Um toque zen -A Touch of Zen

Um toque zen
ATouchOfZen.jpg
Pôster de filme
Tradicional 俠女
Simplificado 侠女
Mandarim Xiá Nǚ
Literalmente Mulher cavalheiresca
Dirigido por Rei Hu
Escrito por Rei Hu
Produzido por Hsia Wu Ling-fung
Estrelando Hsu Feng
Shih Chun
Pai Ying
Roy Chiao
Cinematografia Hua Hui-ying
Editado por King Hu
Wing Chin-chen
Música por Wu Ta-chiang
Lo Ming-tao
produção
empresas
Union Film
International Film Production
Distribuído por Union Film
Data de lançamento
Tempo de execução
 180 minutos
Língua Mandarim

A Touch of Zen (chinês: 俠女) é umfilme wuxia de 1971coeditado, escrito e dirigido pelo cineasta King Hu . Seu roteiro é baseado na clássica história chinesa " Xianü " do livro Strange Stories from a Chinese Studio de Pu Songling . O filme se passa na dinastia Ming sob o domínio de eunucos e narra vários temas de transcendência a dicotomias , Zen Budismo , feminismo, papéis femininos conservadores e a história de fantasmas. No Festival de Cinema de Cannes de 1975 , o filme ganhou o prêmio Grande Prêmio Técnico.

O filme foi produzido em Taiwan e financiado pela Union Film Company. Como o diretor Hu era cineasta no Shaw Brothers Studio antes de se mudar para Taiwan, o surgimento do filme estabeleceu a visibilidade internacional da Nova Vaga de Hong Kong . Embora as filmagens tenham começado em 1968, A Touch of Zen não foi concluído até 1971. O lançamento original de Taiwan foi em duas partes em 1970 e 1971 (as filmagens ainda estavam em andamento quando a primeira parte foi lançada) com a sequência da floresta de bambu que conclui a Parte 1 reprisada no início da Parte 2; esta versão tem um tempo de execução combinado de 200 minutos. Em novembro de 1971, as duas partes do filme foram combinadas em uma só para o mercado de Hong Kong com um tempo de execução de 187 minutos.

Enredo

Situado em uma aldeia remota na montanha em Ming China , no século 14 DC, a história é amplamente vista através dos olhos de Gu, um estudioso e pintor bem-intencionado, mas pouco ambicioso, com uma tendência a ser desajeitado e ineficaz. Um estranho chega na cidade querendo seu retrato pintado por Gu, mas seu verdadeiro objetivo é trazer uma fugitiva de volta à cidade para execução em nome dos guardas da Câmara Leste . A fugitiva, Yang, faz amizade com Gu, e juntos conspiram contra o corrupto Eunuco Wei, que quer erradicar todos os vestígios de sua família depois que seu pai tenta alertar o Imperador sobre a corrupção do eunuco. Sua filha fugiu e o abade Hui interveio para protegê-los.

O estranho, Yang e seus amigos são todos guerreiros superiores. O estranho tem uma espada especial flexível que se curva e que ele pode usar no cinto, fazendo com que pareça desarmado.

Um dos aspectos únicos do filme é que Gu é um não combatente durante todo o filme e só se envolve quando dorme com Yang. Ao fazer isso, ele não é mais o ingênuo e trapalhão inocente, mas se torna confiante e assertivo, e quando a situação de Yang é revelada, ele insiste em fazer parte dela - e até surge com uma diabólica "Armadilha Fantasma" para a Câmara Leste guardas. Este é um plano para usar um local supostamente assombrado para pregar peças nos guardas e fazê-los acreditar que são vítimas dos mortos-vivos. Ele primeiro espalha rumores de fantasmas, com sua mãe desempenhando um papel. O filme então usa brevemente a tela dividida com seis visualizações separadas para mostrar a propagação desses rumores.

Na sequência, Gu caminha através da carnificina rindo da engenhosidade de seu plano até que o verdadeiro custo da vida humana amanhece sobre ele. Ele vê o Abade Hui e seus seguidores chegarem para ajudar a enterrar os mortos.

