Canção de adam - Adam's Song

"Canção de adam"
Uma fotografia, desenhada como uma tira de filme, de três homens em uma sala iluminada por uma lâmpada solitária.
Único por Blink-182
do álbum Enema of the State
Liberado 14 de março de 2000 ( 14/03/2000 )
Gravada 1999
Estúdio
Gênero
Comprimento 4 : 09
Rótulo MCA
Compositor (es)
Produtor (es) Jerry Finn
Cronologia de singles do Blink-182
" Todas as Coisas Pequenas "
(2000) 		" Adam's Song "
(2000) 		" Homem ao mar "
(2000)

" Adam's Song " é uma canção gravada pela banda de rock americana Blink-182 para seu terceiro álbum de estúdio, Enema of the State (1999). Foi lançado como o terceiro e último single do Enema of the State em 14 de março de 2000 pela MCA Records . "Adam's Song" divide os créditos de escrita entre o guitarrista da banda Tom DeLonge e o baixista Mark Hoppus , mas Hoppus foi o compositor principal da música. A faixa fala sobre suicídio , depressão e solidão . Ela incorpora um piano em sua seção de ponte e foi considerada uma das canções mais sérias que a banda havia escrito até aquele ponto.

Hoppus foi inspirado pela solidão que experimentou durante a turnê; enquanto seus companheiros de banda tinham outras pessoas importantes para voltar para casa, ele era solteiro. Ele também foi influenciado por uma carta de suicídio de adolescente que leu em uma revista. A canção assume a forma de uma nota suicida e contém alusões líricas à canção do Nirvana " Come as You Are ". "Adam's Song" foi uma das últimas canções a serem escritas e gravadas para o Enema of the State , e quase foi deixada de fora do álbum. Embora Hoppus se preocupasse que o assunto fosse muito deprimente, seus companheiros de banda foram receptivos à mensagem. A música foi produzida por Jerry Finn .

"Adam's Song" alcançou a posição número dois na parada Hot Modern Rock Tracks da Billboard dos Estados Unidos; também foi um hit top 25 no Canadá e na Itália , mas não replicou seu sucesso em outras paradas. Recebeu elogios dos críticos de música, que o consideraram uma mudança de ritmo em relação aos singles mais leves do trio. O único vídeo da música , uma batida em MTV , foi dirigido por Liz Friedlander . Embora a música tivesse o objetivo de inspirar esperança para aqueles que lutam contra a depressão, ela encontrou polêmica quando um estudante da Columbine High School morreu por suicídio com a faixa tocando em repetição em 2000.

Fundo

Tom e Travis sempre tinham namoradas esperando em casa, então eles tinham algo pelo qual ansiar no final da turnê. Mas eu não fiz, então sempre foi como, eu estava sozinho em turnê, mas quando cheguei em casa e não importou porque não havia nada lá para mim de qualquer maneira.

- Mark Hoppus , refletindo sobre a escrita de "Adam's Song"

Começando no verão de 1997, o Blink-182 entraria em um longo período de turnê para divulgar seu segundo álbum de estúdio, Dude Ranch . O grupo tocou em várias datas na Vans Warped Tour 1996 , uma turnê de estilo de vida que promovia o skate e a música punk rock . No entanto, após o lançamento e popularidade de Dude Ranch , o Blink-182 tocaria em todas as datas da turnê mundial de 1997 com as bandas NOFX e Social Distortion . O grupo saiu de sua cidade natal, San Diego, por quase nove meses consecutivos, começando no final de 1997. "Quando fizemos nossa turnê mais longa, foi bem quando comecei a namorar minha noiva", lembra o vocalista / guitarrista Tom DeLonge . "Estávamos todos novos e apaixonados, e eu tive que ir embora. Foi apenas," Ei, te vejo em nove meses. "Foi muito difícil."

O baixista Mark Hoppus , o letrista da música, foi inspirado por uma nota de suicídio adolescente, bem como pela solidão relacionada à turnê.

