Sair Tjerita Siti Akbari -Sair Tjerita Siti Akbari

Sair Tjerita Siti Akbari

Terceira impressão, 1922
Autor	Lie Kim Hok
País	Índias Orientais Holandesas
Língua	malaio
Gênero	Syair
Editor	W. Bruining & Co.
Data de publicação	1884
Páginas	200
OCLC	318099218

Sair Tjerita Siti Akbari ([ʃaˈir tʃeˈrita siˈti akˈbari] ; Ortografia aperfeiçoada : Syair Cerita Siti Akbari , malaio para poema sobre a história de Siti Akbari ; também conhecido como Siti Akbari ) é um syair (poema) em língua malaia de 1884de Lie Kim Hok . Adaptado indiretamente do Sjair Abdoel Moeloek , conta a história de uma mulher que passa por homem para libertar seu marido do sultão do Hindustão, que o capturou em um ataque ao reino deles.

Escritos ao longo de um período de vários anos e influenciados pela literatura européia, Siti Akbari difere de anteriores syairs em seu uso de suspense e ênfase em prosa, em vez de forma. Também incorpora visões realistas europeias para expandir o gênero, embora mantenha várias das marcas registradas dos syairs tradicionais . Pontos de vista críticos enfatizaram vários aspectos de sua história, encontrando no trabalho uma empatia aumentada pelos pensamentos e sentimentos das mulheres, um apelo por uma linguagem unificadora nas Índias Orientais Holandesas (agora Indonésia ) e uma polêmica sobre a relação entre tradição e modernidade.

Siti Akbari foi um sucesso comercial e de crítica, vendo duas reimpressões e uma adaptação para o cinema em 1940. Quando Sjair Abdoel Moeloek 's influência ficou claro na década de 1920, Lie foi criticada como banal. No entanto, Siti Akbari continua sendo um dos mais conhecidos syairs escritas por um autor de etnia chinesa. Lie foi posteriormente denominado como o "pai da literatura chinesa malaia ".

Trama

O sultão do Hindustão, Bahar Oedin, fica furioso depois que seu tio Safi, um comerciante, morre enquanto estava preso em Barbari. Como Abdul Aidid, o sultão de Barbari, tem maior poder militar, Bahar Oedin espera o momento certo e planeja sua vingança. Enquanto isso, o filho de Abdul Aidid, Abdul Moelan, se casa com sua prima, Siti Bida Undara. Dois anos depois, após a morte de Abdul Aidid, Abdul Moelan embarca em uma longa viagem marítima, deixando sua esposa para trás.

No reino próximo de Ban, Abdul Moelan conhece e se apaixona por Siti Akbari, filha do Sultão de Ban. Os dois logo se casam e, após seis meses em Ban, voltam para Barbari. Siti Bida Undara, a princípio chateada com a ideia de compartilhar seu marido, logo se torna amiga íntima de Siti Akbari. Pouco depois, Bahar Oedin se vinga, capturando Abdul Moelan e Siti Bida Undara. Quando o sultão tenta capturar Siti Akbari, ele descobre um corpo em seu quarto e acredita que seja dela. Ele leva seus cativos de volta ao Hindustão e os aprisiona.

Sem ele saber, a grávida Siti Akbari fingiu sua morte e escapou. Depois de vários meses, ela encontra proteção sob Syaikh ( Sheikh ) Khidmatullah, sob cuja proteção ela dá à luz. Ele a treina em silat (artes marciais tradicionais) para que ela possa libertar seu marido. Deixando seu filho aos cuidados de Khidmatullah, ela começa sua viagem. Quando sete homens se aproximam e tentam estuprá-la, ela os mata. Pegando suas roupas e cortando o cabelo, ela se disfarça de homem e leva o nome de Bahara. Depois de chegar a Barbam, ela interrompe uma guerra entre dois pretendentes ao trono da região. Ela mata o usurpador e leva sua cabeça para o herdeiro legítimo do trono, Hamid Lauda. Em agradecimento, Hamid Lauda recompensa Siti Akbari com o governo de Barbam e permite que o "Bahara" leve sua irmã, Siti Abian, em casamento.

