Walking on Sunshine (álbum Eddy Grant) - Walking on Sunshine (Eddy Grant album)

Caminhando na luz do sol
Walking on Sunshine alternate.jpg
Álbum de estúdio de
Eddy Grant
Liberado 1978
Estúdio The Coach House Recording Studio, Stamford Hill, Londres
Gênero
Comprimento 41 : 53
Rótulo
Produtor Eddy Grant
Cronologia de Eddy Grant
Message Man
(1977) 		Walking on Sunshine
(1978) 		Love in Exile
(1980)
Solteiros de Walking on Sunshine
  1. "Say I Love You"
    lançado em: 1978
  2. "Living on the Frontline"
    lançado em maio de 1979
  3. " Walking on Sunshine "
    lançado em agosto de 1979

Walking on Sunshine é o terceiro álbum de estúdio do músico guianense-britânico Eddy Grant , originalmente lançado em 1978 pela Ice Records . Gravado noestúdio de gravação deGrant's Stamford Hill , o álbum foi a continuação de Message Man (1977) e funde estilos de música caribenha como reggae , soca e calypso com outros gêneros, incluindo funk e pop . O músico tocou ele mesmo a maior parte da instrumentação do álbum e descreveu o disco como um reflexo de sua alegria. No entanto, algumas canções apresentam temas culturais difíceis, especialmente aquelas do primeiro lado.

O álbum só foi lançado originalmente na África e no Caribe, mercados nos quais Grant era popular desde que seu sucesso britânico diminuiu nos anos anteriores, e provou ser particularmente bem-sucedido na Nigéria. No entanto, o governo nigeriano proibiu a exportação de discos durante o pico de vendas do álbum, deixando Grant com 10.000-20.000 cópias adicionais que ele não conseguiu enviar. Assim, ele e seu irmão venderam as cópias restantes a varejistas e discotecas britânicas, especialmente as de Londres. Os disc-jóqueis do nightclub começaram a tocar a música "Living on the Frontline" e a música gradualmente cresceu em popularidade entre as discotecas britânicas, levando a um acordo de distribuição único com a Ensign Records para lançá-la comercialmente, e alcançou a 11ª posição no UK Singles Chart . Cópias não vendidas do álbum foram compradas de volta nas lojas pelo irmão de Grant para um grande relançamento do álbum.

Agora distribuindo com a Virgin Records na Grã-Bretanha e a Epic Records nos Estados Unidos, o Ice lançou Walking on Sunshine novamente nos principais mercados em 1 de outubro de 1979. A faixa-título foi escolhida como próximo single, mas não teve sucesso comercial, assim como o próprio álbum. Os críticos geralmente elogiaram as fusões de gênero do álbum e o som edificante. Em 1989, a faixa-título foi relançada para promover um álbum best of de Grant e alcançou a posição 63 no Reino Unido, enquanto em 2008, uma edição deluxe de Walking on Sunshine foi lançada pela Ice e pela Universal Records .

Plano de fundo e registro

Depois de deixar o Equals em 1971-72, Eddy Grant priorizou suas produções de outros artistas, que lançou por seu próprio selo Ice Records , e gravou os álbuns solo Eddy Grant (1975), que só foi lançado na Grã-Bretanha e em Trinidad e Tobago , e Message Man (1977), no qual começou a criar seu próprio estilo reggae, explorando o que logo se tornou a música soca . Ao contrário do sucesso anterior de Grant com os Equals, ele não foi divulgado na imprensa britânica e ignorado pela indústria musical britânica, garantindo que o álbum fosse um fracasso comercial em seu país natal. No entanto, ele obteve sucesso em outros países, principalmente na África e no Caribe , e o álbum obteve a certificação Gold na Nigéria . Grant explicou sobre seus sucessos no exterior em 1978: "Não sou como todos os outros caras que têm gravadoras pequenas - para não censurá-las, mas acho que posso ajudar mais pessoas buscando um mercado internacional."