Após a batalha, Gu não consegue encontrar Yang, que dizem que o deixou e não quer que ele a siga. Ele a encontra no mosteiro do santo e poderoso Abade Hui Yuan, onde ela deu à luz um filho de Gu e se tornou freira. Ela diz a Gu que seu destino juntos acabou e dá a Gu seu filho. Mais tarde, quando Gu e a criança são rastreados por Hsu Hsien-Chen, o malvado comandante do exército de Eunuch Wei, Yang e o general Shi vêm em seu socorro. Mais tarde, o Abade Hui e o monge chegam para resgatar Yang e Gu de Hsu. Após Hsu fingir arrependimento para surpreender o ataque do Abade Hui, uma batalha começa na qual Hsu é morto e Yang, Gu e o Abade Hui são gravemente feridos (o último sangrando sangue dourado). O filme termina com o famoso Yang ferido cambaleando em direção a uma figura em silhueta, presumivelmente o Abade Hui, visto meditando com o sol poente formando um halo ao redor de sua cabeça, uma imagem que sugere o Buda e a iluminação.

Elenco

  • Hsu Feng como Yang Hui-zhen (楊惠貞), o protagonista principal, uma cavaleira errante.
  • Shih Chun (石 雋; Shí Juàn ) como Gu Sheng-tsai (顧 省 齋; Gù Shěngzhāi ), um estudioso e pintor que mais tarde investe em Jianghu .
  • Bai Ying (白鷹) como General Shi Wen-qiao (石 問 樵) que ajuda Yang a escapar quando se disfarça de cego
  • Xue Han (薛 漢) como General Lu Ding-an (魯 定庵) que protesta contra Yang quando se disfarça como um médico da medicina tradicional chinesa
  • Roy Chiao como Abade Hui-yuan (慧 圆), o monge Chan
  • Tien Peng (田 鵬) como Ouyang Nian (歐陽 年) que trabalha para o Eastern Depot
  • Cao Jian (曹健) como Xu Zheng-qing (徐正清), magistrado local
  • Zhang Bing-yu como a mãe de Sheng-tsai
  • Wang Rui como Men Da ou Mun Ta (門 達; Mén Dá )
  • Miao Tien como Nie Qiu (臬 逑), um dos conselheiros de Mun Ta
  • Han Ying-jie como comandante-chefe Xu Xian-chun
  • Wan Zhong-shan (萬 重 山) como Lu Qiang (魯 強)
  • Liu Chu como um dos homens do Magistrado
  • Gao Ming como um dos homens do Magistrado
  • Lu Zhi como guarda de Mun Ta
  • Jia Lushi como Yang Lian, o pai do protagonista Yang
  • Cheung Wen-men como Tao Lung
  • Jackie Chan ( dublê não creditado )
  • Long Fei como guarda
  • Sammo Pendurado como guarda / soldado

Produção

Desenvolvimento

A Touch of Zen foi filmado em Taiwan por King Hu e foi financiado pela produtora taiwanesa chamada Union Film Company. Em seu livro sobre o filme, Stephen Teo sugeriu que o filme sugeria suas raízes no cinema de Hong Kong , observando a maior parte dos atores e membros da equipe taiwanesa e de Hong Kong. Com a ideia de Hu de invocar a cultura tradicional chinesa em seus filmes, A Touch of Zen contém partituras de óperas de Pequim e referências à poesia chinesa, como o conhecido poema de Li Bai "Bebendo Sozinho no Luar".

Uma das cenas brilhantes, a luta de espadas na floresta de bambu, disse ter levado vinte e cinco dias para filmar o confronto de dez minutos. É coreografado por Han Yingjie, um ex-ator de ópera de Pequim e diretor de ação de A Touch of Zen . Hu explicou com orgulho as tentativas e erros por que passou no processo criativo e concluiu que montou muitas cenas em menos de oito frames desafiando a “regra de ouro” do cinema.

Adaptação

Hu baseou o roteiro de A Touch of Zen na história de fantasmas de Xia Nü em Liaozhai Zhiyi , uma antologia de Pu Songling . Ele conseguiu o crédito de Liaozhai Zhiyi como o primeiro cartão de título logo após o logotipo da empresa no filme, antes mesmo do título do filme. Na história original de Pu Songling , o estudioso do sexo masculino não persegue ser um cavaleiro errante e a separação entre wen e wu. No entanto, o filme modifica os atributos do personagem e, em vez disso, leva o estudioso a adaptar o cavaleiro errante e restaurar o país do domínio corrompido dos eunucos .

