Sr. Tambourine Man (álbum) - Mr. Tambourine Man (album)

Sr. Tambourine Man
Álbum de estúdio de The Byrds
Liberado	21 de junho de 1965 ( 21/06/1965 )
Gravada	20 de janeiro, 8 de março - 22 de abril de 1965
Estúdio	Columbia , Hollywood
Gênero	Rock folclórico
Comprimento	31 : 35
Rótulo	Columbia
Produtor	Terry Melcher
A cronologia dos Byrds
Sr. Tambourine Man (1965) Vez! Vez! Vez! (1965)
Solteiros do Sr. Tambourine Man
" Mr. Tambourine Man " Lançado em: 12 de abril de 1965 " All I Really Want to Do " lançado em 14 de junho de 1965
Capa alternativa
Capa da reedição da Embassy Records em 1974

Mr. Tambourine Man é o primeiro álbum de estúdio da banda de rock americana The Byrds e foi lançado em 21 de junho de 1965 pela Columbia Records . O álbum é caracterizado por assinatura sonora dos Byrds Jim McGuinn de 12 cordas Rickenbacker guitarra e complexa harmonia canto da banda. O material do álbum consiste principalmente em versões cover de canções folclóricas , compostas principalmente por Bob Dylan , e originais escritos ou co-escritos pelo cantor Gene Clark . Junto com o single de mesmo nome escrito por Dylan, o Sr. Tambourine Man estabeleceu a banda como um ato de sucesso internacional e é amplamente considerado pelos críticos como o primeiro desafio americano efetivo ao domínio das paradas dos Beatles e outrasbandas da Invasão Britânica durante meados da década de 1960.

O álbum também foi influente na popularização do subgênero musical conhecido como folk rock , ao fundir um conteúdo lírico inteligente com guitarras elétricas e uma batida de rock. O termo "folk rock" foi cunhado pela primeira vez pela imprensa musical americana para descrever o som dos Byrds em meados de 1965, na mesma época em que o álbum Mr. Tambourine Man foi lançado. O híbrido da banda de uma batida da invasão britânica, tocando guitarra estridente e letras poéticas ou socialmente conscientes influenciaram uma série de atos em meados da década de 1960 e também influenciou gerações sucessivas de músicos.

O álbum alcançou a posição 6 na parada de LPs da Billboard Top e alcançou a 7ª posição no Reino Unido. O single "Mr. Tambourine Man" foi lançado antes do álbum em abril de 1965 e alcançou o número um na Billboard Hot 100 e no UK Singles Chart . Um segundo single, " All I Really Want to Do ", também um cover de Dylan , foi moderadamente bem-sucedido nos Estados Unidos, mas se saiu melhor no Reino Unido, onde alcançou os dez primeiros.

Plano de fundo e registro

Antes de formar os Byrds em 1964, a maioria dos membros da banda vinha de uma formação folk e de raízes , ao invés de rock and roll . O guitarrista principal , Jim McGuinn , foi cantor folk solo e sideman de vários grupos folk profissionais. O mesmo aconteceu com o cantor e compositor Gene Clark e o guitarrista base da banda, David Crosby . A formação musical do baixista Chris Hillman também englobava folk, mas era mais voltada para a música bluegrass .

Clark e McGuinn se conheceram no início de 1964 no clube folk The Troubadour em Los Angeles e formaram uma dupla, tocando covers dos Beatles, interpretações beatlescas de canções folclóricas tradicionais e algum material escrito por eles mesmos. A dupla logo adicionou Crosby à formação e se autodenominou Jet Set. Nos meses seguintes, Hillman e o baterista Michael Clarke foram adicionados ao Jet Set e a banda assinou contrato com a Columbia Records em 10 de novembro de 1964. Eles mudaram seu nome para Byrds no dia de Ação de Graças daquele ano.