Grant gravou Walking on Sunshine no Coach House Recording Studios, em Stamford Hill , Londres , um estúdio popular com músicos negros britânicos que o músico construiu em 1973 e recentemente expandiu para incluir um gravador de 24 canais . Ao contrário de Message Man , Grant tocou quase todos os instrumentos sozinho, exceto congas , que foram tocadas por Kofi Ayivor e Sonny Akpan, e bateria em duas canções de Conrad Isedore. Além do trabalho de engenharia de Frank Aggarat em "Say I Love You So", Grant projetou o resto do álbum sozinho, além de produzi-lo. Aggart havia deixado as sessões para partir para o Irã , e Grant descreveria o restante das sessões como um "teste" para si mesmo. Considerando seus álbuns como " experimentos ", ele descobriu que o grau de experimentação em Walking on Sunshine "era total. Parecia que eu era capaz de dar vôo a uma ideia, independente do resultado final, fosse comercial ou não. " Tendo descoberto que as faixas do álbum eram "um grupo de gravações que acabaram de se formar", o músico não sentiu necessidade de gravar possíveis canções extras para inclusão.

Desde a construção da Coach House, Grant trabalhou regularmente com loops de fita devido à falta de baterias eletrônicas , e normalmente as configurava antes de adicionar bateria e instrumentos. Essa abordagem é particularmente exemplificada com "Living on the Frontline" de Walking on Sunshine , em que "o loop foi definido para sempre", como ele explicou mais tarde: "Eu fiz um pouco da música para deixar as pessoas confortáveis, mas, no meu mente, eu podia ouvir os sintetizadores de que ninguém gostava na época. Todo mundo estava perguntando 'Isso é o baixo ou um sintetizador?' Meio que atingiu meus seios. Você gosta ou não. " O músico decidiu desenhar a música e criar uma ' sinfonia '. "Ian Shirley, da Record Collector, escreveu que Grant estava" à frente da curva "usando sintetizadores e loops e" tocando tudo ". Quando o álbum foi mixado no Morgan Studios , Willesden , Grant tornou-se ciente da extremidade superior brilhante e nítida da música , achando isso uma mudança bem-vinda em relação aos seus primeiros trabalhos solo, lembrando-o ainda mais do sucesso de 1974 de George McRae " Rock Your Baby ". Nesse período, Grant também gravou um álbum de retorno pelos Equals for Ice, Mystic Syster (1978).

Composição

Eddy Grant (foto em 2009) escreveu Walking on Sunshine como uma reflexão sobre sua alegria.

Walking on Sunshine combina várias formas de música caribenha com estilos de funk , rock , pop e new wave . Anúncios na imprensa referem-se a ele como uma fusão rítmica de reggae, pop, R&B e música africana . Enquanto o primeiro lado apresenta difíceis canções, de temática cultural, a segunda parte é mais baseada no pop e, segundo o escritor Jo-Ann Greene, explora híbridos musicais únicos como Motown -inspired, calypso -styled discoteca , Latina -estilo " skankers " e "influenciadores românticos". Cliff White do Smash Hits referiu-se a ele como um "álbum 'sinfônico' negro". As canções com ritmos reggae, funk e calipso são uma continuação musical de Message Man , e as partes de sintetizador de Grant exalam tambores de aço no estilo calipso e sons orquestrados. Ele disse que o álbum refletia sua alegria, acrescentando: "Vou tentar mostrar a todas as pessoas, negras ou brancas ou o que seja, que é possível aproveitar uma chance e fazer algum uso dela. Nunca fui bom para falar sobre alguma coisa, sempre acreditei em fazer. "

A faixa-título funky , com baixo em estilo étnico , canto moderado e uma parte de sintetizador, abre o álbum. "Living on the Frontline" apresenta letras ardentes e anti-opressão e funde batidas eletrônicas dançantes e sintetizador 'tilintante' com funk e reggae, levando a um som de "reggae eletrônico". A música se estende até a longa "Frontline Symphony", que apresenta uma seção vocal quase clássica e uso intenso de teclados. O escritor David Thompson descreveu a canção como um " dub coral bizarro" . My Love, My Love "é uma fusão de calipso e pop e foi referido por Grant como" soca real, as entranhas da minha música ". Ele pretendia uma trompa seção para tocar na música, mas os músicos contratados tiveram problemas com a afinação, então Grant tocou a parte em um sintetizador. Ele infundiu temas socialmente conscientes na canção de amor "Just Imagine I'm Loving You", enquanto "Dancing in Guyana "é uma homenagem ao seu país natal." Say I Love You "é outra canção de amor, que começou a vida como uma melodia tocada em um Fender Rhodes , enquanto" We Are "foi pensado mais como um canto -" nós somos a luz do sol , nós somos a luz "- do que uma canção tradicional. A canção de raiz fecha o álbum, que de acordo com Greene pode seguir de volta para a faixa-título," supondo que você vire o álbum rápido o suficiente. "

