The Lost Tapes (álbum Nas) - The Lost Tapes (Nas album)

The Lost Tapes
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Álbum de compilação de
Liberado 23 de setembro de 2002 ( 23/09/2002 )
Gravada 1998-2001
Gênero Hip hop
Comprimento 43 : 02
Rótulo
Produtor
Cronologia de Nas
Stillmatic
(2001)
The Lost Tapes
(2002)
Filho de Deus
(2002)

The Lost Tapes é uma compilação do rapper americano Nas . Foi lançado em 23 de setembro de 2002, por Ill Will Records e Columbia Records , que queriam capitalizar o que foi visto na música hip hop como o retorno artístico de Nas no ano anterior, e compila faixas inéditas que foram descartadas das sessões de gravação para os álbuns de estúdio anteriores do rapper I Am ... (1999) e Stillmatic (2001). Possui produção de LES , The Alchemist , Poke and Tone e Deric "D-Dot" Angelettie , entre outros. Com sons escassos e esparsos e letras de observação sobre a vida urbana, as canções são em grande parte autobiográficas e nostálgicas, partindo dapersona criminosa dos discos anteriores de Nas.

Lançado com pouca promoção, The Lost Tapes estreou no número 10 na Billboard 200 , vendendo mais de 70.000 cópias em sua primeira semana. Foi amplamente aclamado pela crítica, alguns dos quais o consideraram o melhor disco de Nas desde seu álbum de estreia em 1994, Illmatic . Um segundo volume de canções inéditas foi planejado antes de Nas assinar com a Def Jam Recordings em 2006, mas o projeto foi adiado por causa de problemas com sua gravadora; The Lost Tapes 2 foi finalmente lançado em 19 de julho de 2019.

Fundo

Em 2001, Nas fez um retorno artístico com o lançamento de seu quinto álbum Stillmatic e sua rivalidade altamente divulgada com o rapper Jay-Z . Ambos os eventos revitalizaram sua imagem na música hip hop da época, após uma série de álbuns de sucesso comercial, mas criticamente abaixo da média. A gravadora de Nas, Columbia Records , capitalizou seu retorno com uma campanha promocional que incluiu o lançamento de dois álbuns de arquivo, a peça estendida From Illmatic to Stillmatic: The Remixes e The Lost Tapes , enquanto conduzia ao lançamento de seu estúdio em 2002 álbum Filho de Deus .

Preparação

Nas em 1998

The Lost Tapes compila faixas inéditas que Nas gravou durante 1998 a 2001 nas sessões de seu álbum de 1999 I Am ... e Stillmatic . Várias músicas das sessões do álbum anterior, incluindo "Blaze a 50", "Drunk by Myself" e "Poppa Was a Playa", foram contrabandeadas antes de seu lançamento e vazaram para a Internet através da tecnologia MP3 , o que levou à sua exclusão da I Am ... . A maioria das canções compiladas primeiro se tornaram disponíveis como bootlegs em mixtapes underground antes de serem selecionadas e masterizadas para The Lost Tapes .

As músicas nas fitas perdidas foram gravadas em vários estúdios de gravação em Nova York, incluindo Right Track Studios , The Hit Factory Studios e Sony Studios em Nova York, Lobo Studios em Long Island e Music Palace em West Hempstead, bem como South Beach Studios em Miami, Flórida e Westlake Studios em Santa Monica, Califórnia. A produção foi feita por The Alchemist , LES , Poke and Tone , Precision, Rockwilder , Al West, Deric "D-Dot" Angelettie e Hill, Inc. O álbum foi embalado com um livreto com a arte de Chris "C-Money" Feldman e fotografia de Kareem Black, junto com notas de capa exibindo o slogan "Sem participações especiais. Sem exageros. Sem besteira * t".

Musicas e letras

The Lost Tapes apresenta temas sociológicos, narrativas e comentários sobre a vida urbana ( projeto de habitação pública da cidade de Nova York na foto).

The Lost Tapes apresenta letras e temas introspectivos da vida urbana , sociologia e desespero. Sua música é caracterizada por batidas discretas, produção esparsa, floreios sutis das cordas , trabalho de piano suave e loops de soul music moderados . Brett Berliner, da Stylus Magazine , disse que canções como "Doo Rags" e "No Idea's Original" incorporam melodias clássicas , enquanto canções como "Purple" e "Fetus" apresentam temas neo-clássicos . John Bush, do AllMusic, disse que as músicas "têm mais em comum com suas primeiras gravações; há mais um som de época , não era tão simples, do que 'Doo Rags' e ' Poppa Was a Playa, 'duas faixas que definitivamente não caberiam na furiosa Stillmatic . " O escritor musical Craig Seymour observou "batidas sobressalentes" na música e poucos alardeios no rap de Nas, enquanto Chris Conti do Boston Phoenix disse que as batidas simples "neutralizam os complexos compassos de fanfarronice e narrativa da vida nas ruas de Nas".

