The Rookie (filme de 1990) - The Rookie (1990 film)

O novato
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por	Clint Eastwood
Escrito por	Scott Spiegel Boaz Yakin
Produzido por	Howard G. Kazanjian Steven Siebert David Valdes
Estrelando
Cinematografia	Jack N. Green
Editado por	Joel Cox
Música por	Lennie Niehaus
produção empresa	Malpaso Productions
Distribuído por	Warner Bros.
Data de lançamento	7 de dezembro de 1990 ( 07/12/1990 )
Tempo de execução	120 minutos
País	Estados Unidos
Língua	inglês
Despesas	$ 10 milhões
Bilheteria	$ 21,6 milhões

The Rookie é um filme de ação policial americano de 1990dirigido por Clint Eastwood e produzido por Howard G. Kazanjian , Steven Siebert e David Valdes. Foi escrito a partir de um roteiro concebido por Boaz Yakin e Scott Spiegel . O filme é estrelado por Charlie Sheen , Clint Eastwood, Raul Julia , Sônia Braga , Lara Flynn Boyle e Tom Skerritt . Eastwood interpreta um policial veterano que se juntou a um detetive mais jovem interpretado por Sheen (o novato), cuja intenção é derrubar um senhor do crime alemão no centro de Los Angeles, após meses de investigação sobre uma quadrilha de roubo de carros exóticos.

The Rookie estreou nos Estados Unidos e Canadá em 7 de dezembro de 1990, arrecadando $ 21.633.874 em ingressos, pouco mais do que o dobro de seu orçamento de $ 10 milhões. O filme foi ofuscado pelo sucesso contínuo de Home Alone , que estreou três semanas antes e acabou sendo um dos 100 filmes de maior bilheteria de todos os tempos. Embora considerado um leve sucesso financeiro, The Rookie foi recebido com críticas geralmente sem brilho. Os críticos a consideraram estereotipada e superficial, e expressaram perplexidade com a classificação da porto-riquenha Julia e do brasileiro Braga como alemães; uma cena em que Eastwood é estuprado por Braga também gerou polêmica. Houve, no entanto, alguns elogios às acrobacias e efeitos especiais.

Enredo

Nick Pulovski e seu parceiro são designados para o caso de derrubar o império criminoso de um criminoso alemão, Strom, que se envolveu em roubo de automóveis para suas operações de desmanche . Durante um encontro com Strom e seus homens, que estavam carregando um caminhão semirreboque com carros roubados, o parceiro de Pulovski é morto a tiros por Strom. Nick, apesar dos esforços para pegar os criminosos na estrada, acaba perdendo-os e é posteriormente retirado do caso pelo tenente Raymond Garcia, que lhe atribui um novo parceiro, David Ackerman, um policial novato recentemente promovido a detetive.

Contra as ordens, Nick continua investigando a gangue de Strom e lidando com a falta de experiência de David, particularmente uma briga de bar durante a qual o distintivo de David é roubado por um dos homens de Strom, Loco. Enquanto participava da festa de aniversário da mãe de David, Nick conhece o pai rico de David, Eugene, que tenta subornar Nick para protegê-lo de qualquer maneira. Nick ameaça um dos homens de Strom, Morales, para ajudá-lo. Morales consegue instalar um rádio bidirecional dentro da casa de Strom, mas é descoberto e morto por Strom e sua amante, Liesl. Enquanto ouvia os planos de Strom de fugir do país, Nick e David emboscam Strom em um cassino, mas David estraga a operação quando não consegue atirar em Liesl. Ele leva um tiro nas costas, mas sobrevive com seu colete à prova de balas, enquanto Strom faz Nick como refém e exige um resgate de US $ 2 milhões.

