Canção de arte em inglês - English art song

Para música folclórica na Inglaterra, consulte Música folclórica da Inglaterra .

A composição da música artística na Inglaterra e em países de língua inglesa tem uma longa história, começando com a música para alaúde no final do século 16 e continuando até hoje.

Canção de arte inglesa no século 17

Henry Purcell

A composição da música polifônica atingiu seu auge no final do século XVI. Naquela época, porém, o alaúde começou a ganhar popularidade e era muito comum entre as pessoas instruídas por volta de 1600. Os italianos estavam tentando recapturar um estilo vocal mais simples, para imitar os modelos gregos. Giulio Caccini e o florentino Camerata desenvolveram a monodia , para voz solo com acompanhamento de alaúde, por volta de 1600. Caccini viajou pela Europa, outros países começaram a desenvolver suas próprias canções solo com alaúde, principalmente de compositores ingleses. John Dowland (1563–1626) e Thomas Campion (1567–1620) emergiram como os mais conhecidos e respeitados compositores de canção para alaúde. Mais tarde, no século 17, Henry Purcell (1659-95) compôs muitas canções solo para suas semi-óperas, e suas canções também são geralmente consideradas entre as melhores primeiras canções da arte inglesa.

Outros compositores de canções artísticas inglesas do século 17

  • William Byrd (1543-1623), compôs "canções consorciadas" com acompanhamento de consorte de violas , coleção de salmos, sonetos e canções de 1588
  • Thomas Morley (1557–1603), suas canções podem ter sido usadas nas peças de Shakespeare, a conhecida canção "It was a Lover and his Lass" de seu Primeiro Livro de Ayres , 1607
  • Michael Cavendish (c.1565-1628), publicou um volume de madrigais e canções de alaúde em 1598
  • Francis Pilkington (1582-1638), compositor de canções para alaúde
  • Robert Jones ( fl. 1597-1615); 5 livros de ayres, 1600-1610
  • Tobias Hume (falecido em 1648), canções sérias e cômicas
  • Philip Rosseter (c.1567-1623), prolífico compositor de canções e amigo de Campion, algumas de suas canções para alaúde ainda são executadas
  • Henry Lawes (1595–1662); prolífico compositor de canções, conjunto de textos de poetas da corte (Herring, Suckling e Carew) para suas obras vocais
  • John Playford (1623-1686), livreiro, editor e compositor menor de Londres
  • Thomas d'Urfey (1653-1723), prolífico compositor de canções, dramaturgo e poeta

Canção de arte inglesa no século 18

À medida que a composição da ópera italiana se desenvolveu no final do século 17, o recitativo e a ária começaram a se separar como partes separadas da música vocal solo. Quatro tipos de música vocal começaram a florescer no século 18: música sacra, oratório antigo (especialmente com Carissimi na Itália), ópera e cantata secular (ou "de câmara"). No início do século 18, George Frideric Handel (1685-1759) tornou a ópera italiana muito popular em Londres, mas The Beggar's Opera em 1729, uma paródia das óperas italianas de Handel, criou uma nova moda para a ópera popular inglesa e a ópera italiana em Londres desapareceu em 1740. Assim, os dois tipos importantes de música vocal solo inglesa em meados do século XVIII são os oratórios de Handel e as "óperas pastiche" ou "óperas de balada" de Arne, Boyce e outros compositores ingleses. A publicação de música vocal solo (canções frequentemente chamadas de "canzonetas" ou canzonettas ") com textos em inglês no final do século 18 ajudou a estabelecer o gênero da canção artística nos anos subsequentes.

