Gillis Mostaert - Gillis Mostaert

Gillis Mostaert, o Velho (27 ou 28 de novembro de 1528 - 28 de dezembro de 1598) foi um pintor e desenhista flamengo da Renascença ativo em Antuérpia na segunda metade do século XVI. Ele foi um artista versátil que trabalhou em vários gêneros, incluindo paisagem , gênero e pintura histórica . Gillis Mostaert ficou conhecido em particular por suas paisagens de inverno e suas cenas com fogos e cenas noturnas e seus trabalhos neste gênero estão entre as peças mais procuradas de sua época. O artista dirigia uma grande oficina em Antuérpia, que fornecia obras para patronos proeminentes. Ele foi um colaborador regular com os principais artistas da Antuérpia de seu tempo.

Vida

Gillis Mostaert nasceu em Hulst . De acordo com o biógrafo artista Karel van Mander Gillis Mostaert era irmão gêmeo do pintor Frans Mostaert e neto do pintor Jan Mostaert . Os estudos modernos lançam dúvidas sobre a afirmação de que Jan Mostaert era parente de Gillis. O pai de Gillis, também chamado de Gillis, também era pintor.

Enquanto seu irmão Frans se tornou aluno do paisagista Herri met de Bles , Gillis estudou pintura de paisagem com Jan Mandijn a partir de 1550, ano em que foi registrado como aluno na Guilda de São Lucas da Antuérpia . Van Mander conta que os dois irmãos se juntaram à Guilda de São Lucas da Antuérpia em 1555. No entanto, como Frans recebeu um aluno registrado em 1553, é mais provável que Frans tenha se tornado um mestre da Guilda antes. Suspeita-se que Gillis tenha trabalhado com Marten van Cleve e Maerten de Vos no estúdio de Frans Floris , o principal pintor da história da Antuérpia de seu tempo.

Gillis Mostaert casou-se com Margareta Baes em 1563 e o casal teve seis filhos. Ele era muito respeitado por seus colegas pintores. Os pintores Peeter Baltens e Crispin van den Broeck foram padrinhos de seus filhos nascidos em 1571 e 1588.

Mostaert estabeleceu uma próspera oficina em Antuérpia e seu trabalho conquistou altos preços no mercado. Os inventários das coleções de arte dos colecionadores mais importantes do final do século 16 e início do século 17 listam muitas pinturas de gabinete caras de Mostaert, o que mostra que seu trabalho recebeu patrocínio de clientes particulares proeminentes e abastados. Esses colecionadores incluíam François Perrenot de Granvelle (1559-1607) (irmão mais novo do cardeal Antoine Perrenot de Granvelle ), o arquiduque Ernesto da Áustria (1553-1595) e o arquiduque Leopold Wilhelm da Áustria . Filips van Valckenisse, que era o Senhor de Hemiksem, chefe da milícia da Antuérpia e talvez o maior colecionador de arte da Antuérpia, possuía mais de 50 pinturas de Mostaert.

Ele morreu em Antuérpia . Acredita-se que ele estava muito endividado no momento de sua morte e que o conteúdo de sua oficina foi vendido ou distribuído a credores para saldar essas dívidas. Muitas de suas obras foram adquiridas por Filips van Valckenisse, senhor de Hemiksem , que ainda possuía algumas delas quando ele próprio morreu em 1614.

Trabalhar

Muito poucas obras podem ser atribuídas com certeza a Gillis Mostaert, pois ele assinou poucas de suas pinturas. Ele geralmente adicionava o monograma GM e o ano nas obras que assinava. Mostaert provavelmente dirigia uma grande oficina com uma produção importante. Ele parece ter trabalhado principalmente para clientes particulares, aos quais forneceu fotos em uma ampla gama de assuntos. Estas incluíam cenas de mercados, feiras e aldeias, alegorias das quatro estações, paisagens de inverno e neve, cenas de guerra, inferno e casas em chamas, assuntos religiosos, bem como parábolas e alegorias. Mostaert costumava usar cobre como suporte para suas pinturas a óleo, o que lhes dá um certo brilho ou aparência brilhante.