Assombrado por acidentalmente causar a morte de seu irmão mais novo durante sua infância e por sua falha em ajudar Nick, David finalmente se encaixa e entra em uma confusão brutal, interrogando tantos associados de Strom quanto possível. Ele encontra outro dos homens de Strom, Pequeno Felix, estrangulado até a morte em sua própria loja, e quase não escapa do mesmo destino por Loco, que escapa antes que David possa subjugá-lo. Em desespero, David aborda seu pai para fornecer o dinheiro do resgate caso ele falhe. David liga para sua namorada, Sarah, que lhe diz que Garcia está esperando para falar com ele em sua casa, mas os detetives enviados por Garcia interceptam David por brutalidade policial. Percebendo que Loco está se passando por Garcia, David foge e corre para casa para interceptar Loco antes que ele mate Sarah. Eles se chocam violentamente até que Sarah atira em Loco e morre. Embora David precisasse de Loco vivo, o carro de Loco o direciona para uma garagem onde ele e Nick o tinham visto anteriormente.

Na garagem de Strom, Nick consegue se libertar, rouba um revólver e tenta escapar, mas é encurralado por Strom e Liesl. David chega e os expulsa, e eles mal escapam da garagem antes que Strom detone os explosivos dentro dela. Pegando o contato de Strom enviado para coletar o dinheiro, Nick e David chegam a Strom no aeroporto e uma longa perseguição se inicia. O piloto de Strom leva um tiro na cabeça, fazendo-o bater em outro avião, enquanto Nick e David perseguem Strom e Liesl até o aeroporto. David atira e mata Liesl, enquanto Nick fica sem balas e é baleado por Strom. David atira em Strom no ombro, enquanto Strom atira em David na perna. Indiferente ao pedido de ajuda médica de Strom, Nick o mata com um tiro.

Algum tempo depois, Nick, David e Garcia foram promovidos. Como o novo tenente, Nick designa outro parceiro novato para David.

Elenco

• Clint Eastwood como Sargento Nick Pulovski
• Charlie Sheen como Detetive David Ackerman
  • Seth Allen como o jovem David Ackerman
• Raul Julia como Hans Strom
• Sônia Braga como Liesl Strom; Braga anteriormente co-estrelou com Julia como sua amante em Beijo da Mulher Aranha
• Tom Skerritt como Eugene Ackerman
• Lara Flynn Boyle como Sarah Ackerman
• Pepe Serna como Tenente Raymond Garcia
• Donna Mitchell como Laura Ackerman
• Coleby Lombardo como Joey Ackerman
• Marco Rodriguez como "Loco" Martinez
• Xander Berkeley como Ken Blackwell
• Roberta Vasquez como Oficial Heather Torres
• Hal Williams como Detetive Powell
• Paul Ben-Victor como Felix "Pequeno Felix"
• Tony Plana como Morales
• David Sherrill como Max
• Pete Randall como Cruz
• Matt McKenzie como Detetive Wang
• Joel Polis como Detetive Lance
• Robert Harvey como Detetive Whalen
• George Orrison como Detetive Orrison
• Paul Butler como Capitão Hargate
• Anthony Charnota como Romano
• Nick Ballo como Vito
• Jay Boryea como Sal
• Anthony Alexander como Alphonse
• Jeanne Mori como repórter Connie Ling
• Jordan Lund como o barman
• Kyle Eastwood como membro da banda na festa de Ackerman's House (sem créditos)

Produção

Conjuntos e equipamentos

Na Califórnia, as filmagens foram feitas principalmente em locações em Saratoga , San Jose e Los Angeles. Vários locais de filmagem incluíram a Interestadual 680 e a State Route 87 em San Jose para a sequência de perseguição de abertura com o reboque semitrator, a famosa mansão Villa Montalvo para a cena de encontro dos capangas nas montanhas de Santa Cruz de Saratoga, e o Aeroporto Internacional de San Jose como bem como o Mojave Air & Space Port para a cena de clímax de ação final, que o autor Laurence F. Knapp descreveu como "purgativa e questionável - uma troca vívida e pessoal de ângulos de câmera e pontos de vista que complicam, em vez de concluir". Um depósito de móveis na esquina da 4th Street com a Hewitt Street, no centro de Los Angeles, foi o esconderijo da operação de furto ilegal de Strom. Mas em relação ao fim do mesmo refúgio mais tarde no filme, um prédio diferente foi usado na Cidade do Comércio. Um armazém anteriormente ocupado por uma agência automotiva programada para demolição em Flower, perto da 12th Street, representou a destruição iminente cheia de explosão. Durante uma cena introdutória, onde o personagem de Eastwood para em uma viatura não identificada para frustrar os planos dos ladrões de carros, uma via em forma de Z chamada Santa Fe Street, forneceu o cenário isolado perfeito à noite, que também passou a ter vista para o horizonte de Los Angeles . Para as sequências de ação envolvendo aeronaves no aeroporto de San Jose, um jato bimotor Hansa foi usado para colidir com um Convair 880 que foi brevemente disfarçado como um Evergreen International Airlines Boeing 727 de 150 passageiros .