Lançamento e promoção

O lançamento original de Walking on Sunshine de 1978 pela Ice Records foi comercializado especificamente para países africanos, especialmente a Nigéria, onde se tornou o terceiro álbum de Grant com certificado de ouro, e onde "Say I Love You" se tornou um single de sucesso. Para evitar o gasto monetário de usar outras empresas britânicas para exportar discos para as regiões, como havia acontecido com seus lançamentos anteriores do Ice, o cantor comprou a primeira gráfica britânica , British Homophone , para imprimir cópias de Walking on Sunshine para esse fim. . No entanto, no início de seu sucesso, o governo nigeriano proibiu a importação de registros, pois era prejudicial à economia. Isso impediu Grant de enviar mais 10.000-20.000 cópias que havia prensado, e ele e seu irmão venderam algumas dessas cópias a varejistas britânicos, especialmente em Londres, para limpar seu estoque. Grant também entregou cópias para várias casas noturnas, algumas das quais começaram a tocar "Living on the Frontline". Com o tempo, os frequentadores desses clubes começaram a exigir ouvir a música e sua popularidade se espalhou para outros clubes, levando a cópias promocionais de marca branca da música sendo distribuídas entre as discotecas mais populares.

"Apesar de ter chegado às paradas por meio de discotecas, 'Living on the Frontline' não é um disco disco convencional. Não foi escrito pensando em discotecas. Não foi gravado ou mixado com discotecas em mente. Não foi mesmo originalmente planejado para lançamento na Grã-Bretanha! "

—Cliff White, hits sensacionais

Planejando lançar a música comercialmente na Grã-Bretanha se conseguisse um distribuidor, Grant mandou seu irmão comprar de volta todas as cópias restantes de Walking on Sunshine das lojas, que agora custavam £ 20, para aumentar a demanda pela música, e para relançar o álbum majoritariamente em uma data posterior. O músico garantiu um contrato de distribuição único com a Ensign Records para a música, que a lançou sob um contrato de divisão de logotipo com o Ice. Ele passou onze semanas no UK Singles Chart no verão de 1979, chegando ao número 11 em julho. Devido à combinação de sua história de sucesso incomum e som não convencional, Cliff White do Smash Hits sentiu que foi "o mais poderoso smasharoonie por um longo tempo", enquanto Grant descreveu como ele nunca teria se tornado um sucesso por meio de regular mídia, ao invés disso só se tornando possível por causa do "povo da rua", explicando: "Esses garotos das discotecas, eles foram e conseguiram um disco obscuro, emitido por uma gravadora obscura, e mandaram os DJs tocá-lo. Sempre sonhei que algo assim acontecesse e acho que este álbum é a prova adequada de que é possível. "

Ice assinou com a WEA para um acordo de distribuição mais longo, conforme anunciado no início de agosto de 1979 pela Music Week em um artigo mostrando Grant e Tony Calder da WEA brindando o acordo. No entanto, uma cláusula importante no contrato desagradou Grant e ele, em vez disso, assinou a distribuição de Ice para a Virgin Records no meio do mês, atrasando a programação de Ice em uma semana. A faixa-título foi lançada rapidamente como single em agosto de 1979, e foi reproduzida pela Plymouth Sound FM , além de receber reprodução adicional na Radio 1 . No entanto, a canção - com seu "poder quase oculto de Hi-Tension ", de acordo com James Hamilton - foi menos imediata do que "Frontline" e falhou nas paradas. Depois de assinar um contrato de distribuição americana com a Epic Records , o Ice lançou Walking on Sunshine novamente no Reino Unido, EUA e Europa em 1 de outubro de 1979. Grant sentiu que alguns ouvintes podem estar descontentes porque o álbum não contém nenhum material adicional que soe como o single de sucesso, e o álbum, em última análise, não chegou às paradas.

Recepção crítica e legado

Avaliações profissionais
Avaliar pontuações
Fonte Avaliação
Todas as músicas 4,5 / 5 estrelas
Guia de registro de Christgau B–
Enciclopédia de Música Popular 3/5 estrelas
Reggae e música caribenha 9/10
The Rolling Stone Album Guide 3/5 estrelas