Cinematografia

O diretor Hu adotou as técnicas clássicas de montagens , incluindo lutas na linha dos olhos e tomada reversa . Ele também usou jumpcut para criar a velocidade dos movimentos em efeitos de ação e aplicou tiros bloqueados como sua assinatura ao evacuar o espaço antes que as ações ocorressem. Hu também cria “o efeito de vislumbre” (também chamado de tomada de ponto de vista) para fornecer uma nova perspectiva ao público. “O efeito vislumbre” permite que o público veja a perspectiva de Gu.

Temas

Transcendência de dicotomias

A função de cavaleiro-errante alude aos valores cívicos (wen) e condutas marciais (wu) no discurso, surgindo reflexos de experiências e justiça para além das dicotomias entre wen e wu, bem e mal. O diretor Hu desenvolve uma perspectiva individual do que é uma nação e transcende a dialética limitada de um regime totalitário versus um governo mais benevolente.

Budismo zen

O tema do budismo se opõe ao confucionismo e oferece ideias de transcendência e redenção. O estudioso James Steinstrage considera que o envolvimento pouco ambicioso do estudioso Gu em Jianghu e a motivação inexplicada da relação sexual de Yang Huizhen com Gu levam ao absurdo e à vacuidade, o que corresponde ao conceito de vazio no Zen Budismo . Paradoxalmente, as ideologias Zen não são profundas no filme e o título do filme traduzido A Touch of Zen pode ser uma estratégia de marketing para atrair o público ocidental e relembrar o exotismo.

Feminismo e feminilidade conservadora

O filme apresenta Xia Nü Yang na imagem paradoxal dos papéis femininos. Ela dá à luz um filho para continuar a linhagem familiar de Gu como uma mãe tradicional e ajudar a cumprir a piedade filial de Gu , revelando o domínio do patriarcado na sociedade. De uma perspectiva feminista, ela também tem a iniciativa de encerrar seu relacionamento com Gu e rejeitar os valores feudais da obrigação das mulheres para com os homens.

A história de fantasmas

Com base no fato de que os interesses do diretor Hu em um gênero chinês shengguai (que significa deuses e espíritos), a casa mal-assombrada como cenário e armadilhas mortais jiguang sugere encontros de Gu e aliado com os fantasmas sobrenaturais. O filme adota os temas de “Liaozhai gothic ”, Incluindo o goldenrod e sistema de alarme que alerta os visitantes inesperados na casa mal-assombrada.

Bolsa de estudos e beleza

O filme retrata as relações românticas entre um erudito, Gu, e uma bela cavaleira errante, Yang, referindo-se ao tema clássico do erudito e da beleza Caizijiaren na literatura chinesa.

Recepção

Bilheteria

A Touch of Zen teve um fracasso de bilheteria quando foi lançado em duas parcelas em Taiwan em 1970 e 1971. O filme só foi exibido uma semana no cinema e enfrentou o fracasso por causa de seus temas indesejados de sexualidade ambígua e sensibilidade feminista. No mesmo ano de 1971, o filme novamente falhou em receber o reconhecimento com seu lançamento em Hong Kong devido ao grande sucesso do filme de Bruce Lee, The Big Boss . Só depois que a versão completa de três horas foi revivida para uma exibição no Festival de Cinema de Cannes de 1975 é que A Touch of Zen ganhou grande atenção.

Revisão e crítica

Gina Marchetti considera que o gênero do filme como wuxia é uma nova emergência na New Wave de Hong Kong e escreve: "embora produzido em Taiwan após Hu ter deixado Hong Kong, os elogios internacionais para este filme trouxeram o“ novo ”cinema de Hong Kong muito mais visibilidade, ao mesmo tempo que oferece uma alternativa artística à enorme popularidade internacional de Bruce Lee "

Para a Criterion Collection, o autor David Bordwell escreveu: "A história é simples, mas o tratamento é complexo. Nenhum filme de Shaw teria atrasado a exposição básica de forma tão astuta. E nenhum filme de Shaw teria apresentado um jogo de espadas heróico através dos olhos de um personagem secundário. No entanto, ao construir o enredo em torno de Gu, Hu cria um protagonista como testemunha. "

