Bruce Marks (dançarino) - Bruce Marks (dancer)

Bruce Marks
Nascer 23 de janeiro de 1937
New York City, NY
Gêneros Ballet Clássico, Dança Moderna
Ocupação (ões) Dançarino, Diretor Artístico, Coreógrafo, Treinador, Juiz, Consultor, Professor
Anos ativos 1949- presente
Local na rede Internet brucemarks.com

Bruce Marks é um dançarino americano, atuando tanto em balé quanto em dança moderna. Ele continua a trabalhar como coreógrafo, treinador e professor e é um defensor incansável desta forma de arte.

Primeiros anos

Bruce Marks, nascido em Nova York, começou sua formação aos 13 anos no New York High School of Performing Arts , e aos 14 anos, criou o papel do jovem menino em Pearl Lang ‘s Ironic Rite . ( Ritos posteriores ) Durante sua adolescência, ele se apresentou com a companhia de Pearl Lang, criando papéis em Lang's , And Joy Is My Witness, Nightflight, Apasionado, Black Marigolds e Shira. Marks continuou seus estudos na Brandeis University (1954–1955) e na Juilliard School (1955–1956), onde estudou com Margaret Craske , Alfredo Corvino , Mattlyn Gavers e Antony Tudor - que se tornou seu mentor.

The Metropolitan Opera

Por sugestão de Tudor em 1956, Marks entrou para o Metropolitan Opera Ballet. Ele logo foi escolhido para os papéis principais. Depois de aparecer em uma noite de balé em 1959 no The Met dançando Adam no coreógrafo John Butler's In The Beginning , Marks foi convidado a se apresentar no Festival Spoleto de Dois Mundos como membro de uma companhia organizada por Herbert Ross e John Butler.

Metropolitan Opera , Marks dançou papéis principais em:

-E--

American Ballet Theatre

Em 1961, novamente por sugestão de Tudor, Marks ingressou no The American Ballet Theatre . Ele logo se tornou um dos mais respeitados e versáteis do contingente masculino da ABT, destacando-se tanto no balé moderno quanto no clássico, e foi rapidamente promovido a dançarino principal. Ele criou um dos principais papéis na estréia americana de Harald Lander ‘s Etudes , bem como o papel de liderança do príncipe Siegfried na primeira produção de longa-metragem da ABT de Swan Lake . Em 1968, Marks interpretou o papel de Hilarion no filme de Giselle do American Ballet Theatre .

Papéis desempenhados por Marks no American Ballet Theatre :

O Balé Real Dinamarquês

Depois de duas vezes como artista convidado da companhia, Marks foi convidado a se tornar o primeiro dançarino americano principal do Royal Danish Ballet . Ele fez sua estreia como tal em maio de 1971 no Festival de Ballet e Música Dinamarquês dançando a auréola de Paul Taylor . Foi a primeira vez que um artista moderno treinado fez o trabalho em Copenhagen e ele recebeu ótimas críticas. Na noite seguinte, ele dançou o papel de James no clássico dinamarquês do século 19, La Sylphide , de August Bournonville e ficou surpreso com sua versatilidade.

Marks encerrou sua carreira artística em 1976 na Dinamarca, assumindo sua primeira diretoria artística no Ballet West em Salt Lake City, Utah.

Marks dançou papéis principais no Royal Danish Ballet em:

Como artista convidado

Marks dançou como artista convidada com:

No Ballet West

Em 1976, Marks tornou-se co-diretor artístico do Ballet West a convite de seu fundador, Willam Christensen . Após a aposentadoria de Christensen em 1978, Marks foi nomeado Diretor Artístico. A companhia floresceu sob a direção de Marks, e sua marca distintiva foi feita com a adição de novas obras ao repertório da companhia de Bournonville e Balanchine às obras- primas do século 19, bem como clássicos da dança moderna.