Acredita-se que Mostaert tenha desempenhado um papel importante no desenvolvimento em Antuérpia do gênero e da arte paisagística, por meio de suas cenas que retratam as atividades de pessoas contemporâneas por meio de muitas pequenas figuras em suas composições. Ele é ainda creditado com a introdução na arte do gênero do estilo maneirista de representar a figura humana que era típico dos maneiristas de Antuérpia da Escola Frans Floris . As principais características deste estilo emergente são a representação natural da natureza e superfícies refletoras, a inclusão de várias pequenas figuras para animar suas telas e a mistura da paisagem com a história.

Ele era em seu tempo conhecido pela inteligência exibida em suas obras. Ele supostamente pintou a Ressurreição de Lázaro , que incluía um autorretrato de si mesmo no meio da multidão, segurando o nariz para não sentir o cheiro de decomposição de Lázaro. Ele era, portanto, considerado como continuador de uma tradição artística flamenga da qual Hieronymus Bosch foi o primeiro representante e da qual seu contemporâneo Pieter Bruegel, o Velho, foi outro exemplo. Ele foi um imitador ativo de Hieronymus Bosch . Para suas composições inspiradas em Bosch, ele se inspirou principalmente em uma das cinco tapeçarias depois de Bosch que foram tecidas para o Cardeal Granvelle em Bruxelas em 1566. Uma composição inspirada em Bosch é o Haywain (também conhecido como a Alegoria dos abusos mundanos e clericais ) do qual produziu várias versões (por exemplo, Rijksmuseum emprestado ao Museum Catharijneconvent ). A imagem é uma pintura alegórica, que satiriza a Igreja Católica Romana. A batalha pelo feno representa a ganância que leva à contenda, miséria, morte e destruição. O significado da expressão "É tudo feno" no século 16 era: é tudo inútil, um engano. Na foto, Mostaert colocou monges e dignitários da igreja mais próximos do haywain nas críticas ao clero católico. Ao longo da composição, os sete pecados capitais são representados: gula, preguiça, inveja, avareza, orgulho, ira e luxúria. Por exemplo, um homem na extrema esquerda adormeceu em um saco de feno e representa a preguiça.

As 'pinturas a fogo' de Mostaert foram listadas nos inventários de importantes colecionadores do final do século XVI e início do século XVII. Cenas mostrando a destruição de Sodoma e Gomorra e o incêndio de aldeias à noite deram ao artista a oportunidade de mostrar sua habilidade em interpretar os efeitos da luz e do fogo. Uma de suas obras-primas neste gênero é a Paisagem com soldados saqueadores (1569, Louvre). Esta composição oferece uma visão noturna sobre uma paisagem com um rio e pelo menos 8 focos de fogo estendendo-se por todo o horizonte. Os incêndios provavelmente foram provocados por soldados, alguns dos quais são mostrados sob ataque por aldeões em retribuição. Os aldeões parecem ter vencido os soldados, alguns dos quais, junto com suas companheiras, são mostrados em primeiro plano, deitados no chão sob ameaça de serem mortos. O saque, incluindo alguns potes e panelas reluzentes e alguns pacotes, provavelmente será recuperado pelos aldeões.

Mostaert é creditado com a invenção de pinturas de cenas bíblicas, que são emolduradas em todos os lados por cenas menores em grisaille pintadas sobre madeira. Um exemplo é o Batismo de Cristo (Fondation Custodia). Mostaert começou a criar essas pinturas compostas a partir de 1570. Várias de suas pinturas neste estilo foram anteriormente incorretamente atribuídas a Frans Francken, o Jovem, que pintou cenas semelhantes na década de 1620.

Ele foi procurado como staffage pintor e acrescentou as figuras em paisagens de seus colegas Antuérpia como Cornelis van Dalem (a quem ele apresentou Bartholomäus Spranger como aluno), Marten van Cleve , Cornelis Molenaer e Jacob Grimmer e nas pinturas arquitetônicas e vistas da cidade de Hendrik van Steenwijck I e Hans Vredeman de Vries .

Referências

links externos

• Mídia relacionada a Gillis Mostaert no Wikimedia Commons