e no Festival de Cinema Berlinale , Mar Del Plata, Argentina , Rencontres Internationales Paris e Berlin, FIDMarseille França , Oberhausen IFF Germany , INVIDEO e Milan Short Film Festival, entre outros lugares. Por seu filme The Radicals (2001), Simon recebeu o Prêmio da Cinemateca de Jerusalém para Jovem Cineasta.

Em 2005, Simon e Arad formaram a Maayan Publishing, que publica a Maayan Magazine for Poetry, Literature and Ideas que eles co-editam; Western (Maarvon) - New Film Magazine (que Simon edita); The New and Bad Contemporary Art Magazine (que eles editam junto com Natalie Levin); e uma série de livros de poesia e peças de teatro originais. Simon é o autor do livro de poesia National Citizens. Na primeira edição da Maayan ele publicou uma lista chamada "O Príncipe", explorando sua vida e visões do mundo de A a Z. Desde então, ele escreveu ensaios para a revista e traduziu canções de Woody Guthrie e Pete Seeger entre outros . Simon traduziu Mierle Landerman Ukeles “Maintenance Art Manifesto” (1969) para o hebraico no seu 40º aniversário para a The New and Bad Contemporary Art Magazine

Maarvon (Western) - New Film Magazine

Originalmente, Maarvon pretendia ser um suplemento estendido da Revista Maayan dedicada ao cinema e ao cinema, mas acabou se tornando uma revista de cinema independente. Em seu conselho estão cineastas, programadores e acadêmicos importantes, como Dan Shadur, Adam Aboulafia, Laliv Melamed, Dani Rosenberg, Nimrod Kamer, Ari Libsker, Tom Shoval e Karin Rywkind Segal. A revista também incluiu uma coluna do artista e cineasta Roee Rosen (edições 1-6). Ao expandir a escrita sobre o cinema contemporâneo em hebraico, a revista teve como objetivo examinar cuidadosamente a história do cinema israelense e apresentar, com ensaios sobre subgêneros e figuras redescobertas, condições de financiamento e pontos cegos teóricos, filmes de cineastas, visão geral de temas e estilos. Em edições recentes, a revista tem se concentrado cada vez mais na mudança da montagem para o digital. Ele dedicou edições especiais a cineastas como Jean Luc Godard , Alexander Kluge , Hito Steyerl , Harun Farocki e outros, pois eles retrataram a mudança da visualização da totalidade do social por meio da montagem para uma exploração da totalidade do capital no digital . Paralelamente a esses cineastas, a revista destacou o trabalho de Albert Serra, Jia Zhangke , Amos Guttman , Abderrahmane Sissako , Scandar Copti , Lisandro Alonso , Barry Jenkins , Apichatpong Weerasethakul , Keren Yedaya , Hagar Ben-Asher, Pedro Costa , Adam Sandler , Rob Schneider , Avi Mograbi , Peter Watkins , Roberto Rossellini , Sasha Gray , Russ Meyer , Pier Paolo Pasolini , Miguel Gomes , Dušan Makavejev , Matías Piñeiro, Ellida Geira, Kendrick Lamar , Claire Denis , Michal Bat-Adam . Simon também contribuiu para os ensaios da revista sobre o cinema israelense, sobre finanças e psicose, e sobre comédias românticas contemporâneas dos anos 2000 e filmes de Bromance , entre outros assuntos.

Jornalismo

Na revista de mídia Firma (um suplemento do Globes Financial News ), Simon publicou artigos de 2000-2009 sobre vários assuntos. Simon contribuiu para a seção de cultura do jornal diário Globes com resenhas de arte e entrevistas e foi o crítico de arte do jornal e colaborador dos Op-Eds do jornal. Na Firma, Simon atuou como membro do conselho editorial, publicou uma coluna “Reading the News” focada na crítica da mídia, entrevistou figuras-chave da cena política local, como Benjamin Netanyahu (Ministro das Finanças na época), Ehud Olmert ( Ministro da Indústria, Comércio e Trabalho na época), Avigdor Lieberman (Ministro de Assuntos Estratégicos na época), Amir Peretz (Presidente da Organização Geral dos Trabalhadores em Israel na época), Akiva Orr (figura política chave dos anti- Esquerda Sionista em Israel desde 1960), Shimshon Bichler (estudioso de renome mundial da economia política do complexo militar-financeiro de Israel), o cineasta Menachem Golan , bem como o filósofo internacional Slavoj Zizek e muitos outros.

