Mason Bates - Mason Bates

Mason Bates
Nascer 23 de janeiro de 1977  Edite isso no Wikidata(44 anos)
Prêmios

Mason Wesley Bates (nascido em 23 de janeiro de 1977) é um compositor americano de música sinfônica e DJ de música eletrônica ganhador do Grammy . Ele é o primeiro compositor residente do Kennedy Center for the Performing Arts e também morou com a Chicago Symphony Orchestra , a San Francisco Symphony , a Pittsburgh Symphony e a California Symphony . Além de seus notáveis ​​trabalhos Mothership , Anthology of Fantastic Zoology e The (R) evolution of Steve Jobs , ele compôs a trilha do filme The Sea of ​​Trees de Gus Van Sant . Em uma pesquisa de 2018 com orquestras americanas, ele foi classificado como o segundo compositor vivo mais executado.

Vida

Bates nasceu na Filadélfia, Pensilvânia, e foi criado em Richmond, Virgínia e Newtown, Virgínia, onde a propriedade e a fazenda de sua família estão localizadas. Ele demonstrou um interesse precoce pela escrita criativa na St. Christopher's School e recebeu uma carta do prefeito de Munique em resposta ao seu poema The Village of a Million People , escrito após uma visita à cidade alemã . Suas primeiras composições corais foram regidas por sua professora de piano Hope Armstrong Erb, e ele estudou composição com Dika Newlin , que foi aluna de Arnold Schoenberg .

Durante o verão de 1993 no Brevard Music Center , a música de Bates chamou a atenção do maestro Robert Moody, que posteriormente encomendou sua primeira obra sinfônica, Variações Livres para Orquestra, para sua orquestra em Evansville, Indiana . Posteriormente, Bates frequentou o programa da Columbia University - Juilliard School e obteve o título de bacharel em literatura inglesa e mestrado em composição musical . Ele estudou composição musical com John Corigliano , David Del Tredici e Samuel Adler , enquanto estudava dramaturgia com Arnold Weinstein .

Em 2001, Bates mudou-se para a Bay Area e estudou com Edmund Campion no Centro de Novas Músicas e Tecnologias de Áudio da Universidade da Califórnia, Berkeley e formou-se em 2008 com um PhD em composição. Ele trabalhou por volta dessa época como DJ e artista de techno sob o nome de Masonic em clubes e lounges de São Francisco . Naquele ano, com o maestro Benjamin Schwartz e a designer visual Anne Patterson , ele fundou a Mercury Soul, uma empresa não sediada em São Francisco. organização com fins lucrativos que monta shows de clubes combinando música clássica e DJs em clubes. Ele morou simultaneamente em Roma 2003-2004 como ganhador do Prêmio de Roma da Academia Americana de Roma e também em Berlim em 2005 como ganhador do Prêmio de Berlim da Academia Americana de Berlim . Ele atualmente mora em Burlingame, Califórnia .

Carreira

Bates demonstrou desde cedo um interesse em criar uma ponte entre os mundos da música eletrônica e sinfônica , lançando seu Concerto para Sintetizador em 1999 com a Sinfônica de Phoenix e posteriormente interpretando-o com a Sinfônica de Atlanta . Robert Moody estreou esse trabalho, além de Rusty Air na Carolina . Ele ganhou atenção nacional em 2007 com Liquid Interface , uma sinfonia aquática encomendada pela National Symphony Orchestra sob Leonard Slatkin , que estreou várias obras de Bates, incluindo Concerto para violino para Anne Akiko Meyers .

Bates falou sobre suas sinfonias como um renascimento das sinfonias narrativas do século 19 usando sons do século 21, conforme exibido em sua sinfonia de 2018 Art of War . A peça “explora o drama do conflito humano” usando gravações de campo de explosões de morteiros e artilharia feitas durante duas visitas a Camp Pendleton, bem como gravações das impressoras da Casa da Moeda dos EUA que aparecem no movimento de abertura da obra 'Dinheiro como uma arma sistema ' .

Algumas de suas obras não incluem sons eletrônicos, como Resurrexit, que foi encomendada pela Orquestra Sinfônica de Pittsburgh em comemoração aos 60 anos de Manfred Honeck . Honeck fez sua estreia em 2018.