George Frideric Handel

Compositores de canções artísticas inglesas do século 18

  • William Croft (c.1678-1727), canções sagradas
  • Henry Carey (c.1687-1743), escritor e prolífico compositor de canções
  • Thomas Arne (1710-1778), prolífico compositor de canções
  • Carl Friedrich Abel (1723-87), alemão nascido mas mudou-se para Londres, compôs sinfonias, quartetos e algumas peças vocais
  • Thomas Linley, o velho (1733-1795), compôs baladas inglesas e música teatral
  • Johann Christian Bach (1735-82), o filho mais novo de JS Bach, chamado de "o London Bach", era amigo do jovem Mozart, compôs óperas italianas em Londres como Handel 50 anos antes
  • William Jackson (1730-1803), viveu no oeste da Inglaterra, seu Op. 9 canzonetes de 2 partes foram publicados em 1770
  • Samuel Arnold (1740-1802), principalmente um compositor de teatro, mas publicou um livro de canções solo, op. 13, em 1778
  • Johann Peter Salomon (1745-1815), violinista, compositor e empresário alemão, publicou dois livros de canzonetes, em 1805 e 1807, trouxe Joseph Haydn para Londres
  • James Hook (1746-1827), compôs canções e obras para teclado, bem como um oratório
  • Sir John Andrew Stevenson (1761-1833), um prolífico compositor irlandês, conhecido por seu trabalho com Thomas Moore
  • Stephen Storace (1762-96), meio italiano, conhecia Mozart, composto para o teatro
  • George Frederick Pinto (1785-1806), uma criança prodígio, compôs obras e canções para piano, seus canzonetes foram publicados em 1804

Canção de arte inglesa no século 19

Londres era a maior cidade da Europa em 1800; muitos compositores não ingleses viajaram para lá, especialmente da Alemanha e da Itália. Obras de teatro inglesas ("óperas de balada") continuaram a ser populares no século XIX. O cravo, o piano forte, a harpa e o violão eram todos instrumentos populares na época; todos foram usados ​​para acompanhar vozes e como instrumentos solo; a composição das canções começou a florescer à medida que a música caseira com esses instrumentos aumentava. No século 19, quase todos cantavam, nas sociedades corais, nos serviços religiosos e em casa (na 'sala de visitas'). As canções populares, chamadas baladas, tornaram-se o padrão para publicação de música vocal no final do século 19, criando um "ponto baixo" na composição musical britânica. Cantores famosos executaram essas baladas em shows, pagos por editoras musicais, para que as canções ganhassem popularidade e vendessem cópias. Em contraste, compositores britânicos sérios no final do século 19 olham para a Alemanha em busca de inspiração e apoio.

Franz Joseph Haydn

Os principais compositores de canções artísticas inglesas no início do século 19

  • William Shield (1748-1829), tornou famosa a canção "Auld Lang Syne"
  • Sir Henry Bishop (1786-1855), compôs a famosa canção "Home Sweet Home"
  • Joseph Haydn (1732-1809), mais tarde em sua vida, ele encontrou uma nova fama em Londres, esp. em sinfonia e oratório; publicou 2 conjuntos de Canzonets ingleses em 1794 e 1795 escritos por Anne Hunter

Os principais compositores de canções artísticas inglesas de meados ao final do século 19

  • Arthur Sullivan (1842-1900), compôs algumas canções de arte, " The Lost Chord " foi uma balada extremamente popular em sua época
  • Charles Hubert Parry (1848–1918), seus doze conjuntos de canções, cenários de Shakespeare e outros poetas ingleses importantes, chamados de "Letras em Inglês" são uma contribuição importante para o gênero musical; influenciado por German Lieder
  • Edward Elgar (1857–1934), conhecido por suas importantes obras orquestrais e corais, mas também escreveu algumas canções; seu ciclo de canções de 1899 Sea Pictures para voz e orquestra estabeleceu um alto padrão para a canção inglesa
  • Frederick Delius (1862–1934)
Os compassos iniciais de "Come Into the Garden, Maud" de Arthur Somervell

Outros compositores de canções artísticas inglesas de meados ao final do século 19