Para manter a continuidade do tema e do enredo, a filmagem foi pontuada com o uso - e em alguns casos a destruição - de automóveis estrangeiros caros e atraentes; incluindo uma Ferrari Daytona , um Porsche 928 , um Jaguar XJ , bem como breves aparições de um Cadillac Allante e um Rolls-Royce Silver Spirit . Um Mercedes-Benz 300SL com asa de gaivota vintage também é apresentado no filme, sendo conduzido pessoalmente pelo personagem de Braga em uma sequência introdutória antes de uma cena climática de perseguição de carro em grande escala. Além de dirigir um Mercedes-Benz 500SL redesenhado para o ano modelo de 1990, o personagem de Eastwood também é visto transmitindo seu desgosto pela cor Verde Limão no Lotus Esprit e, posteriormente, dirigindo o referido veículo durante uma perseguição criminosa. O personagem de Sheen também participa de uma cena envolvendo uma Harley-Davidson mais velha e rara , cavalgando de frente para a porta de uma casa residencial.

filmando

Raul Julia, que interpretou Strom. Embora sua atuação no filme tenha sido elogiada, sua escalação como o senhor do crime alemão, bem como a escalação de Sonia Braga como Liesl, foram uma surpresa para a crítica e o público.

A coordenação da iluminação junto com a captura de todos os outros elementos fotográficos do filme foi realizada pelo diretor de fotografia Jack N. Green . O coordenador de dublês Terry Leonard e o diretor de segunda unidade Buddy Van Horn supervisionaram a tarefa de integrar o escopo dos dublês que trabalharam para produzir a ação que contava com o dobro de atores no filme (supostamente com mais de 80 dublês), enquanto o supervisor John Frazier controlou os efeitos especiais . Green, Van Horn, Leonard, Frazier e o gerente de produção Valdez começaram as discussões de pré-produção três meses antes da fotografia principal. Para atender aos seus objetivos de iluminação estilísticos ao moldar o ambiente do cenário, Green utilizou a poderosa iluminação Musco desenvolvida durante a década de 1980. Comentando sobre uma cena de produção em torno do personagem Pulovski em sua residência, Green observou que a casa era característica de "359 graus" de giros acessíveis da câmera. Ele detalhou como a equipe iria "entrar com essas pequenas unidades de teto, tão perto do teto quanto pudéssemos, pequenas luzes de destaque no lugar onde os atores estariam. , em um ângulo dramático. " Descrevendo uma sequência de dublês no início do filme realizada pelo próprio Eastwood, Van Horn, que foi dublê por quase 35 anos, aproveitou a oportunidade para elogiar o ator por suas contribuições, dizendo: "Clint gosta de fazer tudo ao vivo. .. Quando você lê o roteiro, sabe que tudo será praticamente uma ação ao vivo. Às vezes, você tem que dissuadi-lo de algo que pode ser um pouco arriscado. Não que ele não pudesse fazer isso, mas se algo mesmo o menor deveria acontecer, você não poderia suspender a produção. " A sequência à qual Van Horn aludiu era uma cena que envolvia Eastwood atrás do banco do motorista, competindo com um Chevrolet Blazer no tráfego pára-e-arranca, enquanto desviava para evitar carros que se aproximavam da direção oposta. A cena incluiu 20 outros pilotos de dublês operando uma formação cuidadosamente ensaiada em uma rota de colisão frontal. De acordo com Van Horn, que planejou a sequência com Leonard, ele observou: "A coisa toda é como um jogo de futebol ... Todos nós nos sentamos e descobrimos onde estão os carros, onde Clint consegue escapar do trânsito, onde os outros carros estão indo, e apenas toda a causa e efeito de como e por que ele puxa (o cruzamento) e decide seguir em frente. Isso tudo foi resolvido com antecedência. " Leonard acrescentou: "Em uma situação em que seu tempo de ensaio é extremamente limitado, torna-se aquela velha expressão: experiência, ... Torna-se uma espécie de assento das calças, cerca de 20 motoristas e Clint que sabem para onde estão indo os apuros estar e quem estará em qual posição e quando. Mas quando você começa, sempre há o elemento surpresa, onde talvez um carro esteja 10 pés mais perto do que era esperado e um motorista deve reagir a isso. "