Uma longa parceria com a Sinfônica de São Francisco começou com a estreia de The B-Sides em 2009, sob a direção de Michael Tilson Thomas , que posteriormente conduziu várias obras de Bates com a Sinfônica do YouTube . Este último estreou Mothership na Sydney Opera House em 2011 para uma audiência online de dois milhões, e a obra se tornou uma das obras orquestrais mais executadas por um compositor vivo. Michael Tilson Thomas e a San Francisco Symphony gravaram três obras de Bates durante o Beethoven & Bates Festival de 2017, ganhando uma indicação ao Grammy de Melhor Performance Orquestral . Naquele mesmo ano também viu uma indicação para Melhor Composição Clássica Contemporânea por sua Energia Alternativa para a Orquestra Sinfônica de Chicago , onde Bates foi nomeado compositor residente de 2010-2015.

Os projetos cinematográficos começaram em 2015 com a trilha sonora do filme The Sea of ​​Trees , de Gus Van Sant , estrelado por Matthew McConaughey , Naomi Watts e Ken Watanabe .

Enquanto ganhava destaque nacional por sua música sinfônica eletroacústica , Bates começou a experimentar o formato de concerto em seus projetos de curadoria em parceria com instituições como a Orquestra Sinfônica de Chicago e o Kennedy Center . Por meio de seu show no clube Mercury Soul, Bates se familiarizou com as técnicas de iluminação, produção e encenação que criam ambientes fluidos e ricos em informações em ambientes sociais. Com a compositora Anna Clyne , Bates expandiu a série MusicNOW da Chicago Symphony para incluir notas de programa cinematográficas, produção envolvente e festas pré e pós-concerto em parceria com o coletivo de DJs da Illmeasures. Após sua residência com o CSO, Bates foi nomeado o primeiro compositor residente do Kennedy Center for the Performing Arts em Washington, DC , onde lançou a nova série musical KC Jukebox . A série anima locais em todo o Centro, combinando conjuntos clássicos e compositores com artistas de fora da área, como Thievery Corporation e os compositores Kyle Dixon e Michael Stein da série Stranger Things da Netflix .

Sua primeira ópera , The (R) evolution of Steve Jobs , foi estreada em 2017 pela Santa Fe Opera , que adicionou uma performance para acomodar a alta demanda depois de esgotar todas as sete apresentações. O Diretor Geral Charles MacKay anunciou que foi uma das novas obras mais vendidas de sua história, e a gravação do Santa Fe Opera na Pentatone Records ganhou o Grammy® de 2019 de Melhor Gravação de Ópera . Os co-comissários incluem o San Francisco Opera , o Seattle Opera e a Indiana University . O Libreto foi escrito por Mark Campbell .

Em 2018, o Metropolitan Opera anunciou a encomenda de The Amazing Adventures of Kavalier & Clay , com música de Bates e libreto de Gene Scheer. A ópera é baseada no Prêmio Pulitzer -winning romance com o mesmo nome por Michel Chabon sobre um judeu imigrante que escreve livros de banda desenhada para ganhar dinheiro suficiente para salvar sua família do Holocausto .

Em novembro de 2019, a Vulcan Productions anunciou detalhes sobre a Melhor Sintetização do Mundo: The Making of the Orchestra (posteriormente renomeada Philharmonia Fantastique: The Making of the Orchestra ), uma obra multimídia de 25 minutos que integra filme , animação e som pré-gravado com uma orquestra ao vivo . Foi co-encomendado pela Chicago Symphony Orchestra , San Francisco Symphony , Dallas Symphony Orchestra , Pittsburgh Symphony Orchestra e Orquestra Sinfônica Nacional . O trabalho é uma colaboração entre Bates e o diretor e designer de som Gary Rydstrom da Lucasfilm e Skywalker Sound , bem como o animador Jim Capobianco da Aerial Contrivance Workshop. Philharmonia Fantastique é um 'guia para a orquestra' com um roteiro de Bates e Rydstrom (o diretor do filme), e um electro-acústica sinfônico pontuação por Bates. Foi programado para ser estreado pela Orquestra Sinfônica de Chicago com o maestro convidado Edwin Outwater em 26-28 de março de 2020, marcando a celebração do 100º aniversário da fundação em 1919 da série CSO School and Family Matinee Concerts de Frederick Stock , o segundo diretor musical da CSO . No entanto, a estreia foi cancelada em resposta à pandemia COVID-19 . Sua estreia na Costa Oeste em 16-18 de abril do mesmo ano pela San Francisco Symphony foi adiada pelo mesmo motivo. A Orquestra Sinfônica de Dallas , Pittsburgh Symphony Orchestra e National Symphony Orchestra também planejam realizar Philharmonia Fantastique em sua 2020-21 temporada, após o que serão disponibilizados para locação como um 'filme em concerto' pacote.