De acordo com Robert Christgau , The Lost Tapes abandona a persona do bandido do trabalho anterior de Nas em favor de letras mais sensíveis, nostálgicas e autobiográficas. David Samuels, da revista Slate , interpretou "uma mensagem que começa com uma rejeição ao materialismo de seu ... rival Jay-Z" e "a verdade sobre como a maioria das crianças nos projetos se sente sobre os gangstas da vida real que vivem em seus bairros ", citando" No Idea's Original "como exemplo. O escritor do New York Daily News , Jim Farber, comentou sobre suas observações líricas: "Nas foca em cenários lineares e em motivações humanas ..." ao contrário de muitos rappers hard, as histórias de terror do gueto de Nas não são ostentações encobertas, mas expressões de verdadeiro medo ". Farber tomou nota de "um conto cinematográfico de autodestruição em 'Drunk by Myself' e uma autobiografia convincente narrada desde o ventre em 'Fetus'. "

A faixa de abertura "Doo Rags" contempla a juventude de Nas e a natureza cíclica da sociedade. Possui um loop de piano contemporâneo e tons de jazz . Richard Hazell, do HipHopDX, descreve a música como "uma pintura impulsionada pelo piano do tempo e do espaço vista através do terceiro olho de Nas, que pode ser facilmente visualizada por qualquer morador de Nova York ". Em "My Way", ele medita sobre sua saída da pobreza para a "vida de um bandido rico", relembra a morte de seu amigo de infância Ill Will e admite que "ainda se sente quebrado com milhões no banco". Em "U Gotta Love It", Nas faz referência à " '86 rachadura Blitz " e discute o seu próprio significado: "Esta vida bandida você alegou que, eu fazer milhões de entretenimento / Agora, de volta no capô , alguns gatos que eles querem matar eu / Eles me grelham no gelo, mas no baixo, os manos me sentem. " "Nothing dura Forever" aconselha a valorizar as pequenas epifanias da vida e ser otimista quanto ao futuro. Em "No Idea's Original", Nas observa as semelhanças das pessoas na vida e vê os outros rappers como criativamente derivados, enquanto se diferencia deles: "Nenhuma ideia é original, não há nada de novo sob o sol / Nunca é o que você faz, mas como é feito / O que você baseia sua felicidade em torno de material, mulheres e papel grande / Isso significa que você é inferior, não importante. " Ele faz referência à frase "não há nada de novo sob o sol" do Livro do Eclesiastes no refrão da música. "No Idea's Original" mostra a canção de Barry White de 1973, " I'm Gonna Love You Just a Little More Baby ", uma gravação frequentemente amostrada na música hip hop.

"Blaze a 50" apresenta um instrumental baseado em violino e uma narrativa complexa que segue uma história de assassinato, sexo e traição. Nas narra o conto de maneira convencional até o final, no qual a faixa retrocede para um ponto anterior e ele revisa seu final original. "Everybody's Crazy" apresenta rimas complexas e rap de fanfarronice de Nas: "Gangsta see, gangsta do / A Langston Hughes predecessor / Gun em minha cômoda, gíria que uso." Em "Purple" ' s narrativa, Nas acende um contundente e expressa seus pensamentos, incluindo críticas de arruaceiros e seus efeitos sobre seus bairros: "O 'hood amor você, mas pelas suas costas eles rezam para o dia / A bala atingiu o seu coração e ambulância levam você embora / Isso não é amor, é ódio / Pense em todas as mães nos velórios / Cujos filhos você matou e não tem um corte no rosto? " "Drunk by Myself" tem letras sobre álcool e automedicação .

"Poppa Was a Playa" foi co-produzido por Kanye West (2005).