Falando sobre as origens do filme, Eastwood mencionou "Tenho um projeto para esta primavera que será cheio de ação. É outro filme policial, muito diferente deste. Tem seu próprio personagem e se for bem feito pode acabar ser algo bom. Charlie Sheen interpretará o novato e eu o policial maduro. " Durante a fase inicial de produção do filme, Sheen também estava lidando com questões relacionadas ao álcool e às drogas, enquanto Eastwood assumia a responsabilidade como uma figura paternal, tentando disciplinar o ator mais jovem a um comportamento e responsabilidade adequados. Certos críticos, como o autor Daniel O'Brien, não conseguiram entender por que o diretor Eastwood usou os atores hispânicos Julia e Braga para retratar os vilões alemães. Intrigado, ele meditou: "Por que Eastwood pensava que a porto-riquenha Julia e o brasileiro Braga fariam um schweinehund alemão convincente é difícil de determinar, com Braga em particular sofrendo as indignidades de um diálogo terrível ..." Ao resumir a experiência das filmagens, Frazier disse: "Você sabe, as coisas foram muito bem, mas você tem que dar crédito a todos os envolvidos. Clint Eastwood e David Valdez realmente nos deram o tempo e sua confiança para fazermos tudo certo. Nunca fomos realmente apressados, o que é muito importante. Fomos capazes de fazer cada uma das principais tomadas em uma tomada: o carro fora do prédio, o porta-aviões virando e os aviões colidindo. Isso diz algo. Esses caras respeitam a tripulação e cada trabalho que está sendo feito. diferença."

Em uma entrevista à Orange Coast Magazine , a co-estrela Braga confessou que "nunca tinha feito ação antes" no cinema, enquanto também afirmou: "Eu tive que aprender a correr, chutar e bater." Sob a direção de Eastwood, Braga comentou: "Quando você atua com o diretor, você não tem nenhuma barreira porque está dando e recebendo ao mesmo tempo." Em uma nota separada, o autor Marc Eliot descreveu a cena gráfica de estupro no filme que ganhou muita publicidade como sendo "uma sequência explosiva, e a única no filme sobre a qual as pessoas falavam. Tão obviamente provocativo e explorador como era, ars gratia artis, a cena também pode ser lida como uma transmissão do sentimento de Clint vitimado pelas mãos de uma mulher bonita, mas má. " Oferecendo outra visão da cena, o autor John H. Foote notou: "Braga parece um pouco envergonhado durante a sequência do estupro, o que nos faz pensar por que o diretor Eastwood não lidou com a sequência de uma maneira diferente. Ele esperava que o filme audiências algo novo? " O autor Douglas Thompson se referiu sem rodeios à cena de estupro como "sadomasoquista" e Braga como uma "ninfomaníaca pervertida", acrescentando, "antes de estuprar Eastwood, ela brinca em seu peito com uma lâmina de barbear e depois entra em ação tórrida". O autor Howard Hughes indicou que o evento foi uma das "cenas mais desagradáveis ​​de Eastwood em [sua] carreira inteira". (Ironicamente, embora a cena do estupro tenha atraído considerável atenção, pouca atenção foi dada à cena em que o protagonista Pulovski comete assassinato ao executar Strom sumariamente.