O baixista Mark Hoppus escreveu "Adam's Song" para dar vazão a essas frustrações e à solidão que experimentou na turnê; enquanto os outros membros tinham namoradas de longa data para voltar para casa, Hoppus era solteiro. "Quando você está em turnê, você fica tão sozinho", disse Hoppus. "Você sai com todos os seus irmãos e é um ótimo momento e tudo mais, mas todo mundo quer voltar para casa e ter uma namorada. E toda vez que íamos para casa, Tom e [ex-baterista] Scott [Raynor] sempre tinham namoradas esperando para eles no aeroporto, e eu não fiz. É sobre eu estar deprimido e solitário em turnê, e não ter realmente nada para voltar para casa. " O dístico "Eu não podia esperar até chegar em casa / Para passar o tempo no meu quarto sozinho" originalmente terminava "para sair do avião sozinho." Em oposição ao que Hoppus estava sentindo era o fato de que a banda estava atingindo níveis profissionais: Dude Ranch tinha ganhado ouro e a banda estava à beira do estrelato. “Parece ridículo dizer, 'Nossa banda está indo muito bem, mas pessoalmente, não estou me sentindo como se estivesse conectando.' Parecia que eu tinha sorte demais para reclamar de qualquer coisa ", lembrou ele em uma entrevista posterior.

Hoppus disse que a inspiração da música veio de "ler uma revista onde um adolescente se matou e deixou uma carta para sua família". Rumores falsos online afirmavam que a música foi inspirada por um amigo dos anos de escola de Hoppus que cometeu suicídio, ou uma peça intitulada Adam's Letter (2005) que tem o mesmo foco, mas não foi escrita até anos após o lançamento da música. John Cosper, o escritor por trás da Carta de Adam , disse, "a nomeação do personagem central foi uma coincidência. O nome remonta ao roteiro original; eu não tinha conhecimento do Blink-182 ou de sua música naquela época." Em suas memórias Can I Say , o baterista Travis Barker escreveu que o título da música foi tirado de um "esboço no Mr. Show sobre uma banda [Titannica] que escreve uma música com esse nome encorajando um fã em particular a se matar". David Cross , co-criador do Mr. Show , confirmou isso, comentando: "Eles eram fãs do show e esse foi um tributo que eu achei muito legal."

Gravação e produção

"Adam's Song" foi uma das últimas faixas compostas e gravadas para o Enema of the State , e quase não apareceu no álbum final. A banda estava na metade da gravação quando Hoppus desenvolveu a ideia. Embora ele se preocupasse que fosse "um pouco longe demais e deprimente para o que estávamos tentando fazer", seus companheiros de banda foram receptivos à ideia:

Lembro-me do dia em que toquei ["Adam's Song"] para Tom e Travis, e eles disseram, "Uau, é uma música bem pesada. É muito boa." Nunca houve uma questão de colocar ou não no álbum, ou era uma música "real" do Blink, ou era a direção certa para seguirmos. Qualquer música que escrevermos, se for uma boa música, vamos colocá-la no álbum. Se quiséssemos escrever uma música sobre - eu não sei, pessoas morrendo de fome em algum lugar, nós o faríamos.

Embora os vocais normalmente precisem de muitas tomadas alternativas para serem concluídas, Hoppus completou grande parte da faixa vocal de "Adam's Song" em uma única tomada. "É um registro muito alto para mim, então eu acabei de explodir uma noite depois do jantar. Isso é, tipo, 90 por cento do que está na faixa final", disse ele a Kerrang! . A ideia de incluir piano na faixa veio sem muita reflexão; “Nós percebemos, 'Bem, esta parte aqui poderia soar incrível se colocássemos o piano aqui.' Então, nós tentamos e parecia ótimo ", disse Hoppus. O piano foi tocado pelo músico de sessão Roger Joseph Manning, Jr. , mais conhecido por seu trabalho com Beck .