Em 20 de janeiro de 1965, a banda entrou no Columbia Recording Studios em Hollywood para gravar a então inédita canção de Bob Dylan " Mr. Tambourine Man " como seu single de estréia. O produtor musical Terry Melcher sentiu que a banda ainda não tinha se solidificado completamente musicalmente, então ele trouxe um grupo de músicos de LA , mais tarde conhecido como Wrecking Crew , para fornecer o apoio musical do single. Como resultado, McGuinn foi o único Byrd a tocar em "Mr. Tambourine Man" e seu lado B escrito por Clark , " I Knew Would Want You ". O single foi lançado em abril de 1965 e foi um sucesso imediato , alcançando o primeiro lugar nas paradas da Billboard Hot 100 dos Estados Unidos e na UK Singles Chart . Além disso, o tratamento de banda de rock elétrico que os Byrds e Melcher deram a "Mr. Tambourine Man" efetivamente criou o modelo para o subgênero musical do folk rock .

Embora a musicalidade da banda tenha melhorado após a gravação de seu single de estreia, foi assumido tanto pela Columbia quanto pelos empresários da banda que todo o seu álbum de estréia seria gravado com músicos de sessão. A banda, no entanto, tinha outras ideias e insistiu que eles próprios pudessem fazer o acompanhamento instrumental do álbum. No início das sessões de gravação do álbum, Melcher se sentiu satisfeito pelo grupo ter polido seu som o suficiente para ser capaz de produzir faixas de apoio com som profissional e os Byrds tiveram permissão para gravar o resto do álbum do Sr. Tambourine Man sem qualquer ajuda de músicos de sessão. No entanto, um boato persistente e amplamente divulgado sobre o álbum é que toda a execução dele foi feita por músicos (um equívoco que provavelmente se deve à confusão entre o single "Mr. Tambourine Man" e o álbum de mesmo nome) . Hillman afirmou em entrevista que o contraste entre o som mais polido das duas faixas com músicos de sessão ("Mr. Tambourine Man" e "I Knew Would Want You") e o som do resto do álbum é bastante perceptível . A gravação foi concluída em 22 de abril de 1965.

Música

	Sr. Tambourine Man Um trecho da Byrds' cover de ' Mr. Tambourine Man ', destacando a harmonia canto da banda e Jim McGuinn é jangly, doze cordas Rickenbacker tocar guitarra.
Problemas para reproduzir este arquivo? Consulte a ajuda da mídia .

Em sua maior parte, o Sr. Tambourine Man consistia em dois tipos de canções: originais da banda, principalmente escrita por Clark, que foi o principal compositor do grupo durante seus primeiros dezoito meses de existência, e covers de canções folclóricas da época, compostas principalmente por Dylan. O álbum abre com a faixa-título escrita por Dylan, que foi um grande sucesso internacional para o grupo, antes do lançamento do álbum. O biógrafo da banda Johnny Rogan afirmou que as duas características mais distintas da interpretação dos Byrds de "Mr. Tambourine Man" são as harmonias vocais de Clark, McGuinn e Crosby, e a guitarra Rickenbacker de doze cordas de McGuinn tocando (que complementou a frase "jingle jangle morning" encontrado na letra da música). Esta combinação de guitarra de 12 cordas e canto de harmonia complexa tornou-se o som característico da banda durante seu período inicial. O crítico musical Richie Unterberger também comentou que o sucesso da versão dos Byrds de "Mr. Tambourine Man" viu uma explosão de imitadores e emuladores de Byrds com sucessos nas paradas americanas e britânicas durante 1965 e 1966.

Outro cover de Dylan, " All I Really Want to Do ", foi a primeira música a ser gravada para o álbum, após as sessões de "Mr. Tambourine Man" e "I Knew Would Want You". Melcher se sentiu confiante de que o single de estréia da banda, então não lançado, seria, no mínimo, um sucesso regional, então ele trouxe os Byrds de volta ao estúdio em 8 de março de 1965 para gravar um álbum seguinte. Esta sessão de gravação de 8 de março rendeu a versão de "All I Really Want to Do" que aparece no álbum, mas a canção foi regravada em 14 de abril, e foi esse take posterior que agraciou o lado A do segundo Lançamento do single do Columbia.