Prêmios

Compositor em Residência

  • Compositor residente do Kennedy Center 2015
  • 2012-2013, 2014-2015 Compositor do Ano, Orquestra Sinfônica de Pittsburgh
  • Compositor residente do Chicago Symphony's Mead.
  • 2007-2010 Jovem Compositor Residente Americano para a Sinfônica da Califórnia

Composições

Obras sinfônicas

  • Art of War , para orquestra e eletrônica (2018)
  • Resurrexit , para orquestra (2018)
  • Filhos de Adam , canções de criação para orquestra e coro (2017)
  • Sideman , para banda e percussão (2016)
  • Auditório , para orquestra (2016)
  • Antologia de Zoologia Fantástica , para orquestra (2015)
  • Concerto para violoncelo, para violoncelo e orquestra (2014)
  • Rádio do Diabo , para orquestra (2014)
  • Garagens do Vale , para orquestra (2014)
  • The Rise of Exotic Computing , para sinfonietta e laptop (2013)
  • Attack Decay Sustain Release , fanfarra para orquestra (2013)
  • Concerto para violino , para orquestra e violino (2012)
  • Energia Alternativa , para orquestra e música eletrônica (2011)
  • Mothership , para orquestra e música eletrônica (2011)
  • Desert Transport , para orquestra (2010)
  • Circuito Sea-Blue , para orquestra ou banda (2010)
  • Mainframe Tropics , para orquestra (2010)
  • The B-Sides , para orquestra e música eletrônica (2009)
  • Music from Underground Spaces , para orquestra e música eletrônica (2008)
  • Interface líquida (2007)
  • Rusty Air in Carolina , para orquestra e música eletrônica (2006)
  • White Lies for Lomax (2009)
  • Móveis Omnívoros , para sinfonietta e eletrônica (2004)
  • Ode , prelúdio do 9º Beethoven para orquestra (2001)
  • Rapsódia Icariana , para orquestra de cordas (1999)

Obras operativas

Câmara

  • Shenandoah , para violino solo (2019)
  • Carbide and Carbon , para violoncelo conjunto (2013)
  • Difficult Bamboo , para Pierrot ensemble e percussão (2013)
  • Bagatelles , para quarteto de cordas e música eletrônica (2012)
  • Stereo is King , para três percussionistas e fita (2011)
  • The Life of Birds , para flauta, clarinete, violino e violoncelo (2008)
  • White Lies for Lomax , para piano solo (2007)
  • Red River , para violino, clarinete, violoncelo, piano e eletrônica (2007)
  • Digital Loom , para órgão e eletrônica (2005)
  • De Amber Frozen , para quarteto de cordas (2004)
  • String Band , para trio de piano (2002)
  • Mercury Soul , para clarinete e piano (2002)

Trabalhos vocais

  • Filhos de Adam , canções de criação para orquestra e coro (2018)
  • Drum-Taps , para coro (2017)
  • Passagem , para mezzo soprano e orquestra (2017)
  • Transmissão de massa , para órgão, eletrônica e coro (2012)
  • Observer in a Magellanic Cloud , para refrão (2009)
  • Sirens , para coro a capela de 12 partes (2009)

Trilhas sonoras de filmes

Discografia

  • American Masters - Concerto para violino (Entertainment One Music, 2014)
  • Riccardo Muti conduz Mason Bates e Anna Clyne - Energia Alternativa (CSO Resound, 2014)
  • Stereo is King (Innova Recordings, 2014)
  • Digital Loom '' (MSR Classics, 2009)
  • Scrapyard Exotica ( Sono Luminus DSL-92193) por Del Sol String Quartet (2015)
  • Works for Orchestra ( San Francisco Symphony ) por San Francisco Symphony (2016)
  • Antologia de Zoologia Fantástica ( CSO Resound Orchestra (2016)
  • The (R) evolution of Steve Jobs (Pentatone) por Santa Fe Opera (2018)

Referências

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