Entre as críticas contemporâneas ao lançamento de 1979, um redator do The Press and Journal sentiu que o "talentoso" Grant "pode ​​fazer o reggae soar interessante", e elogiou Walking on Sunshine por seu material melódico acessível. A Billboard elogiou o álbum "imaginativo" por destacar o "talento considerável" de Grant e descreveu a mistura de funk e reggae em "Living on the Front Line" como uma "indicação de como as duas formas podem se combinar com sucesso nos anos 80" . Em um artigo sobre Grant for Sounds , Vivien Goldman escreveu como "o álbum inteiro cresce em mim mais e mais - até mesmo os ritmos calipso estranhos me prendem depois de algumas voltas". "Living on the Frontline" foi classificado em 22º lugar pela NME em sua lista de melhores singles de final de ano de 1979. Em Christgau's Record Guide (1981), Robert Christgau observou a sensação calipsoniana, de tambor de aço e os atraentes sons orquestrais do sintetizador e elogiou o primeiro lado " dançante e mais", mas sentiu que o segundo lado foi "jogado fora" com letras "bastante não-calypsonianas" .

Em uma revisão retrospectiva, Jo-Ann Greene do AllMusic elogiou o álbum, "um trabalho de amor e autoconfiança", como "um dos discos mais poderosos de seu tempo", destacando a "fé de Grant em si mesmo e na raça humana" e as inúmeras inovações sonoras do álbum. Em sua biografia AllMusic sobre Grant, ela o chamou de "um dos melhores álbuns da década". Jim Green, da Trouser Press , que descreveu Message Man como uma estréia falha e promissora, sentiu que Walking on Sunshine mostrou o potencial de Grant "em plena floração" e "vale a pena ter". Em seu livro Reggae & Caribbean Music , o crítico Dave Thompson elogiou o álbum como uma "tapeçaria contínua de sons caribenhos", elogiando o "pop sem esforço" da faixa-título e o som e os temas difíceis das canções restantes no primeiro lado, e ao mesmo tempo reconhecendo o segundo lado como "talvez mais fraco", elogiou "Dancing Guyana" como uma homenagem adequada ao país. A faixa-título foi relançada em maio de 1989 para promover a compilação Walking on Sunshine (The Best of Eddy Grant) e alcançou a posição 63 no Reino Unido. Em 2008, uma " Edição Deluxe " de Walking on Sunshine foi lançada pela Ice e pela Universal Records , contendo faixas bônus e um DVD bônus ao vivo.

Lista de músicas

Todas as faixas compostas e arranjadas por Eddy Grant

Lado um

  1. " Walking on Sunshine " - 5:22
  2. "Vivendo na linha de frente" - 5:57
  3. "The Frontline Symphony" - 7:23

Lado dois

  2. "Meu amor, meu amor" - 4:35
  3. "Imagine que estou amando você" - 6:35
  4. "Dançando na Guiana" - 3:21
  5. "Diga que te amo" - 3:55
  6. "Nós somos" - 4:42

Faixas bônus da Deluxe Edition (2008)

  2. "Say I Love You" (versão Disco) - 6:04
  3. "Nobody's Got Time (Coach House Rhythm Section Pts. 1 & 2)" [Ice Single Version 1978] - 6:04
  4. "Say I Love You (Wipe Mo Nfe E)" [Yoruba Version] - 15:37

DVD bônus (2008)

Morar no Luna Park, Buenos Aries: 29 de abril de 1982

  1. "Introdução: vivendo na linha de frente"
  2. "Diga "eu te amo"
  3. "Criança jamaicana"
  4. "Vizinho, Vizinho"
  5. "Cockney Black"
  6. "Você sente meu amor"
  7. "Vivendo na linha de frente"

Morar em Milão, 1979

  2. "Criança jamaicana"
  3. "Regredir"
  4. "Walking on Sunshine"
  5. "Vivendo na linha de frente"

Pessoal

Adaptado das notas de capa de Walking on Sunshine

Músicos
  • Eddy Grant - vocais, vários instrumentos, backing vocals, engenheiro
  • Jackie Robinson - vocais de fundo (faixa 8)
  • Kofi Ayivor - conga (faixas 4, 5 e 8)
  • Sonny Akpan - conga (faixas 5 e 8)
  • George Agard - vocais de fundo (faixa 8)
  • Conrad Isidore - bateria (faixas 5 e 6), vocais de fundo (faixa 5)
  • Roy Bedeau - vocais de fundo (faixa 5)
  • Hughes Edmonds - piano (faixa 5)
Adicional
  • Jackie Mills - engenheiro
  • Pete Walters - engenheiro
  • Ron Telemaque - engenheiro
  • Roy Marshall - engenheiro
  • Herb Shcmitz - fotografia
  • Cooper / Stevens - design

Referências

links externos