"Black Zombie" é uma crítica apaixonada e reflexiva dos problemas que afligem a comunidade afro-americana, incluindo o preconceito ("Você acredita quando dizem que não somos uma merda, não podemos crescer / Tudo o que somos são traficantes de drogas e gangstas e enxadas "), insolvência econômica (" O que nós possuímos? A pele nas costas / Alugamos e pedimos indenizações, depois nos atingem com impostos ") e dependência (" Sou um escravo recorde da Colômbia / Então consiga pago / Controle o seu próprio destino, você é um gênio / Não deixe isso acontecer com você como aconteceu comigo, eu era um zumbi negro "). Suas letras com consciência social ridicularizam os estereótipos da mídia sobre os afro-americanos , a desigualdade no sistema educacional e a violência entre negros e negros . De acordo com o escritor Dax-Devlon Ross, a canção prenunciou os temas e a " visão de mundo " dos álbuns subsequentes de Nas. "Poppa Was a Playa" apresenta uma coprodução sem créditos de Kanye West e discute a complicada relação de Nas com seu pai, o músico de jazz Olu Dara , abordando seu estilo de vida itinerante e vigoroso durante a juventude de Nas. Gabriel Alvarez, do Complex, chama isso de "dedicação honesta a seu velho: um músico de jazz, uma pedra que rola " e escreve sobre a canção: "O amor está lá, apesar dos defeitos do homem. Nas cria uma imagem completa do passado, olhando para a infidelidade e as brigas do ponto de vista de ambos os pais. "

Uma faixa oculta sem título segue "Poppa Was a Playa" e tem Nas fazendo rap da perspectiva de seu eu pré-natal . Foi originalmente gravado para I Am ... e tinha os títulos planejados "Fetus" e "Belly Button Window". A faixa abre com solenes acordes de guitarra e o som de um líquido borbulhante antes de ser sobreposta por uma batida e um riff de piano. Um verso introdutório é proferido por Nas em um tom de palavra falado: "Sim. Eu quero que todos os meus manos venham jornada comigo / Meu nome é Nas, e o ano é 1973 / O começo de mim / Portanto eu posso ver / Através de meu janela do umbigo / Quem eu sou. " A narrativa segue a época anterior ao seu nascimento, abordando assuntos como as brigas de seus pais e suas expectativas de vida. Em Book of Rhymes: The Poetics of Hip Hop (2009), o escritor Adam Bradley denota a narrativa lírica da faixa da história do nascimento de um MC como "uma das narrativas centrais do rap", tendo suas raízes em uma convenção autobiográfica semelhante encontrada na África -Narrativas de escravos americanos . Sobre a narrativa de Nas, Bradley afirma: "Ao dotar o insensível de voz, ele aspira a um nível expressivo que transcende falar por si mesmo, ou de si mesmo, aquele que se constrói conscientemente como um artista dando forma ao que falta coerência . "

Marketing e vendas

The Lost Tapes foi lançado pela Ill Will Records e Columbia Records, e distribuído pela Sony Music Entertainment . Foi lançado pela primeira vez em 23 de setembro no Reino Unido, depois em 24 de setembro nos Estados Unidos, em 9 de outubro no Japão - onde foi lançado com três faixas bônus - e em 20 de janeiro de 2003, na Austrália. O lançamento recebeu pouco marketing, com o jornalista de hip hop Rob Markman observando que nenhum videoclipe promocional foi produzido e a ausência de Nas da capa.

Em 2 de outubro de 2002, The Lost Tapes foi relatado como tendo vendido mais de 70.000 cópias em sua primeira semana de lançamento, dando-lhe uma estreia nas paradas de número 10 na Billboard 200 . No final das contas, ele passou oito semanas no gráfico. Ele também alcançou o número três no Billboard Top R & Albums B / Hip-Hop . Em julho de 2008, o álbum vendeu 340.000 cópias nos Estados Unidos, de acordo com a Nielsen SoundScan .

Recepção critica

Avaliações profissionais
Pontuações agregadas
Fonte Avaliação
Metacrítico 81/100
Avaliar pontuações
Fonte Avaliação
Todas as músicas 3,5 / 5 estrelas
Boston Phoenix 3/4 estrelas
Entretenimento semanal A−
HipHopDX 4.5 / 5
Pitchfork Media 6,9 / 10
Pedra rolando 4/5 estrelas
A fonte 4,5 / 5 estrelas
Rodar 8/10
Stylus Magazine B
The Village Voice B +

The Lost Tapes foi recebido com ampla aclamação da crítica. No Metacritic , que atribui uma classificação normalizada de 100 às resenhas de publicações profissionais, o álbum recebeu uma pontuação média de 81, com base em 12 resenhas.

