Luzes brilhantes, cidade grande (filme) - Bright Lights, Big City (film)

Luzes brilhantes, cidade grande
Bright Lights Big City.jpg
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por James Bridges
Roteiro de Jay McInerney
Baseado em Bright Lights, Big City
de Jay McInerney
Produzido por
Estrelando
Cinematografia Gordon Willis
Editado por John Bloom
Música por
produção
empresa
Distribuído por Artistas Unidos
Data de lançamento
Tempo de execução
 107 minutos
País Estados Unidos
Língua inglês
Despesas $ 25 milhões
Bilheteria $ 16 milhões

Bright Lights, Big City é um drama americano de 1988dirigido por James Bridges , estrelado por Michael J. Fox , Kiefer Sutherland , Phoebe Cates , Dianne Wiest e Jason Robards , e baseado no romance de Jay McInerney , que também escreveu o roteiro. Foi o último filme dirigido por Bridges, falecido em 1993.

Enredo

O filme segue uma semana da vida de Jamie Conway, de 24 anos. Nascido na Pensilvânia , Jamie trabalha como verificador de fatos para uma grande revista da cidade de Nova York . Suas noites festejando com sua glib melhor amigo Tad e seu vício em cocaína levou Jamie sendo frequentemente atrasado para o trabalho e não terminar atribuições no tempo. Como resultado, Jamie está prestes a ser demitido por sua severa chefe, Clara Tillinghast.

Sua esposa Amanda, uma modelo em ascensão , acaba de deixá-lo. Ele também ainda está se recuperando da morte de sua mãe de câncer um ano antes; e ele segue uma história de tablóide sobre uma mulher grávida em coma . A história de Jamie captura um pouco do caos brilhante e da decadência da vida noturna de Nova York durante os anos 1980 e Jamie também se encontra tentando desesperadamente escapar da dor em sua vida.

Depois que Jamie é demitido de seu emprego, ele segue em uma espiral descendente com mais drogas e abuso de álcool. Ele tenta ir a um encontro com a prima de Tad, Vicky, como um favor para que Tad possa, por sua vez, ter um caso com uma mulher que ele afirma ser uma Penthouse Pet . Jamie também evita telefonemas de seu irmão mais novo, Michael, que veio à cidade de Nova York para procurá-lo.

Megan tenta ajudar Jamie a encontrar um novo emprego, bem como tenta se abrir sobre sua vida conturbada e o motivo pelo qual Amanda o deixou. Depois de um confronto com Michael em uma festa que Amanda está participando, Jamie finalmente decide se abrir e confessar a si mesmo antes de acabar morto ou na prisão.

Na festa, Tad está tão embriagado que parece não perceber que a mulher com quem está flertando é na verdade um travesti . Enquanto isso, Jamie liga para Vicky e diz a ela que ele e seu irmão Michael ajudaram sua mãe moribunda a cometer suicídio para acabar com seu sofrimento. Jamie recusa a oferta de Tad de passar mais tempo juntos e sai da festa.

Jamie vagueia pelas ruas até o amanhecer, quando decide que hoje será um dia melhor para colocar sua vida nos trilhos. No final do filme, um recorte de notícias do recém-nascido "Coma Baby" é mostrado.

Elenco

Produção e desenvolvimento

Em 1984, Robert Lawrence, vice-presidente da Columbia Pictures , defendeu o romance de Jay McInerney contra a resistência de executivos mais velhos. Ele sentiu que o livro falou com sua geração e o descreveu como " Graduação , com um pouco de Fim de Semana Perdido ". O estúdio concordou em fazer o filme com a produção de Jerry Weintraub e a direção de Joel Schumacher . McInerney escreveu um rascunho do roteiro e, logo em seguida, Schumacher começou a reescrevê-lo. O ator Emilio Estevez estava interessado em adaptá-lo para um filme. Ele se encontrou com McInerney enquanto ele ainda estava trabalhando no roteiro. Tom Cruise recebeu a primeira recusa no roteiro, enquanto McInerney e Schumacher tentavam capturar a voz distinta do romance. McInerney, Cruise e Schumacher exploraram locações na cidade de Nova York e verificaram a atmosfera das cenas de clubes descritas no romance. Em um ponto, Judd Nelson , Estevez, Zach Galligan , Sean Penn , Kevin Bacon e Rob Lowe foram considerados para o papel de Allagash.

Em 1985, Weintraub levou a propriedade para a United Artists quando se tornou seu presidente-executivo. O filme precisava de um novo produtor, então Sydney Pollack e Mark Rosenberg assumiram. Eles contrataram a escritora Julie Hickson para escrever um roteiro. Cruise e Schumacher se cansaram de esperar por um roteiro viável, mas antes que pudessem ser substituídos, Weintraub deixou a United Artists. O projeto se envolveu em um complicado acordo com o estúdio, meses se perdendo antes de finalmente ficar na United Artists. Foi tomada a decisão de rodar o filme em Toronto e escalar um desconhecido para o papel principal.