Outra capa que enfatizou as raízes da música folk da banda foi " The Bells of Rhymney " de Idris Davies e Pete Seeger . A música, que contava a triste história de um desastre de mineração de carvão no País de Gales, era relativamente nova no repertório da banda na época da gravação, tendo sido trabalhada apenas em março de 1965, durante a residência dos Byrds na boate Ciro's no Sunset Tira . Rogan escreveu que, embora a música tivesse um tema um tanto sombrio, ela se tornou um dos números mais populares da banda durante sua residência no Ciro's. A versão da banda de "The Bells of Rhymney" também influenciou os Beatles, particularmente George Harrison , que escolheu o riff de guitarra de McGuinn e o incorporou em sua composição " If I Needed Someone " do álbum Rubber Soul .

	Vou me sentir muito melhor Um trecho de Gene Clark escreveu " I'll Feel a Whole Lot Better ", destacando o uso de vocais entrecruzados da música, com Clark no papel principal e Jim McGuinn e David Crosby fornecendo os vocais de apoio.
Problemas para reproduzir este arquivo? Consulte a ajuda da mídia .

Dos originais da banda, três foram escritos exclusivamente por Clark. O primeiro deles, " I'll Feel a Whole Lot Better ", foi descrito por Rogan como uma música uptempo, com pandeiro forte, Rickenbacker estridente e vocais entrecruzados, com Clark vocalista principal, enquanto McGuinn e Crosby forneciam o apoio vocais. A canção tinha uma semelhança passageira com o hit " Needles and Pins " dos Searchers de 1963 e, desde seu lançamento, se tornou um padrão musical de rock , inspirando várias versões de covers ao longo dos anos.

A melancólica balada mid-tempo de Clark " Here Without You " detalha uma viagem agridoce pela cidade, em que cada marco e objeto físico lembra o cantor de um amante ausente, enquanto a citada "I Knew Would Want You" é um Beatles , shuffle 6/8 em tom menor , recontando as primeiras ondas de romance. Embora "I Knew Would Want You" tenha sido gravada como o lado B pretendido do single de estréia dos Byrds, Rogan apontou que a banda não conseguiu obter permissão para lançar sua versão de "Mr. Tambourine Man" de Dylan e seu empresário Albert Grossman , "I Knew Would Want You" pode muito bem ter sido lançado como o primeiro Columbia A-side do grupo. Outras duas canções do álbum foram co-escritas por Clark e McGuinn: "You Wn't Have to Cry", que continha uma letra sobre uma mulher que foi injustiçada no amor, e "It's No Use", que antecipou o som psicodélico de contornos mais rígidos que a banda começaria a explorar no final de 1965 e ao longo de 1966.

A banda também fez covers de duas canções não folk no álbum: "Don't Doubt Yourself, Babe" de Jackie DeShannon , que foi um dos primeiros a apoiar a banda, e o padrão da era da Segunda Guerra Mundial de Vera Lynn , " Vamos nos encontrar novamente " Na opinião de Rogan, a banda deu à última música uma leitura muito sarcástica, influenciada por sua aparição na cena final do filme Dr. Strangelove de Stanley Kubrick . Esse tratamento de "We Meet Again", sequenciado no final do álbum, deu início a uma tradição de fechar os álbuns dos Byrds com uma faixa irônica ou incomum, uma política que seria repetida em vários LPs subsequentes .

Capa do álbum

A foto da banda com lente olho de peixe na capa do álbum foi tirada por Barry Feinstein no santuário de pássaros em Griffith Park , Los Angeles. De acordo com o autor Christopher Hjort , ele se tornou um clássico reconhecido desde seu lançamento. A contracapa trazia notas de encarte , escritas na forma de uma carta aberta a um amigo, pelo publicitário da Columbia Records, Billy James . Além disso, a contracapa também trazia uma fotografia em preto e branco, tirada pelo empresário dos Byrds, Jim Dickson , da banda no palco com Bob Dylan na boate Ciro em Los Angeles.

Liberação e recepção

Mr. Tambourine Man foi lançado em 21 de junho de 1965 nos Estados Unidos (item de catálogo CL 2372 em mono , CS 9172 em estéreo ) e 20 de agosto de 1965 no Reino Unido (item de catálogo BPG 62571 em mono, SBPG 62571 em estéreo). Ele alcançou a posição 6 na parada de LPs da Billboard Top, durante uma permanência nas paradas de 38 semanas, e alcançou a 7ª posição no Reino Unido, passando um total de 12 semanas na parada de álbuns do Reino Unido. O single anterior de mesmo nome foi lançado em 12 de abril de 1965 nos Estados Unidos e 15 de maio de 1965 no Reino Unido, alcançando o número 1 na Billboard Hot 100 e no UK Singles Chart. Um segundo single retirado do álbum, "All I Really Want to Do", alcançou a posição 40 na Billboard Hot 100, mas se saiu melhor no Reino Unido, onde alcançou a posição 4.