Escrevendo para o Journal of Cinema and Media Studies , o acadêmico Héctor Rodríguez comentou sobre o filme: "Nesse filme ... o uso do diretor de cortes elípticos, tomadas diegéticas de inserções e outras estratégias de fragmentação visual permite que os personagens flutuem magicamente no ar através de longas distâncias, para alcançar altitudes impossivelmente altas em um único salto sobre-humano e para mudar de direção milagrosamente no ar. "

Em seu livro, A Touch of Zen de King Hu, o acadêmico Stephen Teo escreveu que, "esta redução final da mítica figura feminina cavaleira errante ao status humano tem o objetivo de nos provocar uma compreensão filosófica de nós mesmos. O tema da transcendência budista é A maneira de Hu apresentar a crítica final da razão de ser do gênero, que é a realização do desejo do público por heróis para salvá-los de sua própria vulnerabilidade. "

Elogios

O filme recebeu o Grande Prêmio Técnico e foi indicado à Palma de Ouro no Festival de Cannes de 1975 . Tornou-se o primeiro filme em chinês a ganhar um prêmio no Festival de Cinema de Cannes e o primeiro filme wuxia a ganhar em um festival internacional de cinema.

No 24º Hong Kong Film Awards, vários críticos, cineastas e atores asiáticos votaram nos melhores filmes chineses de Hong Kong, Taiwan e China. A Touch of Zen foi listada em 9º lugar na lista. Em 2011, o Tapei Golden Horse Film Festival teve 122 profissionais da indústria participando da pesquisa. Os eleitores incluíram acadêmicos de cinema, programadores de festivais, diretores de cinema, atores e produtores para votar nos 100 maiores filmes em língua chinesa. A Touch of Zen foi listada em 15º lugar na lista.

Em 2021, o The Daily Star classificou A Touch of Zen em 4º lugar em sua lista das maiores adaptações de contos, escrevendo "Influenciando clássicos do futuro como Crouching Tiger, Hidden Dragon e House of Flying Daggers , talvez não haja filme maior tão influente e tão subestimado "

Mídia doméstica

A Touch of Zen foi lançado em DVD para o mercado norte-americano em 10 de dezembro de 2002 pela Tai Seng Entertainment , com apenas a biografia e a filmografia de King Hu como extras. O filme também foi lançado em PAL DVD para o mercado britânico em 28 de julho de 2003 pela Optimum Releasing (agora StudioCanal UK), bem como para o mercado alemão em 10 de abril de 2008 pela KSM GmbH como parte de sua "King Hu Collection" . O filme foi lançado em PAL DVD na França em 1 de setembro de 2004 como simplesmente Touch of Zen da Films sans Frontières (Filmes Sem Fronteiras), que tem legendas em francês e inglês.

Após a restauração do filme 4K em 2015, o primeiro lançamento em Blu-ray do filme foi pela Eureka Entertainment para a série Masters of Cinema , lançada em 25 de janeiro de 2016 para o mercado britânico, que também inclui uma edição em DVD do filme. Ambas as edições incluem um comentário de cena selecionado pelo crítico Tony Rayns , o trailer teatral do filme e legendas em inglês recentemente traduzidas, bem como um livreto de 36 páginas que apresenta a declaração do diretor King Hu no Festival de Cinema de Cannes de 1975 , uma entrevista de 1975 com o diretor de Rayns, o conto em que o filme foi baseado, oito características da "espadachim" nos filmes do rei Hu e imagens de arquivo. Uma versão de edição limitada do Blu-ray e DVD adiciona um documentário de 2012 sobre King Hu e um novo ensaio do cineasta David Cairns.

Em 19 de julho de 2016, a empresa americana de vídeo doméstico The Criterion Collection lançou o filme em Blu-ray e DVD usando a mesma restauração 4K também usada no lançamento do Masters of Cinema. Tanto o Blu-ray quanto o DVD incluem o documentário de 2012 sobre King Hu, novas entrevistas com os atores Hsu Feng e Shih Chun, o cineasta Ang Lee e o estudioso de cinema Tony Rayns, o trailer de relançamento do teatro 4K e as legendas em inglês recentemente traduzidas. bem como um folheto contendo um novo ensaio do crítico e teórico de cinema David Bordwell e as notas de King Hu do Festival de Cinema de Cannes de 1975. A nova capa de Blu-ray e DVD e pôster interno (combinados com o folheto) foram ilustrados por Greg Ruth e projetados por Eric Skillman.

Fontes

links externos