Além disso, de 2005 a 2009, Simon publicou uma coluna semanal no agora mitológico semanário Ha-Ir (o equivalente em Tel Aviv de The Village Voice ). A coluna "Perto de casa" foi fundamental para definir as mudanças pelas quais a cidade passou na tentativa de sua liderança de se posicionar como uma cidade global . Em sua coluna, Simon observou os desenvolvimentos urbanos e as tendências de gentrificação, deu voz aos movimentos da cidade e expandiu o significado político e arquitetônico entrelaçado da esfera pública.

Selecione exposições

• In The Liquid - exposição coletiva, PrintScreen Media Art Festival, Holon Israel, Out.-Nov. 2018

• Second Nature - exposição coletiva, a exposição principal no quinto Festival Internacional de Fotografia, Tel Aviv (novembro a dezembro de 2017), viajou para a galeria Gate3 em Haifa (fevereiro a abril de 2018)

The Kids Want Communism - um programa de exposições e eventos de dois anos e meio, marcando os 99 anos da Revolução Soviética. Um projeto conjunto de Tranzit, Praga; Universidade Livre / Lenta de Varsóvia; State of Concept, Atenas; Galeria Škuc, Ljubljana; Visual Culture Research Centre, Kyiv e MoBY-Museums of Bat Yam, com exposições também viajando para Westspace, Melbourne e Kunstraum Kreuzberg Bethanien, Berlim (outubro de 2015 a novembro de 2017)

Roee Rosen: Group Exhibition - exposição retrospectiva das obras de Roee Rosen , Museu de Arte de Tel Aviv, Israel, janeiro-abril de 2016, com curadoria de Gilad Melzer

Factory Fetish - exposição coletiva, Westspace Melbourne , Austrália, novembro a dezembro de 2015, com curadoria de Liang Luscombe

Francesco Finizio: ARKPAKCRAFTRAFTCLINICCLUBPUB - exposição individual , MoBY-Museus de Bat Yam, fevereiro – maio 2015

Ruti Sela - exposição individual , MoBY-Museums of Bat Yam, abril-julho de 2014; Stedelijk Museum Bureau Amsterdam , fevereiro a março de 2015

• Mercadorias - exposição coletiva, MoBY - Museus de Bat Yam, novembro de 2013, com curadoria de Liz Hajaj

• ReCoCo - Life Under Representational Regimes - exposição coletiva, White Space - Office for Curating-Art-Theory, Zurique Fev. 2011; Kunsthalle Exnergasse, Viena, maio de 2011; MoBY - Museums of Bat Yam, maio de 2013, com curadoria de Siri Peyer

• Irã - exposição coletiva, The Spaceship at Hayarkon 70, Tel Aviv-Yafo, março-maio ​​de 2012. co-curadoria de Ari LIbsker e Roy Chicky Arad

Omer Fast - Satélites - exposição individual, Museu de Arte Contemporânea de Herzliya, janeiro-abril de 2012

• The Unreadymade - exposição coletiva, FormContent, Londres Dez. 2010-Jan. 2011

• The Invisible Hand - exposição coletiva, Sommer Contemporary Art Gallery , Tel Aviv-Yafo, Out.-Dez. 2009

• Internazionale! - exposição coletiva, Margem Esquerda: Clube da Cultura do Partido Comunista de Israel, Tel Aviv-Yafo, setembro de 2008

• “Venha para Israel: Está Quente e Úmido e Temos o Humus” - exposição coletiva, Storefront for Art and Architecture , NYC; Abril de 2008

The Rear - A 1ª Bienal de Arte Contemporânea de Herzliya , Israel, 2007

• Doron - exposição coletiva, Minshar College of Art, Tel Aviv-Yafo, 2006, com curadoria de Maayan Strauss e Roy Chicky Arad