Acrobacias

As principais cenas de ação foram executadas diante da câmera, sem miniaturas, sem telas azuis, embora tenham sido filmadas principalmente à noite. Concluída em maio de 1990, a façanha central do filme envolveu um Mercedes-Benz conversível dirigindo pela janela do quarto andar de um armazém em explosão. Para a cena, uma maquete de automóvel de 1.500 libras da Mercedes foi conectada por 150 pés de cabo de polia de um quarto de polegada a uma picape Ford 4 × 4 no solo. O caminhão seguiria em frente e puxaria o Mercedes pelas janelas enquanto o cabo que conectava os dois veículos exibia uma resistência à tração de 8.000 libras. Assim que o cabo fosse puxado, os dois veículos se moveriam na proporção precisa um do outro. Depois que a maquete fosse lançada pelas janelas, o gancho conectando o Mercedes cairia. Como Frazier explicou, "O gancho é muito semelhante ao tipo usado para lançar jatos em porta-aviões, ... Uma vez que o gancho cai, o Mercedes é impulsionado por seu próprio impulso." A aerodinâmica desempenhou um papel fundamental na execução, como Frazier se referiu à acrobacia, dizendo: "Quando o carro saiu do prédio foi muito importante que ele saísse e viajasse plano, ... Muitas vezes não importa. Nisto caso, se o carro não viajasse plano, você saberia que o carro não poderia ter sobrevivido na próxima sequência em que pousou no telhado. Tivemos que configurar a aerodinâmica naquele carro, para que toda vez que ele saísse do janela, incluindo os testes, ele voou para fora sem o nariz afundar. " A destruição do armazém cheia de explosão foi produzida por 9 morteiros de aço separados de 18 polegadas em cada um dos 4 andares. Quando totalmente descarregados, todos os 36 morteiros produziram a maior explosão orquestrada já permitida nos limites da cidade de Los Angeles permitidos na época.

Outra grande sequência de acrobacias consistiu em um transportador de automóveis de dois níveis e 50 pés de comprimento (15 m) de 21 toneladas capotando de lado, jogando sua carga automotiva em uma rodovia de tráfego. Na sequência, o transportador é programado para se desconectar da cabine principal na velocidade da rodovia, de modo que o transportador vire para um lado enquanto eventualmente capota. Frazier explicou como "Clint não queria que a carrocinha rolasse pela rodovia ... Ele só queria que ela tombasse de lado e deslizasse até parar. Teria sido mais fácil carregá-la ( com carros), acelere e role pela rodovia. Mas não teria parecido realista para seu personagem ter sobrevivido. " Um semi-caminhão que se arrastava a 50 metros atrás do transportador, segurava-o por meio de um cabo. Depois que o transportador se soltou da cabine do passageiro, o semi-caminhão parou, puxando o transportador da cabine. Frazier demonstrou como a gravidade desempenhou um papel importante e importante durante a cena. Ele observou: "Por si só, o transportador não teria saído da (cabine), ... Ele poderia viajar lá para sempre, mesmo que tenha sido liberado, apenas devido ao peso do transportador. Portanto, precisávamos da 'retenção' cabo para o caminhão atrás, e na hora, o motorista travou os freios. " Depois que o transportador se soltou da cabine, as rodas giratórias de aço fixadas na parte inferior do transportador o direcionaram para o aterro central. Um dublê que estava no porta-aviões disparou três canhões para levantá-lo fisicamente.

Um pequeno avião a jato, ( Hansa-Jet ), perseguindo os personagens principais interpretados por Eastwood e Sheen, complementa outra cena de dublê fortemente coordenada (coordenadores aéreos James W. Gavin e Eric W. Gray). Depois de perseguir os dois detetives por uma área gramada, o Hansa-Jet é atingido por um Convair 880 descrito como aterrissando (a sequência inicial mostrando a aeronave em aproximação usa um BAe 146 ). Os aeroportos de San Jose e Mojave foram planejados como Aeroporto Internacional de LA durante as filmagens da cena. Pouco antes do impacto, o Hansa-Jet estava na verdade parado sendo puxado por um cabo de aço de 45 metros preso a uma caminhonete com tração nas 4 rodas logo antes da explosão. Frazier explicou: "O motivo pelo qual fizemos isso é porque, se os aviões colidirem primeiro, é provável que eles vejam todos os nossos cabos e a explosão não ocorrerá. Outro motivo é que o Hansa-Jet não foi demolido antes do impacto, ele poderia ter girado o outro avião e, em vez disso, poderíamos ter terminado com o 880. A explosão que se seguiu após o Convair dissecar o Hansa-Jet foi movido a 10 galões de gasolina e 4 morteiros separados de 18 polegadas. O dispositivo de detonação incluiu um cabo elétrico de 125 pés acionado por um interruptor bull para ajudar a alcançar o efeito desejado.

