Duas ou três coisas que eu sei sobre ela - Two or Three Things I Know About Her

Duas ou três coisas que sei sobre ela
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Dirigido por Jean-Luc Godard
Produzido por Anatole Dauman
Raoul Lévy
Escrito por Catherine Vimenet
Jean-Luc Godard
Estrelando Joseph Gehrard
Marina Vlady
Roger Montsoret
Distribuído por New Yorker Filmes
Data de lançamento
17 de março de 1967 ( França )
Tempo de execução
87 minutos
Língua francês

Dois ou três coisas que eu sei sobre ela ( Francês : Deux OU trois choses que je sais d'elle ) é um 1967 French New Wave filme dirigido por Jean-Luc Godard , um dos três recursos, ele completou naquele ano. Tal como acontece com os outros dois ( Week-end e La chinoise ), é considerado social e estilisticamente radical. A crítica do Village Voice , Amy Taubin, considera o filme uma das maiores conquistas do cinema.

Descrição

O filme não conta uma história, mas apresenta um estudo semelhante a um ensaio da visão de Godard da vida contemporânea; Godard escreveu que "Eu queria incluir tudo: esportes, política e até mesmo mantimentos. Tudo deveria ser colocado em um filme." Godard narra o filme em uma narração sussurrada em que ele discute seus medos sobre o mundo contemporâneo, incluindo aqueles relacionados à Guerra do Vietnã . O filme freqüentemente corta para várias fotos de produtos de consumo brilhantes e construção em andamento.

Como acontece com muitas das obras de Godard, o filme não segue o arco narrativo do cinema convencional com introdução, conflito e resolução. Em vez disso, apresenta 24 horas na vida sofisticada, mas vazia de Juliette Jeanson, uma mãe aparentemente burguesa casada e prostituta. Juliette começa o dia deixando seu filho aos berros com um homem que cuida dos filhos de prostitutas. Sua rotina diária monótona de compras, trabalho doméstico e criação dos filhos é intercalada com encontros com clientes. Toda a interação sexual do filme é mais banal do que erótica, e um cliente, um americano vestindo uma camisa com a bandeira de seu país, exige que as mulheres que ele contratou usem sacolas de compras aéreas na cabeça.

Embora o filme tivesse um roteiro, o elenco frequentemente quebra a quarta parede , olhando para a câmera e entregando monólogos aparentemente aleatórios sobre a vida e sobre si mesmos. Vlady e outros atores usavam fones de ouvido através dos quais Godard fazia perguntas surpresa, muitas vezes pegando-a desprevenida porque ela era obrigada a dar respostas espontâneas que fossem apropriadas para seu personagem.

O filme apresenta Beethoven 's Quarteto No. 16 em F maior , Op. 135

Fundida

Fundo

Godard começou a produção no verão de 1966. Pouco depois, ele foi abordado pelo produtor Georges de Beauregard para fazer um filme para compensar o déficit financeiro incorrido depois que o filme de Jacques Rivette , A Freira, foi proibido pelo governo francês. Godard concordou e iniciou a produção de Made in USA , seu último filme com Anna Karina . Godard filmava Duas ou três coisas que eu sei sobre ela pela manhã e Made in USA à tarde simultaneamente todos os dias durante um mês.

O filme foi inicialmente inspirado por um artigo de Catherine Vimenet no Le Nouvel Observateur sobre a prostituição nos subúrbios. Godard afirmou que durante o filme queria "incluir tudo: desporto, política, até mercearia" e que o filme era "... uma continuação do movimento iniciado por Resnais em Muriel : uma tentativa de descrição de um fenómeno conhecido na matemática e a sociologia como um 'complexo'. " A tomada mais famosa do filme é um longo close-up de uma xícara de café. Em um ensaio, Godard afirmou que "... basicamente o que estou fazendo é fazer o espectador compartilhar a natureza arbitrária de minhas escolhas e a busca por regras gerais que possam justificar uma escolha particular." Ele acrescentou: "Eu me vejo filmando e você me ouve pensando em voz alta. Em outras palavras, não é um filme, é uma tentativa de fazer um filme e é apresentado como tal".

Temas

Juliette mora em um dos muitos arranha-céus luxuosos que estão sendo erguidos nos banlieues (subúrbios) de Paris. Embora as estruturas tivessem o objetivo de fornecer moradia às famílias que trabalhavam na crescente capital durante os prósperos anos do pós-guerra, Godard vê os banlieues como a infraestrutura para promover um sistema de valores baseado no consumismo , um termo que ele equipara à própria prostituição. Godard argumentou que uma sociedade consumista exige uma força de trabalho vivendo em tempo e espaço regulamentados, forçada a trabalhar em empregos de que não gosta, "uma prostituição da mente".

Em 25 de outubro de 1966, Godard apareceu no programa de televisão Zoom para debater com o governante Jean St. Geours , que previra que a publicidade aumentaria, já que o impulso básico da sociedade francesa na época era aumentar seu padrão de vida. Godard explicou que via os anunciantes como cafetões que escravizam as mulheres a ponto de darem seus corpos sem remorso, porque estão convencidos de que o que podem comprar tem mais potencial para trazer felicidade do que o prazer amoroso do sexo.

Tal como acontece com muitos dos filmes de Godard de meados dos anos 1960 em diante, Duas ou três coisas que eu sei sobre ela demonstra seu crescente desencanto com a América. Isso contrasta com seus filmes franceses da New Wave anteriores, como Breathless (1960), que fazem referências admiráveis ​​ao cinema e aos atores americanos.

Título

Um pôster promocional do filme ofereceu diferentes significados para o "ela" do título, cada um um substantivo feminino francês :

  • ELA, a crueldade do neo-capitalismo
  • HER, prostituição
  • HER, a região de Paris
  • ELA, o banheiro que 70% dos franceses não tem
  • ELA, a terrível lei dos enormes complexos de edifícios
  • ELA, o lado físico do amor
  • ELA, a vida de hoje
  • HER, a guerra no Vietnã
  • HER, a garota de programa moderna
  • ELA, a morte da beleza moderna
  • HER, a circulação de ideias
  • HER, a gestapo de estruturas.

Recepção

Prêmios

Duas ou três coisas que eu sei sobre ela ganhou o Prêmio Marilyn Monroe em 1967 de um júri que incluía Marguerite Duras e Florence Malraux.

Muitos consideram o filme uma das obras mais significativas de Godard. Ele recebeu 19 votos no top 10 (16 da crítica e três dos diretores) na enquete Visão e Som de 2012 dos melhores filmes já feitos.

Relançamento americano

Uma nova cópia em 35 mm do filme foi lançada nos cinemas americanos em 2007.

Veja também

Referências

links externos