Composição

"Adam's Song" foi um desvio do conteúdo dos singles anteriores da banda, em favor de um andamento mais lento e letras mais deprimentes. Brian Wallace, da MTV, escreveu que o Blink-182 "explora um novo terreno em" Adam's Song ", deixando de lado seu soco pop-punk normal para uma abordagem mais influenciada pelo emo ." A canção é uma faixa de pop punk , emo e rock alternativo composta na tonalidade de dó maior e é definida em uma fórmula de compasso de tempo comum com um tempo de 136 batidas por minuto . O alcance vocal de Hoppus vai de G 3 a G 4 .

A música começa com o narrador contemplando o suicídio com a letra "Eu nunca pensei que morreria sozinho". A letra continua: "Estou muito deprimido para continuar / Você vai se arrepender quando eu for embora." "Adam's Song" inclui uma referência a " Come as You Are " do Nirvana . "Come as You Are" do Nirvana inclui a letra "Não tenha pressa, corra, a escolha é sua, não se atrase". "Adam's Song", por sua vez, inclui a letra "Demorei, me apressei, A escolha foi minha, não pensei o suficiente".

A faixa de bateria de Barker foi rotulada por Drummerworld como "uma das batidas mais criativas de sua carreira" e consiste principalmente na mesma batida básica repetida em seções ao longo dos versos. O primeiro compasso começa com o bumbo e o prato splash tocando na batida forte , seguido por uma batida na campainha do prato de passeio no "e" da batida dois, precedendo um chimbal aberto que soa para uma contagem completa venceu três. "O bumbo, caixa e tom de solo são todos atingidos simultaneamente na batida quatro, seguidos por batidas de tom de solo nas duas últimas tercinas de semicolcheia da batida quatro." A armadilha é atingida nas batidas dois e quatro, respectivamente. A música "gradualmente se transforma em um crescendo poderoso e carregado de piano ", e o refrão final da música e a conclusão apresentam uma visão mais edificante do mundo: "Amanhã terá dias melhores / Dias em que ainda posso me sentir vivo / Quando posso ' não espere para sair. " DeLonge notou que mais de seis partes de guitarra foram gravadas para os refrões "gigantescos e tristes", mas na mixagem , apenas quatro foram usadas. "Os extras não fizeram nada além de tornar um pouco mais confuso o que estava acontecendo."

Desempenho comercial

"Adam's Song" foi um sucesso comercial principalmente nos Estados Unidos, mas também foi um dos 25 maiores sucessos no Canadá e na Itália. Nos EUA, ele estreou na Billboard 's Modern Rock Tracks chart, no número 38 na edição datada de 18 de março de 2000. Nas semanas seguintes, gradualmente subiu ao gráfico para um pico de número dois na edição datada de 29 de abril É permaneceu nessa posição por sete semanas, ocupou a primeira posição por " Otherside ", do Red Hot Chili Peppers , e " Kryptonite ", por 3 Doors Down . Em 13 de maio, o single alcançou a posição número um no gráfico Bubbling Under the Hot 100 . Na CMJ New Music Report , uma revista especializada que continha paradas exclusivas de rádios não comerciais e universitárias e vendas independentes e voltadas para a tendência no varejo, "Adam's Song" foi o sucesso número um em sua parada comercial de cortes alternativos na edição de maio 15, 2000. a canção fez sua única aparição no Billboard 's Hot 100 Airplay gráfico na mesma data, chegando ao número 79. última aparição da canção na Modern rock Tracks veio em 9 de Setembro, 2000; como um todo, passou 26 semanas no gráfico. Na edição da Billboard de 19 de julho de 2003, a Nielsen Broadcast Data Systems reconheceu o single com o prêmio BDS Certified por 100.000 rádios girados . A canção mais tarde fez uma aparição no Billboard 's canções de rock digitais na posição 38, logo após o lançamento do sexto álbum da banda, Bairros , em outubro de 2011.