Após o lançamento, a reação crítica ao álbum foi quase universalmente positiva, com a nota da revista Billboard , "o grupo combinou com sucesso material folk com arranjos de batida pop-dance." The Bells Of Rhymney "de Pete Seeger é um excelente exemplo das novas interpretações de folclore." Em sua edição de julho de 1965, a revista Time elogiou o álbum afirmando: "Para fazer da música folk a música folk de hoje, este quinteto misturou batidas dos Beatles com lamentos de Lead Belly , criou uma escola intermediária de folk-rock que ganha dinheiro se não com os puristas populares. " No Reino Unido, o NME descreveu a banda e seu álbum de estreia observando: "Eles parecem um grupo de rock, mas são realmente uma boa unidade de folk. Eles tocam seus instrumentos de cordas com grande habilidade e invenção contra a bateria estável do rock. Suas vozes mesclar bem ... Como o primeiro grupo a preencher a lacuna entre o beat e o folk, eles merecem ser vencedores. " A publicação britânica Music Echo também ficou entusiasmada com o conteúdo do álbum, concluindo que o álbum era "um álbum que facilmente cumpre a promessa de seus grandes singles de tirar o fôlego".

No entanto, nem todas as críticas do álbum foram positivas: a Record Mirror no Reino Unido concedeu ao álbum duas estrelas de cinco, ridicularizando-o como, "Os mesmos vocais nada, a mesma guitarra estridente, a mesma batida pesada em quase todas as faixas. Byrds realmente deve tentar obter alguns sons diferentes. " Além disso, a abundância de material de Dylan no álbum - com três canções tiradas apenas do álbum Another Side of Bob Dylan - levou a acusações de que a banda dependia demais de seu material. No entanto, os covers de Dylan, incluindo " Chimes of Freedom ", "All I Really Want to Do", " Spanish Harlem Incident " e "Mr. Tambourine Man", permanecem entre as gravações mais conhecidas dos Byrds.

Nos anos mais recentes, Richie Unterberger , escrevendo para o site AllMusic , chamou o álbum, "Uma das maiores estreias na história do rock, Mr. Tambourine Man foi nada menos do que um passo significativo na evolução do rock & roll em si , demonstrando que o conteúdo lírico inteligente pode ser combinado com riffs de guitarra elétrica convincentes e uma batida de fundo sólida. "

Legado

O single e o álbum "Mr. Tambourine Man" estabeleceram instantaneamente a banda em ambos os lados do Atlântico, desafiando o domínio dos Beatles e do resto da Invasão Britânica . Os lançamentos também introduziram o novo gênero de folk rock, com a imprensa musical dos Estados Unidos usando primeiro o termo para descrever a mistura de beat music e folk dos Byrds quase ao mesmo tempo que o single de estreia da banda alcançou o primeiro lugar. Alguns críticos, incluindo Richie Unterberger e Burt Robert opinaram que, embora as raízes do folk rock pudessem ser encontradas no renascimento da música folk americana no início dos anos 1960, na gravação de " The House of the Rising Sun " pelos Animals , e na música de doze cordas O barulho da guitarra dos Searchers e dos Beatles, foram os Byrds os primeiros a fundir esses elementos em um todo unificado.

Nos meses que se seguiram ao lançamento do álbum Mr. Tambourine Man , muitos artistas começaram a imitar o híbrido de Byrds de uma batida da Invasão Britânica, tocando guitarra estridente e letras poéticas ou socialmente conscientes. A influência da banda pode ser ouvida em muitas gravações lançadas por artistas americanos em 1965 e 1966, incluindo The Turtles , Simon & Garfunkel , The Lovin 'Spoonful , Barry McGuire , The Mamas & the Papas , Jefferson Airplane , We Five , Love e Sonny & Cher . Esse som de folk rock jangado, lançado pelos Byrds em Mr. Tambourine Man , também influenciou gerações sucessivas de músicos de rock e pop , incluindo bandas como Big Star , Tom Petty and the Heartbreakers , REM , the Church , Hüsker Dü , os Long Ryders , os Smiths , os Bangles , os Stone Roses , os La's , Teenage Fanclub , os Bluetones , Wilco e Delays, entre outros.