Siti Akbari, mantendo seu disfarce de Bahara, deixa Barbam para ir para o Hindustão e recuperar seu marido. Com a ajuda de dois conselheiros que descobriram o desfavor do sultão, ela consegue fazer um reconhecimento da área. Ela finalmente captura o Hindustão com seu exército, conquistando o sultanato por conta própria, matando Bahar Oedin e libertando Abdul Moelan e Siti Bida Undara. Ainda disfarçada, Siti Akbari repudia Siti Abian e a entrega a Abdul Moelan antes de revelar sua verdadeira identidade. Os diferentes reinos são então divididos entre os protagonistas masculinos, enquanto Siti Akbari retorna ao seu papel de esposa.

Antecedentes e escrita

Siti Akbari foi escrita por Lie Kim Hok , um chinês peranakan nascido em Bogor que foi ensinado por missionários holandeses. Os missionários o apresentaram à literatura europeia, incluindo as obras de escritores holandeses como Anna Louisa Geertruida Bosboom-Toussaint e Jacob van Lennep , bem como obras de autores franceses como Júlio Verne , Alexandre Dumas e Pierre Alexis Ponson du Terrail . Em sua tese de doutorado, J. Francisco B. Benitez sugere que Lie também pode ter sido influenciado pelas tradições orais malaias e javanesas , como as trupes teatrais ambulantes de Bangsawan ou fantoches wayang .

As evidências descobertas após a morte de Lie em 1912 sugeriram que Siti Akbari foi fortemente influenciada pelo anterior Sjair Abdoel Moeloek (1847), atribuído de várias maneiras a Raja Ali Haji ou Saleha. Este conto foi transliterado por Arnold Snackey e mais tarde traduzido para o sudanês . Fontes discordam sobre o tradutor. O documentarista Christiaan Hooykaas , em uma carta ao crítico literário Nio Joe Lan , sugeriu que a inspiração de Lie veio de uma versão de Sjair Abdoel Moeloek realizada na Biblioteca da Sociedade Real Batávia de Artes e Ciências na Batávia. O biógrafo Tio Ie Soei , por sua vez, sugeriu que a versão que inspirou Lie foi traduzida em 1873 pelo professor de Lie, Sierk Coolsma . De acordo com Tio, Coolsma baseou sua tradução em uma apresentação de palco e a escreveu às pressas, de modo que era quase ilegível. Como ele tinha uma caligrafia melhor, Lie supostamente copiou a história para Coolsma e manteve o original em sua própria coleção. A historiadora literária Monique Zaini-Lajoubert escreve que nenhuma dessas versões intermediárias foi encontrada.

O trabalho em Siti Akbari foi concluído ao longo de vários anos. Lie afirmou que a história levou três anos, escrevendo esporadicamente. Tio, porém, relata rumores de que a escrita demorou cerca de sete anos, com Lie às vezes fazendo longas pausas e às vezes escrevendo com fervor, escrevendo do amanhecer ao anoitecer.

Estilo

O crítico literário G. Koster escreve que, ao escrever Siti Akbari , Lie Kim Hok foi limitado pelo estereotipada Pandji romances e syair poemas comum na literatura Malay no momento. Koster observa semelhanças estruturais básicas entre Siti Akbari e as formas poéticas existentes. A obra seguiu o arquétipo de um herói ou heroína que vai de um reino legal para o exílio e depois para um reino caótico, que Koster sugere ser representativo do ciclo da lei oral . Esse arquétipo e fórmulas foram usados ​​em obras contemporâneas como Syair Siti Zubaidah Perang Cina ( Poema sobre Siti Zubaidah e a Guerra contra a China ). A trama de uma mulher se passando por homem para fazer a guerra também era comum na literatura malaia e javanesa . Lie se desviou muito das tradições estabelecidas, misturando influências literárias europeias e nativas .

A história consiste em 1.594 quadras monorrímicas divididas em dois dísticos , cada um deles consistindo em duas linhas e cada linha consistindo em duas meias-linhas separadas por uma cesura . A maioria dessas linhas são unidades sintáticas completas, sejam orações ou sentenças . Koster observa que a forma é mais livre do que em obras mais tradicionais e, como resultado, torna-se uma espécie de poema em prosa . Um narrador sem nome conta a história de uma perspectiva onisciente de terceira pessoa ; ao contrário da maioria das obras contemporâneas, o narrador "assume autoridade por conta própria", expondo a si mesmo e suas idéias, em vez de agir como uma parte não envolvida.

