Anaklasis - Anaklasis

Anaklasis
Música para orquestra de cordas de
Krzysztof Penderecki
Krzysztof Penderecki 20080706.jpg
O compositor em 2008
Composto 1960  ( 1960 )
Dedicação Prince Rainier III
Realizado 14 de agosto de 1960 : Festival Donaueschingen  ( 14/08/1960 )
Editor
Duração 7 a 8 min.
Pontuação
  • 20 violinos
  • 8 violas
  • 8 violoncelos
  • 6 contrabaixos
  • Celesta
  • harpa
  • piano
  • grande seção de percussão

Anaklasis é uma composição para 42 instrumentos de cordas e percussão , composta em 1960 pelo compositor polonês Krzysztof Penderecki . Foi apresentado pela primeira vez no Festival Donaueschingen em 1960. Nesta primeira apresentação, foi bem recebido pelo público que exigiu um bis .

O título da peça, Anaklasis , significa "Refração da Luz". Essa ideia se expressa através da modulação contínua do timbre da peça. Anaklasis também é um termo métrico usado na poesia grega. O biógrafo de Penderecki, Wolfram Schwinger observou que "Penderecki realmente admitiu, em sua nota de programa para Donaueschingen 1960 quando Anaklasis foi executada pela primeira vez, que essa definição métrica inspirou o procedimento rítmico da seção central e levou às idéias de rotação e progressões arítmicas como fatores que governam os ritmos em geral. "

História

Anaklasis foi esboçado e marcado pela primeira vez no inverno de 1959/60, durante a primeira visita de Penderecki à Itália. Schwinger disse que a peça é "um documento de composição extremamente diferenciada e multifacetada em padrões sonoros, uma obra das mais complicadas estruturas de ruído". Penderecki buscou "a transformação contínua das qualidades do som, a passagem flexível do som ao ruído e vice-versa". É uma das primeiras peças de Penderecki a usar os efeitos especiais e as notações inventivas pelas quais é mais conhecido. Os efeitos especiais que ele usa na peça incluem deixar cair um lápis nas cordas do piano e acariciar as cordas com pincéis de jazz.

Forma

A forma das peças é tripartida, com uma seção A que é apenas cordas, uma seção B que é apenas percussão e uma seção C que é uma mistura das duas. A secção A começa com cinco cordas individuais que começam e adicionar a um pianíssimo conjunto tom em sequência, começando com um solo viola um . Grupos maiores de cordas sobrepõem sforzandi nessas entradas. Penderecki usa uma grande variedade de articulações e técnicas de cordas para variar a cor e a textura da primeira seção, que é caracterizada pela continuidade de ruído e som. Grupos de cordas tocam grupos de altura, alguns definidos e outros indefinidos, que contrastam em timbre pelo uso de harmônicos , tremolo , vibrato , col legno , pizzicato e sul ponticello . Além do timbre, as cordas contrastam em dinâmica e registro.

Penderecki cuidadosamente faz a transição para a seção B de percussão com relativa suavidade em oposição ao contraste no timbre. A seção B geralmente tem um som um tanto suave e uniforme, mas isso é criado por uma combinação extremamente complexa de microestruturas rítmicas. Em uma escala micro, a seção é caracterizada por cancrizans rítmicos , cânones e outras unidades procedimentais. Assim como na seção A, uma grande variedade de timbres é executada por meio de um grande número de instrumentos e técnicas de execução.

A peça faz a transição para a seção C reduzindo a orquestra em sequência até que sejam apenas dez violinos tocando pppp em um conjunto de tons compacto. Nesta última seção, Penderecki combina as cordas e percussão com uma combinação de sons de percussão, string tremolo glissandi e técnicas de piano não convencionais. A peça termina com um acorde tocado em pizzicato no interior do piano.

Pontuação e notação

A peça é composta por 20 violinos , 8 violas , 8 violoncelos , 6 contrabaixos , celesta , harpa , piano e uma grande seção de percussão incluindo xilorimba , congas , tambores de madeira , vibrafone , bongôs , sinos , pratos , glockenspiel , tom- tons , triângulo , gongo , tam-tam e tímpanos para serem tocados por seis percussionistas. Além disso, o pianista é responsável por tocar claves de madeira ou rumba-sticks.

Os tempos no início e no final da peça são anotados em segundos. A seção intermediária usa marcas de metrônomo mais convencionais, que variam de semínima igual a 44 a semínima igual a 80.

Apresentações e gravações

Referências

  • Avis, Peter. (2001). Krzysztof Penderecki. Em Penderecki: Trenódia para as vítimas de Hiroshima, Capriccio para violino e orquestra, Partita para cravo e orquestra, Concerto para violoncelo, Sinfonia, O sonho de Jacob. [Notas do encarte do CD]. Londres: EMI Classics.
  • Bylander, Cindy. (2004). Krzysztof Penderecki: uma bio-bibliografia. Westport, Connecticut: Praeger.
  • Robinson, Ray. (1983). Krzysztof Penderecki: um guia para suas obras. Princeton, Nova Jersey: Prestige Publications, Inc.
  • Schwinger, Wolfram. (1989). Krzysztof Penderecki: His Life and Work , traduzido por William Mann. Londres: Schott & Co. Ltd.