Música

A trilha sonora do filme, que incluía elementos da música jazz e uso considerável do trompete, foi composta originalmente pelo saxofonista americano Lennie Niehaus . A trilha sonora foi mixada por Robert Fernandez e editada por Donald Harris. Os efeitos sonoros do filme foram supervisionados por Robert G. Henderson e Alan Robert Murray . A mixagem dos efeitos sonoros foi orquestrada por Donald F. Johnson e Michael Evje. Embora não fosse lançada oficialmente, a música da trilha sonora incluía canções intituladas "All The Things You Are", escrita por Jerome Kern e Oscar Hammerstein II , bem como "Red Zone", escrita por Kyle Eastwood e Michael Stevens.

Recepção

resposta crítica

O filme recebeu principalmente críticas negativas da crítica. O público entrevistado pela CinemaScore deu ao filme uma nota média de "B" em uma escala de A + a F.

Entre as resenhas, Roger Ebert, do Chicago Sun Times , elogiou levemente as acrobacias e efeitos especiais, mencionando: "Existem algumas boas, incluindo uma perseguição em uma via expressa, com Eastwood dirigindo seu carro até a rampa de carregamento de um semi-automóvel. operadora "e observando que o filme estava" ... congestionado com material e o orçamento era obviamente grande, mas de alguma forma não compensava muito. Está tudo lá na tela, mas sem vida. " Em outra frente negativa, Ebert também criticou o desempenho de Sheen, dizendo que ele manteve "uma expressão impassível e voz lacônica durante grande parte do filme, e não gera o tipo de vigor e intensidade de que o papel precisa; um ator mais nervoso poderia ter sido um melhor escolha. " O parceiro de Ebert, Gene Siskel, expressou seu acordo; "É uma experiência muito deprimente. Todo mundo se perde no filme. Os estereótipos latinos, quando saem para a rua, são simplesmente horríveis." E prosseguiu: "... ninguém tem um papel bom. O Raul Julia é bêbado, a Sônia Braga é espalhafatosa. Isso ia ser uma estrela internacional de classe, é uma piada." Hal Hinson, do Washington Post, concordou solidamente, dizendo: "Eastwood executa seus números masculinos americanos patenteados, joga o mesmo repertório limitado de estrabismo, mas ele passou muito tempo no dente para arrancá-los e a emoção se foi há muito tempo." A propósito, outro redator do Washington Post , Desson Howe , também descartou o filme. Ele se perguntou abertamente se o filme "terá algo original. Talvez haja uma reviravolta em algum lugar, algo que o diferencie dos 20.595 outros filmes de companheiros de uniforme feitos nos últimos anos". Em contraste com o gênero de filme amigo, Pat Collins da WWOR-TV , entusiasticamente proclamou o filme como "O melhor filme policial camarada do ano". A equipe da Variety , no entanto, aumentou a consternação geral com o filme, dizendo: "Longo, sádico e obsoleto até mesmo pelas convenções do gênero buddy pic, The Rookie de Clint Eastwood é na verdade Dirty Harry 5 1 ⁄ 2 desde o jogo duro de Eastwood o policial Nick Pulovski poderia facilmente ser chamado de Harry Callahan, ... "