Siti Akbari difere das obras contemporâneas por apresentar um sentimento de suspense . Koster dá a identidade do comerciante hindustani como exemplo: a identidade do homem como tio do sultão não é revelada até que seja conveniente para a história. Koster descreve o período em que um leitor acredita que Siti Akbari está morta, que se estende por várias páginas, como a ruptura mais notável da obra com a tradição. Ele observa que, ao contrário da maioria das obras contemporâneas, o syair começa com uma citação, ao invés de uma invocação a Alá . Esta citação é eventualmente mostrada como uma profecia cumprida:

Faedahnja hoedjan ini, Toewankoe sri Baginda Melainkan bri satoe alamat, atawa soewatoe tanda, Satoe hal amat adjaib, satoe hal jang tida tida, Lantaran cantou Poetri, nanti menjadi ada	O propósito desta chuva, Meu Senhor, é como um presságio, um sinal de que algo milagroso, algo incrível por causa de sua filha, será.

Koster vê efeitos de realismo , especialmente o realismo idealista mantido na época na Holanda, na obra. Ele observa que os motivos e a causalidade recebem mais peso na narrativa do que na maioria das obras contemporâneas. Ele observa que isso também se reflete nos personagens, que - embora membros da realeza e homens santos - receberam traços de pessoas que se podiam encontrar na Batávia da vida real (hoje Jacarta). O uso da pontuação, outro traço incomum na literatura local da época, também pode ter servido para dar uma leitura mais realista e refletir a origem da obra como um manuscrito escrito e não da literatura oral . Tio Ie Soei descreveu o ritmo da obra como mais parecido com a fala do que com a música.

Temas

Benitez escreve que o mercado em Siti Akbari "oferece possibilidades de intercâmbio e conexões" entre pessoas de todas as culturas e origens, conectando-as. Ele descreve isso como uma representação da heteroglossia oferecida pelo bazar malaio , que se originou nos mercados. Como Lie também escreveu uma gramática do malaio de bazar , Benitez sugere que Lie pode ter esperado que o dialeto se tornasse uma língua franca nas Índias Orientais Holandesas .

Benitez considera o poema para evidenciar as tensões entre a "subjetividade monádica e autônoma" da cultura europeia e a "subjetividade social" de adat , ou tradição, com a personagem de Siti Akbari "um local de instabilidade que torna manifestas as duas possibilidades transformação, bem como a ansiedade pela possibilidade de uma reprodução social dar errado ”. Como indivíduo, ela é capaz de lutar contra seus inimigos e recuperar seu marido. Em última análise, no entanto, ela opta por retornar ao seu relacionamento polígamo com Abdul Moelan, uma afirmação da tradição sobre o modernismo. Em oposição a Siti Akbari, o comerciante Safi Oedin se recusa a viver de acordo com os costumes locais enquanto estiver em uma terra estrangeira e, por fim, morre. Benitez escreve que isso "pode ​​ser lido como um aviso para aqueles que se recusam a viver de acordo com o adat local ". Koster observa que - como de costume com syairs  - Siti Akbari trabalha para aumentar a consciência de adat e sistemas de valores tradicionais.

Zaini-Lajoubert opina que a história promove um tratamento das mulheres como pessoas com sentimentos e opiniões, em oposição à visão patriarcal comum durante o período de que as mulheres eram objetos insensíveis. Ela descobre que as personagens femininas da história sentem tristeza e alegria, citando várias passagens, incluindo uma em que Siti Akbari confessa que sentiu que esperou "dezenas de anos" por Abdul Moelan. Zaini-Lajoubert observa que as personagens femininas não são todas da mesma opinião: embora Siti Akbari estivesse disposta a entrar em um relacionamento polígamo, Siti Bida Undara teve que ser persuadida. No final das contas, no entanto, ela descobre que Siti Akbari transmite a mensagem de que as mulheres devem ser fiéis e obedientes a seus maridos.

Recepção e legado

Siti Akbari foi publicado pela primeira vez em quatro volumes em 1884. Provou ser o trabalho mais popular de Lie e recebeu o maior número de reimpressões de todas as suas publicações. A primeira reimpressão foi em 1913 por Hoa Siang In Kiok, e a segunda foi em 1922 por Kho Tjeng Bie. Ambas as novas impressões consistiam em um único volume e, de acordo com Tio, continham numerosas imprecisões.