• Blanks - exposição coletiva, Center for Contemporary Art, Tel Aviv-Yafo, novembro de 2005, com curadoria de Sergio Edelsztien

Sharon - exposição coletiva, Teachers College of Technology, Tel Aviv-Yafo, 2004

Amos Gitai - Uma Retrospectiva, programa de cinema itinerante nas cinematecas israelenses, 2003

• Dormi com Ari Libsker - exposição coletiva, The Free Academy Pavilion of Art, Tel Aviv-Yafo, 2001

• 96 Eleições - exposição individual de Roy Chicky Arad, Galeria Tal Esther, Tel Aviv-Yafo, 2000

Livros de autoria

  • National Citizens - Essays [אזרחים לאומיים], Tel Aviv: Havkin Publishing, 1998, 6 pp. (Em hebraico) [reimpresso em: Hamidrasha Art Journal , Issue 11: Parody / Irony, 2008 (em hebraico)]
  • National Citizens [אזרחים לאומיים], Tel Aviv: Shadurian Publishing, 2001, 80 pp. (Em hebraico)
  • Neomaterialism, Berlin: Sternberg Press, 2013, 194 pp. ISBN  978-3-943365-08-5

Livros editados

  • Sea & Sun , catálogo do Pavilhão de Israel na Bienal de Arquitetura de Veneza 2004, 124 pp.
  • Com Asma Agbarieh-Zahalka, Turky Ammar, Roy Chicky Arad, Marwan Makhoul, Nir Nader, Yaara Shehori e Mati Shmuelof, Red - Class Poetry [אדומה - אסופה לשירה מעמדית] , Maayan Publishing em parceria com Etunizra, 2007, 232 Makivrah pp. (em hebraico e árabe)
  • Com Roy Chicky Arad, Ronen Eidelman, Tomer Gardi, Nir Nader, Yaara Shehori, Mati Shmuelof e Boaz Yaniv, Out - Against The Attack on Gaza [לצאת - נגד ההתקפה על עזה] , Maayan Publishing em parceria com Daka, Etgar, Guerilla Culture , Maarav e Sedek, 2008, 74 pp. (Em hebraico e árabe)
  • Com Manon Slome, The Aesthetics of Terror , New York and Milan: Charta Books, 2009, 104 pp. ISBN  978-8881587278
  • Estados Unidos da Palestina-Israel , Berlim: Sternberg Press, 2011, 128 pp. ISBN  978-1-933128-91-7
  • Com Roy Chicky Arad, Good Energies - the Protocol of the Israeli Parliamentary Committee on Natural Gas Royalties , Maayan Publishing, 2011, 53 pp. [Em hebraico]
  • Com Roy Chicky Arad, Ronen Eidelman, Ori Ensenberg, Roni Hirsch, Efrat Mishori, Nir Nader, Yudit Shahar, Yaara Shehori, Mati Shmuelof, A Revolução Song-Book - Tendas Poesia [שירון המהפכה - שירת האוהלים] , Maayan Publishing em parceria com Daka, Etgar, Erev-Rav e Guerilla Culture, 2011, 109 pp. (Em hebraico)
  • Ruti Sela: For The Record , Berlin: Archive Books, 2015, 224 pp. ISBN  978-3-94362-027-6
  • With Ingo Niermann, Communists Anonymous , Berlin: Sternberg Press, 2017, 292 pp. ISBN  978-3-95679-349-3
  • Estar junto precede ser: um livro didático para as crianças querem o comunismo , Berlim: Archive Books, 2019, 392 pp. ISBN  978-3-943620-82-5