Joyce Chopra foi contratada para co-escrever o roteiro, com seu marido Tom Cole, e também dirigi-lo. Ela fez seu agente enviar uma cópia do romance de McInerney para Michael J. Fox. O ator ganhou o papel principal e, a seu pedido, o papel de Tad Allagash foi para o compatriota canadense Kiefer Sutherland. O casting da Fox aumentou o orçamento para US $ 15 milhões e a fotografia principal foi transferida para a cidade de Nova York. Os produtores contrataram uma equipe, muitos dos quais haviam trabalhado com Pollack, enquanto Chopra trouxe o diretor de fotografia de seu primeiro filme, Smooth Talk , James Glennon.

Fox precisava estar de volta a Los Angeles para começar a gravar sua série de televisão Family Ties em meados de julho, dando a Chopra apenas dez semanas para terminar o filme. Corria o boato de que ela era indecisa, confiando demais em consultar Glennon e Cole, perdendo tempo com um único tiro. Também houve rumores de que ela entrou em pânico durante as filmagens nas ruas de Nova York quando os fãs da Fox interromperam as filmagens. Chopra disse: "Continuei insistindo em que reservássemos um tempo todos os dias para dar aos atores a chance de encontrar o caminho, apesar do pânico causado ao nosso redor pelos telefonemas matinais da United Artists perguntando se eu já tinha feito minha primeira foto . Trabalhar em colaboração com o meu cameraman parecia levar os produtores a uma espécie de frenesi ".

Os executivos do estúdio não gostaram do que Chopra estava filmando e, após uma semana de filmagem, o presidente do estúdio e seu presidente de produção voaram de Los Angeles para Nova York para verificar o filme. Nenhum dos dois havia lido o roteiro e ambos não sabiam quão diferente era do romance. (Muitas diretoras estavam sendo demitidas de filmes nessa época.)

McInerney disse que Cole escreveu todas as drogas do roteiro, enquanto Cole disse que fez isso por instruções de Pollack, que estava preocupado que o filme pudesse prejudicar a imagem saudável de Fox perante o público. Cole relembra: "Definitivamente, havia pressão e preocupação naquela época sobre como Michael era visto pela América". O estúdio anunciou que "um diretor mais experiente" era necessário como resultado de uma greve iminente do Directors Guild of America . Na pequena lista de possíveis substitutos estavam Ulu Grosbard , Bruce Beresford e James Bridges . Bridges recebeu um telefonema em uma sexta-feira informando que o filme estava com problemas, leu o romance naquela noite e voou para Nova York no domingo. Ele viu as filmagens de Chopra e concordou em dirigir se pudesse começar do zero e contratar Gordon Willis como seu diretor de fotografia.

Refletindo sobre sua experiência em uma entrevista de 2013 para a Hidden Films, Chopra reiterou as declarações de Cole de que sua versão reduzia o conteúdo relacionado às drogas por causa das pressões do estúdio. "O filme foi produzido bem na época do 'Just Say No' [slogan] de Nancy Reagan e acho que os estúdios estavam apavorados. Acho que os produtores tinham um livro que lamentavam estar fazendo. Sydney disse que não gostou o livro, ele não aprovou. Então você fica uma bagunça, sim. " Ela ainda está irritada com as declarações feitas no artigo da The New York Times Magazine. "O que me surpreendeu foi que eles estavam se gabando de que, depois que eu saí, eles estavam vestindo uma camisa com um sapato! Eles disseram que eu passei um mês fazendo nada além de filmar Michael andando, o que foi tão insano. Fiquei pasmo com os produtores imprimiria uma camiseta para pisar em mim. Que tipo de pessoa são essas? "

Segundo Chopra, essas cenas de "couro de sapato" foram filmadas de acordo com a programação do estúdio. "Foi configurado para que primeiro fizéssemos todas as cenas externas. Havia uma preocupação com as árvores. Não me lembro em que estação era, mas se houvesse cenas de Michael indo de A para B, você tenta faça todas as suas cenas em dias com bastante luz do dia. "

Em sete dias, Bridges escreveu um novo rascunho trazendo de volta os elementos mais sombrios do romance, como o alcoolismo e o uso de drogas do personagem principal, e substituiu seis atores, escalando Jason Robards, John Houseman, Swoosie Kurtz, Frances Sternhagen e Tracy Pollan, enquanto mantém Sutherland e Dianne Wiest. Os novos membros do elenco leram o romance porque não havia roteiro na época. Chopra trabalhou no filme por apenas um mês, que a Fox descreveu como "um período de ensaio, embora não fosse para ser". A greve forçou a produção a filmar em sete semanas e usar o primeiro rascunho de McInerney, que Bridges mais gostou. Bridges trabalhou no roteiro nos fins de semana com McInerney, que foi convocado para ajudar nas revisões. Os dois concordaram em dividir o crédito do roteiro, mas o Writers Guild of America decidiu dar apenas a McInerney.