A história foi bem recebida pelos leitores e, embora Lie não fosse o único chinês étnico a escrever na forma poética tradicionalmente malaia de syair , ele se tornou um dos mais talentosos. Lie o considerou um de seus melhores trabalhos. Escrevendo em 1923, Kwee Tek Hoay  - ele próprio um autor competente - escreveu que fora fascinado pela história quando criança, a ponto de ter "memorizado de cor mais da metade de seu conteúdo". Kwee o considerou "cheio de boas máximas e conselhos" indisponíveis em outro lugar. Nio Joe Lan descreveu-o como a "joia da poesia malaia chinesa", de qualidade muito mais elevada do que outros poemas malaios escritos em chinês - tanto contemporâneos como posteriores.

A história foi adaptada para o palco logo após a publicação, quando foi encenada por um grupo chamado Siti Akbari sob a liderança de Lie. Lie também fez uma versão simplificada para uma trupe de atores adolescentes, que liderou em Bogor. Em 1922, o ramo Sukabumi do Shiong Tih Hui publicou outra adaptação para o palco sob o título Pembalesan Siti Akbari ( Vingança de Siti Akbari ); em 1926 estava sendo interpretado por Orion de Miss Riboet , uma trupe teatral liderada por Tio Tek Djien . A história continuou popular até o final dos anos 1930. Provavelmente inspirou o filme de 1940 de Joshua e Othniel Wong , Siti Akbari , estrelado por Roekiah and Rd. Mochtar . A extensão dessa influência é incerta e o filme provavelmente está perdido.

Lie continuou fazendo experiências com a prosa de estilo europeu. Em 1886, ele publicou Tjhit Liap Seng ( Seven Stars ), que Claudine Salmon, da Escola de Estudos Avançados em Ciências Sociais, descreveu como o primeiro romance malaio chinês. Lie publicou mais quatro romances, bem como várias traduções. Quando escritores chineses étnicos se tornaram comuns no início de 1900, os críticos chamaram Lie de "pai da literatura chinesa malaia" por suas contribuições, incluindo Siti Akbari e Tjhit Liap Seng .

Após a ascensão do movimento nacionalista e os esforços do governo colonial holandês para usar Balai Pustaka para publicar obras literárias para consumo nativo, a obra começou a ser marginalizada. O governo colonial holandês usou o malaio da corte como "língua de administração", uma língua para as negociações diárias, enquanto os nacionalistas indonésios se apropriaram da língua para ajudar a construir uma cultura nacional. A literatura chinesa malaia , escrita em malaio "baixo", foi constantemente marginalizada. Benitez escreve que, como resultado, tem havido pouca análise acadêmica de Siti Akbari . Apesar disso, o sinologista Leo Suryadinata escreveu em 1993 que Siti Akbari permaneceu um dos mais conhecidos sistemas escritos por um chinês étnico.

Crítica

Embora Sjair Abdoel Moeloek e Siti Akbari fossem freqüentemente apresentados no palco, as semelhanças entre os dois não foram descobertas por vários anos. Zaini-Lajoubert escreve que Tio Ie Soei descobriu essas semelhanças enquanto trabalhava como jornalista para o jornal malaio chinês Lay Po em 1923. Kwee Tek Hoay seguiu este artigo com outra discussão sobre as origens da obra em 1925. Escritores posteriores criticaram outras obras de Lie como gritantes adaptações. Tan Soey Bing e Tan Oen Tjeng, por exemplo, escreveram que nenhuma de suas obras era original. O tio Ie Soei, em resposta, afirmou que Lie mudou as histórias que adaptou e, assim, mostrou originalidade.

Ao explorar as semelhanças entre Sjair Abdoel Moeloek e Siti Akbari , Zaini-Lajoubert observa que os nomes dos reinos individuais, exceto Barham (Barbam em Siti Akbari ), são retirados diretamente do trabalho anterior. Nomes de personagens, como Abdul Muluk (em Siti Akbari , Abdul Moelan) e Siti Rapiah (Siti Akbari), são simplesmente substituídos, embora alguns personagens menores estejam presentes em uma história e não na outra. Os principais elementos do enredo em ambas as histórias são os mesmos; alguns elementos, como o nascimento e a infância de Abdul Muluk e as aventuras posteriores do filho de Siti Rapiah, estão presentes em uma história e não na outra - ou recebem mais detalhes. Os dois diferem muito em seus estilos, especialmente a ênfase de Lie na descrição e no realismo.

Notas

Notas de rodapé

Referências