Em 1985, Marks e Toni Lander recriaram e encenaram o balé Bournonville “perdido” de 1855, Abdallah para Ballet West, com grande aclamação. A produção teve sua estreia na Costa Leste, no Kennedy Center de Washington , em 1º de maio de 1985, e os críticos deliraram. "Abdallah é um triunfo!" aplaudiu o Boston Globe. O Wall Street Journal declarou: "Que ele comunica significados tão amplos e o faz, além disso, com um charme tão fácil, é a grande conquista de Bruce Marks." Em 1986, Marks encenou Abdallah para o Royal Danish Ballet , a companhia para a qual o trabalho foi originalmente criado, e em 1990, ele trouxe a produção para o Boston Ballet .

No Boston Ballet

Marks assumiu então o cargo de Diretor Artístico do Boston Ballet. Quando foi nomeado Diretor Artístico e CEO (combinar as funções era uma novidade no mundo do balé), erradicou a dívida da empresa que era então de 50% do orçamento. Durante sua gestão, o orçamento anual e a frequência da empresa triplicaram. Sob sua liderança dinâmica, o Boston Ballet alcançou aclamação internacional e construiu uma reputação por apresentar versões autênticas dos clássicos e por encorajar trabalhos modernos ousados. Em 1991, no South End de Boston, Marks abriu uma nova instalação que continua a ser um dos principais centros do país para dança e educação em dança. Sua estada em Boston teve muitos destaques: uma produção americana / soviética sem precedentes de Lago dos Cisnes ; a estreia da empresa em 1990 no Kennedy Center de Washington ; uma excursão de cinco cidades pela Espanha em 1991; e em 1993, para inaugurar sua 30ª temporada, uma versão aclamada de A Bela Adormecida . Após um segundo engajamento Kennedy Center, em março de 1994, Boston Ballet tornou-se a primeira empresa americana a realizar John Cranko ‘s Onegin . Em 1995, Marks adicionou The Taming of the Shrew de Cranko ao repertório da empresa, seguido em 1997 pela premiada Cinderela de Michael Corder . Marks montou a produção mais popular do mundo de O Quebra-Nozes . Continuando a adicionar ao repertório de Boston, ele trouxe a versão mais antiga existente de Coppélia do The Royal Danish Ballet mais uma tradicional produção russa de Giselle , encenada por Anna-Marie Holmes e treinada por Natalia Dudinskaya do Kirov Ballet .

Encorajar jovens coreógrafos americanos foi uma das principais investidas de Marks como diretor. Como tal, encomendou obras de Danny Buraczeski, Bill T. Jones, Ralph Lemon, Monica Levy, Susan Marshall, Bebe Miller, Daniel Pelzig e Lila York . Ele também adicionou trabalhos de Merce Cunningham e Twyla Tharp .

Em julho de 1998, Marks deixou seu cargo no Boston Ballet para se tornar Diretor Artístico Emérito.

Como presidente do júri: USA International Ballet Competition

Em 1989, Marks foi escolhido para suceder ao falecido Robert Joffrey como Presidente do Júri Internacional da Competição Internacional de Ballet dos EUA realizada em Jackson Mississippi, cargo que ocupou até 2010. Ele atuou como juiz americano nas competições internacionais em Helsinque, Nagoya , Moscou e Seul, bem como no Prix ​​de Lausanne de 1994 na Suíça e presidente do Júri de 2012, 4º Concurso Internacional de Pequim para Escolas de Dança.

Como defensor das artes

Marks é membro fundador da Dance / USA, uma organização nacional de serviços que representa companhias de dança profissionais e de 1990 a 1992 foi presidente da Dance / USA. De 1990 a 1992, ele foi presidente do conselho da American Arts Alliance. Ele também foi Artist Fellow do Aspen Institute for Humanistic Studies . Ele serviu no Painel Inter-Arts do NEA e também presidiu o Comitê de Turismo Internacional de Artes Cênicas. Ele foi membro e presidiu o Painel de Dança do National Endowment for the Arts e foi membro do Painel Consultivo Internacional do NEA. Em 1997, Marks foi nomeado para a Comissão de Estudos de Teatro e Dança dos EUA-URSS do Conselho Americano de Sociedades Acadêmicas , e para a União de Teatro da URSS de 1988-89, uma comissão criada para promover a cooperação soviética / americana no campos da história, teoria, crítica e prática da dança.