No Canadá, o single estreou na parada Rock Report, compilada pela RPM , em 15 de maio de 2000, no número 26. Nas semanas seguintes, sua posição flutuou, mas atingiu o pico de número 20 em 12 de junho de 2000. A última apareceu no gráfico em 24 de julho no número 29 antes de desistir. Na Itália, o single atingiu o pico de número 21 e passou três semanas nas paradas. Na Nova Zelândia , a música atingiu o pico de número 39 e passou seis semanas na parada, enquanto na Alemanha , o single se saiu mal, passando apenas uma semana e atingindo o pico de 98. Embora a canção não tenha feito paradas no Reino Unido , a British Phonographic Industry (BPI) atribuiu à canção a certificação de prata em outubro de 2021 pelas vendas e streams de mais de 200.000 unidades.

Recepção critica

"Adam's Song" é geralmente considerada uma das canções mais sérias da banda, uma "que indica a maturidade emocional que eles mostrariam em lançamentos posteriores", particularmente seu lançamento homônimo de 2003 . Richard Harrington, do The Washington Post, considerou a canção "uma poderosa exploração da exaustão e da depressão". Alex Pappademas, escrevendo para a Spin , comparou a música com a música de Weezer . Katy Kroll, da Billboard, a reconheceu entre seus 10 melhores singles de 2000, chamando-a de "uma boa canção deprimente à moda antiga com um toque mainstream". Geoff Boucher, escrevendo para o Los Angeles Times , chamou-o de "um ensaio comovente sobre um adolescente refletindo sobre o suicídio"; inversamente, Steve Appleford, do Los Angeles Times, chamou-o de "exame comovente, embora nada notável". Scott Mervis, do Pittsburgh Post-Gazette, chamou isso de "raro desvio da tarifa usual do Blink".

Os escritores do The AV Club listaram-na entre outras canções relacionadas ao suicídio em 2009, descrevendo-a como "surpreendentemente comovente, especialmente quando a banda atinge o refrão bombástico, e quando a canção descreve as consequências esmagadoras do suicídio". Em uma revisão retrospectiva, Chris Payne da Billboard escreveu: "Estilisticamente, é também uma inovação do Blink: em vez de abaixar a cabeça e avançar a uma velocidade vertiginosa, a banda volta atrás nos versos e interlúdios para deixá-los respirar um pouco. O resultado refrão atinge uma sensação digna de arena não alcançada em nenhum outro lugar no Enema of the State . "

Suicídio de Greg Barnes

A música causou polêmica em 2000 quando foi definida para ser reproduzida indefinidamente em um aparelho de som próximo, enquanto Greg Barnes, um adolescente de 17 anos que estudava na Columbine High School e havia perdido um de seus melhores amigos no massacre do ano anterior, era enforcado ele mesmo na garagem da casa de sua família. Hoppus e DeLonge foram simpáticos, mas enfatizaram o significado da música durante uma entrevista ao MTV News em 2001:

Hoppus: “Eu estava realmente fazendo compras, e a gerência me ligou e me contou a história do que aconteceu, e eu fiquei tipo, 'Mas essa é uma música anti-suicídio!' Foi horrível. Quer dizer, as coisas pelas quais o garoto teve que passar na vida foram muito tristes, e terminar assim foi muito deprimente. Mas 'Adam's Song', o coração da música é sobre ter dificuldade momentos da sua vida, estar deprimido e passando por um período difícil, mas depois encontrando forças para seguir em frente e encontrando um lugar melhor do outro lado disso. " DeLonge: "Isso nos afetou muito porque aquela música era uma música de esperança. Quando a estávamos escrevendo, sabíamos especificamente que não queríamos que as crianças pensassem que era algo que achávamos legal ou radical. Não endossamos de qualquer forma. "

Hoppus também disse aos entrevistadores que recebeu cartas de fãs após o lançamento da música de fãs que haviam pensado em suicídio, mas decidiram não continuar depois de ouvir a música. A Rolling Stone comparou a polêmica à de " Suicide Solution " de Ozzy Osbourne , que foi tocada antes de um adolescente se suicidar em janeiro de 1986.