Mr. Tambourine Man foi remasterizado em resolução de 20 bits e parcialmente remixado como parte da série de relançamento de Columbia / Legacy Byrds. Foi lançado nesta forma expandida em 30 de abril de 1996, com seis faixas bônus, incluindo três versões alternativas de canções encontradas no álbum original: os outtakes "She Has a Way" e "You and Me", junto com a versão única de "Tudo que eu realmente quero fazer".

Em 2003, o álbum foi selecionado pela revista Rolling Stone como o número 232 em sua lista dos 500 melhores álbuns de todos os tempos , 233 em uma lista revisada de 2012 e 287 em uma lista revisada de 2020. Também foi incluído no livro de Robert Dimery, 1001 Álbuns que você deve ouvir antes de morrer . Em 2000, foi eleito o número 267 em Colin Larkin 's All Time Top 1000 Albums livro.

Lista de músicas

• Os lados um e dois foram combinados como faixas 1–12 em relançamentos de CD.

Pessoal

Adaptado das notas do encarte do CD e Então você quer ser uma estrela do rock 'n' roll: The Byrds Day-By-Day (1965-1973) . Os números das faixas referem-se ao CD e lançamentos digitais do álbum.

The Byrds

• Jim McGuinn - guitarra, vocal
• Gene Clark - guitarra base, pandeiro , voz
• David Crosby - guitarra base, vocais
• Chris Hillman - baixo elétrico
• Michael Clarke - bateria

Pessoal Adicional

• Jerry Cole - guitarra base (faixas 1, 8)
• Larry Knechtel - baixo elétrico (faixas 1, 8)
• Leon Russell - piano elétrico (faixas 1, 8)
• Hal Blaine - bateria (faixas 1, 8)

Histórico de lançamento

Informações de remix

Mr. Tambourine Man foi um dos quatro álbuns do Byrds parcialmente remixados como parte de seu relançamento pela Columbia / Legacy . O motivo do remix foi explicado por Bob Irwin (que produziu essas reedições para CDs) durante uma entrevista:

Os primeiros quatro álbuns do Byrds venderam tão bem, e as fitas master usaram tanto que estavam pelo menos duas, senão três gerações antes do original. Na maioria dos casos, um mestre de primeira geração não existia mais. Eles foram basicamente jogados até a morte; eles estavam exaustos, não havia mais nada deles.

Ele afirmou ainda:

Cada álbum é retirado das multitrilhas originais, onde elas existem, o que ocorre em 95% dos casos. Remixamos exatamente como estavam, sem tomar nenhuma liberdade, exceto por uma música ocasional que apareceu em estéreo pela primeira vez.

As afirmações de Irwin de que nenhuma liberdade foi tomada foram provadas falsas em muitos casos. Há uma pequena seção de "Chimes of Freedom" que existe no remix estéreo que não apareceu na mixagem original. A música "Mr. Tambourine Man" aparece em um remix estéreo superlargo radicalmente diferente, enquanto a mixagem estéreo original era tão estreita que quase era mono. Os fades são diferentes em quase todas as músicas também.

Muitos fãs gostam do álbum remixado porque ele está muito próximo da mixagem original na maioria dos casos e oferece uma qualidade de som visivelmente melhor. No entanto, também existem muitos fãs que descartam o remix como uma história revisionista e preferem ouvir a mixagem original em vinil ou em CDs pré-1996.

Notas

Referências

Bibliografia

• Rogan, Johnny, The Byrds: Timeless Flight Revisited , Rogan House, 1998, ISBN  0-9529540-1-X
• Hjort, Christopher, So You Want To Be A Rock 'n' Roll Star: The Byrds Day-By-Day (1965-1973) , Jawbone Press, 2008, ISBN  1-906002-15-0 .

links externos

• Sr. Tambourine Man ( Adobe Flash ) na Radio3Net (cópia transmitida quando licenciada)