Como educador

Marks foi pioneira em educação em dança inovadora e em programas de extensão, incluindo o Centro para Dança da Cidade de Educação de Dança do Boston Ballet, um programa de treinamento de balé gratuito para estudantes de escolas públicas urbanas. Marks ensinou e treinou em todo o mundo, incluindo The Beijing Dance Academy, China, International Ballet Seminar, Copenhagen, University of the Arts, Seoul, Korea et al. Marks também criou um programa de treinamento de referência para diretores artísticos.

Como coreógrafo

Marks criou mais de trinta balés, incluindo Clockwise, Dichterliebe , Asylum, Inner Space, Don Juan , Songs of the Valley, Lark Ascending , Sanctus , Abdallah , Pipe Dreams , Don Quixote , Continuo I e Continuo II, Inscape , Shake It Up, Tales de Hans Christian Andersen, Straight from the Heart, The Parting, Fragments, La Fille Mal Gardée (com Samantha Dunster), Greenfields of America, Old Demons , et al.

Marks treinou e encenou trabalhos para American Ballet Theatre , The Royal Danish Ballet , National Ballet of Canada , NBA Ballet Tokyo, Boston Ballet , Ballet West , Kansas City Ballet , Nevada Ballet Theatre, Louisville Ballet , [Charleston Ballet Theatre, Fort Worth Ballet , Introdans e outros.

Como consultor

Em 1998, Marks criou a ArtsVenture, Inc., uma empresa de consultoria dedicada a transmitir a outras pessoas o vasto conhecimento e percepções que acumulou no campo. Por meio da ArtsVenture, ele atuou como consultor do British Arts Council , do Canada Council for the Arts , bem como de companhias de dança nos Estados Unidos, como Fort Worth Ballet (mais tarde conhecido como Texas Ballet Theatre), José Limón Dance Company e Louisville Ballet.

Vida pessoal

Em 1966, Marks casou-se com a bailarina dinamarquesa Toni Lander, com quem teve três filhos - Erik Antony, Adam Christopher e Kenneth Rikard. Depois que Lander morreu em 1985, Marks se casou com o pintor, designer de teatro e escritor Paul Fiumedoro. Os dois residem no sul da Flórida, onde Marks está atualmente trabalhando em sua autobiografia.

Honras e prêmios

  • Prêmio Sonja Loew de 1991, por Excelência nas Artes
  • Associação Nacional de Governadores de 1994 , por Serviços Distintos às Artes
  • Prêmio Capezio Dance de 1995 por Conquistas na Dança e Contribuições para a Conscientização Pública da Dança na América
  • Prêmio Revista Dance 1997
  • 1998 Dance / USA Honors
  • Maio de 2005 - Medalha do Centenário de Juilliard
  • Prêmio Anual Dance Masters of America 2008
  • Prêmio Vasterling 2008, de Visão Artística e Excelência

Graus honorários: doutor em belas artes

Referências

links externos

  • Entrevista com Bruce Marks Bruce Marks por Bill Ernst
  • Ballet West West Pointe - Ballet West
  • Utah History Utah History Encyclopedia, Ballet West - por Cherie N Willis
  • Bruce Marks, lenda do balé Charleston CVB, comemora nas últimas obras-primas do Dance Scottie Theatre da CBT
  • Alerta de Ballet O Rei do Crossover cruza de volta - Uma conversa com Bruce Marks por Alexandra Tomalonis
  • Currículo Bruce Marks Encontro Internacional de Dança de Goiás, Jan 2011