Vídeo de música

A canção vídeo da música foi dirigido por Liz Friedlander e estreou na MTV 's Total Request Live em 7 de março de 2000. Ele consiste de desempenho imagens do trio em um armazém em frente de uma parede decorada com fotografias. Entre os versos, as origens das fotos são exploradas através das diferentes perspectivas de pessoas próximas à banda. Enquanto a banda se prepara para fazer um show, um homem conversa com uma garota e é deixado sozinho. Em outra, enquanto DeLonge e Hoppus lêem revistas em uma loja de conveniência tarde da noite, uma mulher melancólica tenta fazer uma ligação de um telefone público. Outras montagens mostram o trio na companhia de amigos e praticando, um homem olhando para o mar e um homem solitário abandonado por outros em um restaurante ao ar livre. A montagem final consiste em fotos pessoais do passado da banda. A visão de Friedlander para o vídeo era focar nas pessoas comuns, passando por momentos difíceis em suas vidas. “Nunca sabemos o que está acontecendo na vida de outras pessoas”, disse ela a Andrew Limbong da NPR em 2018. “Todos nós estamos lidando com nossas coisas e não olhamos, não vemos e então não o fazemos. t notar. "

Legado

A banda retirou a música em 2009 após a morte de Adam Goldstein, mais conhecido como DJ AM , um amigo próximo de Barker e da banda. Hoppus notou que não conseguiu executar a melodia, acreditando que era "muito difícil". No entanto, a banda trouxe a música de volta após nove anos, tocando-a novamente durante sua residência no Kings of the Weekend em Las Vegas em 2018. Quando questionado sobre seu renascimento, Hoppus disse que encontrou um novo significado na música: "Eu penso mais, agora, quase como uma celebração, das dificuldades passadas e amigos perdidos. "

Para um 2018 transmissão de NPR 's All Things Considered , repórter Andrew Limbong escolheu 'Canção de Adão', como parte de sua série de 'Anthems americano' - 'a música que desafia, reúne e celebra'. Ao descrever sua seleção, ele escreveu:

Você não precisa de sutileza para escrever um hino; mesmo aqueles que são subversivamente irônicos são bastante óbvios sobre isso. A maioria das canções cobertas nesta série da NPR são enormes: canções de guerra , canções de protesto , canções que enfeitam palcos do Super Bowl e comícios nacionais. Mas também há espaço para o hino nos pequenos momentos - quando você está sozinho em seu quarto e uma música é a única coisa que está lá para você. [... “Adam's Song”] é uma celebração que significa muito para muita gente: Não é um hino no sentido usual da palavra, é mais um lembrete.

Formatos e lista de faixas

Todas as músicas escritas por Mark Hoppus e Tom DeLonge, exceto onde indicado. Faixas ao vivo gravadas em novembro de 1999 no Anfiteatro Universal , Los Angeles, Califórnia.

Créditos e pessoal

Créditos adaptados do encarte da Enema of the State .

Localizações

  • Gravado no Signature Sound e Studio West em San Diego, Califórnia, Mad Hatter Studios e no Bomb Factory em Los Angeles , Califórnia, Conway Recording Studios em Hollywood, Califórnia, e Big Fish Studios em Encinitas , Califórnia.
  • Misturado no Conway Recording Studios em Hollywood, Califórnia, e South Beach Studios em Miami , Flórida .
  • Mastering at Bernie Grundman Mastering in Hollywood, California.

Pessoal

Gráficos

Certificações

Certificações e vendas para "Adam's Song"
Região Certificação Unidades / vendas certificadas
Reino Unido ( BPI ) Prata 200.000punhal duplo

punhal duplo Dados de vendas + streaming baseados apenas na certificação.

Referências

Citações

Bibliografia

links externos