A cocaína que Fox cheira no filme era um acessório chamado açúcar do leite. Os cineastas filmaram dois finais diferentes - um em que o personagem de Fox decide recomeçar sua vida, mas é vago quanto ao que planeja fazer especificamente, e outro alternativo, para agradar ao estúdio, em que termina de escrever um romance que se chamará Bright Lights , Big City com uma nova namorada que se orgulha do que escreveu.

Recepção

Bright Lights, Big City foi lançado em 1 de abril de 1988 em 1.196 cinemas e arrecadou US $ 5,1 milhões durante o fim de semana de estreia. O filme arrecadou US $ 16,1 milhões no mercado interno, bem abaixo de seu orçamento de US $ 25 milhões.

O filme recebeu críticas mistas dos críticos e tem uma avaliação de 60% no Rotten Tomatoes , com base em 20 críticas. Em sua revisão para Newsweek , David Ansen escreveu, " Bright Lights não é um constrangimento, como Less Than Zero , é um trabalho suave e profissional Mas quando é sobre você pode encolher os ombros e perguntar: 'É que tudo '? Janet Maslin , escreveu em sua crítica para o The New York Times , "Sr. Bridges pode não ter soprado fogo neste material, mas ele preservou a maioria de suas melhores qualidades. Ele o tratou com inteligência, respeito e nenhuma reverência indevida, montando um filme coerente que resiste a qualquer indício de exploração ". Em sua crítica para o The Washington Post , Hal Hinson criticou o desempenho de Fox, afirmando que ele" era o ator errado para o trabalho . Fox, que em The Secret of My Succe $ s mostrou um dom para a comédia leve, é uma artista estilizada demais para as coisas mais pesadas; ele não tem peso natural. Além disso, a Fox mostra relutância em permitir que o público o veja de uma maneira nada lisonjeira ". No entanto, Roger Ebert elogiou a atuação do ator:" Fox é muito bom no papel central (ele tem um longo monólogo bêbado que é a melhor coisa que ele já fez em um filme) ". Richard Schickel da revista Time sentiu que o filme," chega ... parecendo algo que esteve chutando por muito tempo no escritório da letra morta ".

Video caseiro

Uma versão especial em DVD de Bright Lights, Big City foi lançada em 2 de setembro de 2008. Em sua crítica para o The Washington Post , Jen Chaney escreveu: "No final, isso é o que é mais decepcionante sobre este DVD. O que poderia ter se tornado um Um olhar atraente para um romance seminal dos anos 1980 e seu caminho pedregoso por Hollywood acaba sendo um lançamento rudimentar com algumas faixas de comentários decentes e dois recursos esquecíveis ".

Refazer

Em 31 de julho de 2010, o autor da história afirmou em uma entrevista da NPR All Things Considered que o co-criador de Gossip Girl , Josh Schwartz, iria refazer uma versão atualizada do filme.

Trilha sonora

Luzes brilhantes, cidade grande: trilha sonora de cinema original
Álbum da trilha sonora de
Vários artistas
Liberado 8 de março de 1988
Comprimento 49 : 14
Rótulo Warner Bros.
Produtor Joel Sill (produtor de compilação)
Avaliações profissionais
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Fonte Avaliação
Todas as músicas 4,5 / 5 estrelas

Lista de músicas

Não. Título Escritoras) Artista Comprimento
1 "Bom amor" Principe Principe 5:12
2 " Verdadeira Fé " Gillian Gilbert , Stephen Hague , Peter Hook , Stephen Morris , Bernard Sumner Nova ordem 5:54
3 " Emoções Divinas " Jeffrey Cohen, Narada Michael Walden Narada 4:27
4 " Beije e diga " Bryan Ferry Bryan Ferry 4:06
5 " Prazer, pequeno tesouro (mistura de purpurina) " Martin Gore Depeche Mode 5:36
6 "Fim do Século" Donald Fagen , Timothy Meher Donald Fagen 5:31
7 "Obcecado" Oliver Leiber The Noise Club 5h40
8 "Ataque de Amor" Shannon Dawson, G. 'Love' Jay Konk 4:00
9 "Dias do Sorvete" Jennifer Caron Hall , Alan Tarney Jennifer Hall 4:38
10 " Aumentar o volume " Martyn Young, Steve Young MARRS 4:06
Comprimento total: 49:14

Referências

links externos