Na revista Entertainment Weekly em setembro de 2002, Craig Seymour disse que as "reflexões corajosas, mas esperançosas, de Nas tornam as fitas perdidas um verdadeiro achado". O crítico da Rolling Stone , Jon Caramanica, saudou-o como "o verdadeiro Stillmatic ", escrevendo que "exibe os dons de Nas para narrativas bem costuradas e detalhes incrivelmente precisos". No The AV Club , Nathan Rabin o considerou uma obra-prima cujas faixas variadas são tão coerentes quanto qualquer um dos álbuns oficiais de estúdio de Nas, enquanto reafirma sua reputação como "o poeta laureado do desespero urbano do rap". Ken Capobianco da The Boston Globe disse que as canções que sobraram provar porque Nas tinha tanta promessa no início de sua carreira, enquanto spin ' s Chris Ryan visto o registro como uma versão hip hop de Bob Dylan ' muito-bootlegged s Basement Tapes - "uma matéria documento [que] ainda prova que Nas teve o tempo todo. " O crítico do PopMatters , Marc L. Hill, chamou-o de "arranjado com maestria" e "adição necessária à coleção de qualquer fã de hip-hop". Em The Village Voice , Christgau ficou particularmente impressionado com as quatro canções autobiográficas fechando o álbum, preferindo-as a outras canções que ele considerava nada mais do que outtakes. Em uma revisão menos entusiasmado, Brett Berliner de Stylus revista escreveu que tão bom quanto as músicas eram "eles não fazem um álbum real ... [mais] como uma mixtape excelente", enquanto Billboard ' s Rashaun Salão acreditava que a produção em algumas das músicas soa desatualizado.

Em uma revisão retrospectiva, o editor do AllMusic , John Bush, recomendou The Lost Tapes para "fãs de hip-hop que querem ouvir ótimas rimas sem recursos adicionais" e comentou que faixas como "Doo Rags", "No Idea's Original" e " Black Zombie "" resiste a qualquer coisa que Nas tenha gravado desde o Illmatic original . " Jesal Padania, do RapReviews, comentou que o álbum "prova notavelmente consistente em toda a sua extensão e é uma experiência de audição excelente", e considerou-o um lançamento de estúdio, afirmando "este é um choque curto e agudo de lirismo incrível, e muitos, não oficialmente, consideram que seja o primo mais próximo que jamais teremos de Illmatic II . " Ryan Dombal, da Pitchfork Media , citou o álbum como um dos "melhores momentos" de Nas. Henry Adaso, do About.com , chamou-o de "notável por causa de sua superioridade em relação à metade das coisas do catálogo da Nas". Em The Rolling Stone Album Guide (2004), Chris Ryan estava menos entusiasmado com o álbum, achando-o "um tanto inconsistente e certamente muito disperso para ser considerado um álbum em si", embora contenha "alguns clássicos, como o nostálgico 'Doo Rags,' que você não pode perder. " Em sua edição de 2007, XXL incluiu The Lost Tapes em sua lista de álbuns "clássicos" para receber a classificação máxima de "XXL" da publicação. Em 2012, o Complex incluiu The Lost Tapes em sua lista de "25 álbuns de rap da última década que merecem o status de clássico".

Sequela

Uma compilação subsequente, The Lost Tapes II , foi originalmente planejada para ser lançada em 16 de dezembro de 2003 e inclui gravações inéditas, remixes e faixas de estilo livre . No entanto, seu lançamento foi adiado e, em 2006, Nas assinou com a Def Jam Recordings . Em uma entrevista de junho de 2010 para a Hot 97.5 KVEG , ele disse sobre o seguimento de The Lost Tapes : "Eu tenho muitas músicas que realmente não fizeram nenhum álbum, que estão apenas sentadas ou perdidas. Então, eu tenho o suficiente, na verdade, para as fitas perdidas 2 e 3. Agora, eu só tenho que configurar, juntá-los - 12 músicas para um álbum, 12 músicas para outro álbum e descobrir. Isso é tudo leva." Em setembro, ele anunciou planos de lançar The Lost Tapes 2 em 14 de dezembro. No entanto, seu lançamento foi adiado por Def Jam, a quem Nas acusou de maltratar o projeto e seu orçamento em um e-mail pessoal enviado aos executivos da gravadora. Relatos sobre o atraso do projeto incitaram os fãs a criar uma petição online em dezembro pedindo que a Def Jam lançasse o álbum. Depois de perder tempo com o atraso do projeto, Nas começou a gravar um novo álbum de estúdio e colocou os planos para The Lost Tapes 2 em espera. Em uma entrevista de maio de 2011 para a MTV News , ele explicou por que a sequência foi abandonada:

Quando lancei Lost Tapes , estava na Sony. Estando na Sony por tanto tempo, eu estava acostumado com as coisas fáceis. Meio fácil. Na Def Jam, acabei de chegar, ainda estou em meu caminho na Sony. Eu fico tipo, 'sim, esse álbum vai sair dessa vez, alguns meses depois vou largar isso.' Mas acabamos de começar a trabalhar juntos, então eles dizem, 'Podemos fazer isso, mas espere, talvez devêssemos fazer assim', e eu não estava acostumado com isso. E então não houve comunicação alguma, e eu não estava acostumada com isso. Com a Sony, eu não estava acostumado com muita comunicação, apenas entendíamos o que estávamos fazendo. [...] Def Jam, era mais, 'Vamos sentar, vamos tomar um chá e conversar sobre isso.' Eu não estava tão acostumada com isso, e vi coisas ficando para trás. Isso meio que atrapalhou meu fluxo, pensei. O tempo para isso acabou. Agora, é tudo sobre o novo recorde.

Em 11 de junho de 2019, Nas compartilhou um vídeo promocional por meio de sua conta do Instagram , anunciando o lançamento de The Lost Tapes 2 em um futuro próximo. A lista de faixas e a arte da capa foram reveladas em 2 de julho, e o álbum foi lançado em 19 de julho.

Lista de músicas

Não. Título Escritoras) Produtor (es) Comprimento
1 "Doo Rags" Nasir Jones , Larry Gates, Michelle Lynn Bell Precisão 4:03
2 "O meu caminho" Jones, Alan Maman O Alquimista 3:55
3 "U Gotta Love It" Jones, Leshan Lewis , Carlos Wilson, Louis Wilson, Ricardo Wilson LES 3:18
4 "Nada dura para sempre" Jones, Lewis LES 3:52
5 "Nenhuma ideia original" Jones, Maman, Barry White O Alquimista 3:04
6 "Blaze a 50" Jones, LES, Jean-Claude Olivier, Samuel Barnes LES, puxão e tom 2:49
7 "Todo mundo é louco" Jones, Dana Stinson Rockwilder 3:35
8 "Roxa" Jones, Tommie Spearman Hill, Inc. 3:39
9 "Bebido por mim mesmo" Jones, Al West, Barnes, Oliver Al West, Poke and Tone 4:03
10 "Black Zombie" Jones, Spearman Hill, Inc. 3:35
11 "Poppa era uma praia" Jones, Deric Angelettie , Allan Wayne Felder, Norman Ray Harris Deric "D-Dot" Angelettie, Kanye West (co.) 7:09
Comprimento total: 43:02
Faixas bônus da edição japonesa
Não. Título Escritoras) Produtor (es) Comprimento
12 " Não é difícil dizer " ( Remix do grande professor ) Highleigh Crizoe, Jones, William Paul Mitchell Grande professor 2:51
13 "Ação Afirmativa" (Remix) (com Foxy Brown e AZ ) Dave Atkinson, Barnes, Anthony Cruz, Jones, Inga Marchand, Cory McKay , Olivier Dave Atkinson, Poke and Tone 3:23
14 " One Mic " (Remix) Tyrone Fyffe , Jones, James Mtume Ty Fyffe 4:34
Comprimento total: 53:40

Notas

  • "U Gotta Love It" contém trechos da composição "Love Song" interpretada por Mandrill , escrita por Carlos Wilson, Louis Wilson e Ricardo Wilson.
  • "No Idea's Original" contém trechos de " I'm Gonna Love You Just a Little More Baby ", escrita e interpretada por Barry White.
  • "Poppa Was a Playa" contém trechos da composição "The Newness Is Gone" escrita por Allan Wayne Felder e Norman Ray Harris , interpretada por Eddie Kendricks .
  • Uma faixa oculta começa às 3:49 da faixa 11.

Pessoal

Os créditos são adaptados das notas do encarte do álbum.

Gráficos

Gráfico (2002)
Posição de pico
Álbuns franceses ( SNEP ) 104
Álbuns suíços ( Schweizer Hitparade ) 50
US Billboard 200 10
Os melhores álbuns de R & B / Hip-Hop dos EUA ( Billboard ) 3

Veja também

Referências

Bibliografia

links externos