Vincent Canby, do The New York Times , também expressou sua insatisfação com o filme. Ele meditou: " O Novato é um filme surpreendentemente vazio vindo do Sr. Eastwood. O roteiro de O Novato parece ter sido inspirado em um roteiro originalmente planejado como um segmento para uma série de televisão de meia hora. Não há muito de um história." Ele também não ficou impressionado com os efeitos especiais, dizendo: "o filme se dedica a cenários estendidos, principalmente perseguições, que são pensadas e editadas de forma tão preguiçosa que o público está sempre pronto para as reviravoltas que deveriam surpreender". Também em relação ao trabalho de dublê, o autor MK de Time Out em Londres comentou, o "filme está cheio de policiais e ladrões caricaturados e pontuado por perseguições de carros interminavelmente enfadonhas". Alternativamente, porém, Dave Kehr do Chicago Tribune sentiu que a qualidade do trabalho de dublê foi excelente, comentando que eles eram, "as sequências de ação mais espetaculares que Eastwood já filmou." O famoso crítico Leonard Maltin deu ao filme uma estrela e meia, aprovando de certa forma as acrobacias ao mencionar figurativamente, "há uma boa quebra na rodovia", mas no final, sentiu que o tema equivalia a "Fórmula cinematográfica que entediava até mesmo o público-alvo".

Outros críticos de cinema, como Jeffrey Lyons de WPIX , aplaudiram as performances dos personagens principais e chamaram o filme de "Duro e corajoso. Incêndios com um clipe completo. Eastwood e Sheen são ótimos juntos." A crítica de cinema Susan Granger, do American Movie Classics, teve a mesma opinião : "Este thriller repleto de ação dá uma surra". Atribuindo ao filme uma classificação C + , o crítico Owen Gleiberman, da Entertainment Weekly , postou: " O Novato é como uma série de cenários de exploração espalhafatosos presos na forma de um filme de amigos." Ele foi mais longe em sua crítica, dizendo: "no que diz respeito à produção de filmes, The Rookie está do lado desleixado. O enredo quase não faz sentido, e Eastwood dirige em sua maneira neutra de costume". Mas em uma nota mais leve, em relação ao apelo cômico do filme, ele afirmou: "neste caso, o fato de que você nem sempre pode distinguir a comédia intencional do não intencional não é necessariamente uma desvantagem." Concordando com a falta de plausibilidade em torno do enredo, o autor Marshall Julius ainda ofereceu, embora uma crítica quase inteiramente positiva, dando ao filme três armas e meia , exclamando: "Como dirigido por Eastwood, The Rookie é uma aventura deliberadamente boba e impressionante que aponta para ultrajante e acerta no alvo. Estamos falando de bom, idiota, divertido. Pegue seus miolos e as cervejas, e está tudo pronto. "

Bilheteria

O filme estreou nos cinemas em 7 de dezembro de 1990. Em sua maior distribuição nos Estados Unidos, o filme foi exibido em 1.862 cinemas arrecadando $ 5.510.056 em seu fim de semana de estreia. Durante o primeiro fim de semana de lançamento, o filme estreou em terceiro lugar, atrás apenas de Home Alone and Misery . A receita do filme caiu 36% em sua segunda semana de lançamento, arrecadando $ 3.512.765. Durante sua exibição no final de semana nos cinemas, o filme arrecadou US $ 1.224.696. O filme chegou ao topo com $ 21.633.874 em vendas totais de ingressos em uma temporada de 5 semanas. Para 1990 como um todo, o filme seria cumulativamente classificado em uma posição de desempenho de bilheteria de 56.

Mídia doméstica

O filme foi lançado inicialmente em formato de vídeo VHS em 27 de maio de 1992. A edição widescreen do filme Region 1 Code foi lançada em DVD nos Estados Unidos em 2 de setembro de 2003 e inclui uma trilha sonora de transferência digital remasterizada em Dolby Digital 5.1, interativo menus, destaques do filme de Eastwood, acesso à cena e o trailer teatral . O filme foi lançado em Blu-ray Disc em 1º de junho de 2010.

Novelização

Em janeiro de 1991, uma novelização baseada no roteiro foi lançada. Distribuído pela Warner Books , foi escrito por Tom Philbin.

Referências

links externos

• O novato na IMDb
• O novato no mecanismo de consulta de resenhas de filmes
• The Rookie at Rotten Tomatoes
• O novato na bilheteria Mojo