Selecione artigos

  • “Droga, somos sexy: Joshua Simon e Roy Chick Arad conversando,” Hamidrasha Art Journal , Issue 7: Education / Initiation, 2004 (em hebraico)
  • “Il Principe - Autobiography,” Maayan Magazine for Poetry Literature and Ideas , Issue 1, Winter 2004-5 (em hebraico)
  • “Silence of the Lamps: on the movies of Jos De Gruyter and Harald Thys,” Afterall Journal , Issue 22, Fall 2009
  • “A Certain Tendency in Israeli Cinema,” Maarvon - New Film Magazine , Issue 1, Winter 2005-6 (em hebraico) [reimpresso em inglês online no Slash Seconds: [7]
  • "On the Aesthetics of Terror", em: Boris Groys e Peter Weibel (eds.), Medium Religion , ZKM: Center for Art and Media Karlsruhe, outono-inverno 2008
  • “White Picket Fence: Settlement and Suburbia, Geography and Real Estate,” em: Ariella Azoulay (ed.), HomeLessHome , Museum on The Seam, Jerusalém, fevereiro de 2010
  • “Neo-Materialism,” ensaio de três partes sobre e-flux journal # 20, # 23, # 26 (novembro de 2010; março de 2011; setembro de 2011) [8] ; [9]
  • “Betrayal and the Curatorial,” em: Jean-Paul Martinon (ed.), The Curatorial: A Philosophy of Curating , Bloomsbury Publishing, Reino Unido, 2013
  • “Shockwork: The Selfie and the Labour of the Overqualified,” in: Journal , ICA, London, 2014: [10]
  • “The Overqualified”, Art Handler Magazine, Issue 1, NYC, 2015
  • "Debt and the Materiality of the Dividual", artigo de nota principal da conferência 'Práticas Transversais: Matéria, Ecologia e Relacionalidade', VI Conferência sobre Novos Materialismos 27-29 de setembro de 2015, The Victorian College of the Arts, The University of Melbourne, Melbourne, Austrália. Publicado em: Springerin Magazine , Viena, Áustria, janeiro de 2016 [Alemão e Inglês]: [11]
  • “The Dual Power of Arts Organizations,” Temporary Art Review , novembro de 2016: [12]
  • “Neoliberal Politics, Protective Edge, and BDS,” em: Kareem Estefan, Carin Kuoni, Laura Raicovich (eds.), Assuming Boycott: Resistance, Agency, and Cultural Production , OR Books, NYC, 2017
  • “Do valor ao preço, do trabalho à dívida, da revolução à ruptura” , Seminário público , The New School, NYC, outubro de 2017: [13]
  • “Soviet Knowledge”, Haokets for Social Critique , novembro de 2017 (em hebraico)
  • "Phantom-Politics", em: Marina Grzinic (ed.), Border Thinking: Disassembling Histories of Racialized Violence , The Academy of Fine Arts Vienna and Sternberg Press, 2018
  • “O carteiro sempre toca duas vezes: por que a pós-história se repete ?,” em: Joshua Simon (ed.) Estar juntos precede ser: um livro didático para as crianças querem o comunismo , Berlim: Archive Books, 2019
  • “Especulação e contra-especulação”. MaHKUscript: Journal of Fine Art Research , 3 (1), p. 3, 2019: [14]
  • “Gentlemen of the Spoon: The meaning of Netanyahu,” Maayan Magazine , Issue 15, Summer 2019 (em hebraico). Apareceu online no Mekomit: [15]
  • “The Way Things Are Organized: The Mesoscopic, The Metastable, The Curatorial,” em: Paul O'Neill, Simon Sheikh, Lucy Steeds e Mick Wilson (eds.), Curating After The Global , MIT Press, 2019

Selecione curtas-metragens

• Push Up Teaser (teaser de longa-metragem estrelado por Yael Grobglas , Omer Goldman e Danielle Kitzis), 2011

• Die Unsichtbare Hand (comissão especial do Zebra Poetry Film Festival, Berlim, baseado em um poema de Daniel Falb), 2010

• Les mots et les choses (estrelado por Yehuda Levi , Gili Saar e Roee Rosen ), 2004

• My Room (documentário curto encomendado pelo Canal 8 para ciência e cultura), 2002

• The Radicals (estrelado por Yaara Sharon, Roy Chicky Arad , Michael Hanegbi, Dan Shadur, Ari Libsker , Lior Levy, Michal Shalev), 2001

• Moments (documentário encomendado pelo Canal 1 de Israel), 2001

• City Hole (estrelado por Iva Kafri e Tomer Persico), 1999

Referências

links externos