  • Charles Villiers Stanford (1852–1924), irlandês nascido, suas muitas canções mostram uma influência alemã
  • Maude Valérie White (1855-1937), talvez a primeira compositora feminina importante na Inglaterra, ela compôs principalmente canções
  • Dame Ethel Smyth (1858–1944), algumas de suas canções são publicadas
  • Liza Lehmann (1862-1918), nascida na Alemanha, mas radicada na Inglaterra, ela é mais conhecida por seu ciclo "In a Persian Garden" para quatro vozes e piano
  • Edward German (1862-1936), escreveu operetas como Gilbert & Sullivan, algumas de suas canções ainda estão no repertório de publicação em antologias
  • Arthur Somervell (1863-1937), usou alguns elementos de canções folclóricas em suas composições, ele é mais conhecido por seus ciclos "Maud" e "A Shropshire Lad"
  • Charles Wood (1866–1926), compositor irlandês e músico religioso, escreveu muitas canções, incluindo uma ambientação de "Ethiopia Saluting the Colors" de Walt Whitman
  • Granville Bantock (1868–1946) publicou seis volumes de "Songs of the East" em versos de poetas asiáticos, em sua maioria esquecidos hoje
  • Henry Walford Davies (1869–1941), a maioria de suas canções raramente é ouvida hoje

Canção de arte inglesa no século 20

O grande sucesso dos compositores românticos europeus encorajou uma "Renascença" da música inglesa, especialmente da música vocal. O interesse pela música folclórica britânica foi expandido por meio do trabalho de Cecil Sharp , Ralph Vaughan Williams e outros; gradualmente é incorporado à música "clássica" britânica. O ponto culminante do "Renascimento" musical inglês começou por volta de 1900, e muitas grandes canções de arte foram compostas na Inglaterra antes da Primeira Guerra Mundial. Uma segunda grande era para a composição de canções ocorreu entre as guerras, nos anos 1920-1938.

Benjamin Britten

Os principais compositores de canções artísticas inglesas do século 20

Outros compositores de canções artísticas inglesas do século 20

  • Cyril Rootham (1875–1938), professor de Cecil Armstrong Gibbs e Arthur Bliss; compôs mais de 60 canções, também peças sacras, música de câmara, obras corais e orquestrais
  • Thomas Dunhill (1877-1946), em 1902 compôs o mais antigo cenário musical conhecido de poesia de WB Yeats , incluído em seu ciclo O Vento Entre os Juncos (1904)
  • Ernest Farrar (1885–1918), morto na Primeira Guerra Mundial; Professor de Gerald Finzi, compôs 15 canções
  • Bernard van Dieren (1887–1936), sua música moveu-se em direção ao serialismo do século 20; compôs cerca de 35 canções em inglês
  • William Denis Browne (1888–1915), professor, crítico de música e compositor; morto na Primeira Guerra Mundial, completou 11 canções
  • Cecil Armstrong Gibbs (1889–1960); compôs cerca de 160 canções, muitas configurações de textos de seu amigo Walter de la Mare
  • Arthur Bliss (1891–1975), compôs cerca de 60 canções, excelente música orquestral e de câmara
  • Benjamin Burrows (1891–1966), professor, compositor e tipógrafo musical; compôs mais de 100 canções, 93 para sua amiga soprano Jane Vowles; cenários de Housman, Rossetti, Herrick, de la Mare, Afro-American Spirituals, Robert Frost e Emily Dickinson
  • Alec Rowley (1892–1958), compositor, pianista e organista
  • Charles Wilfred Orr (1893–1976); 35 músicas, principalmente configurações de Housman
  • Arthur Benjamin (1893–1960), criado na Austrália, mas mudou-se para Londres
  • Eugene Goossens (1893–1962), um maestro e compositor, escreveu algumas canções de arte
  • Ernest John Moeran (1894–1950), estudou com John Ireland , as influências irlandesas estão em suas canções
  • Patrick Hadley (1899–1973), compôs 10 canções e obras vocais de câmara
  • Alan Bush (1900–95), compôs 30 canções de arte
  • Edmund Rubbra (1901–1986), compôs canções de arte e obras vocais com orquestra
  • Victor Hely-Hutchinson (1901–47), compôs algumas canções, mas a maioria raramente é executada
  • Lennox Berkeley (1903–1989), compôs muitas canções
  • Constant Lambert (1905–1951), compôs apenas algumas canções de arte
  • William Alwyn (1905-1985), compôs vários ciclos de canções na década de 1970
  • Alan Rawsthorne (1905-1971), compôs 11 canções publicadas
  • Michael Tippett (1905–1998), conhecido como compositor de ópera, mas escreveu apenas algumas canções e obras vocais com orquestra
  • John Raynor (1909–1970) mais de 680 obras, principalmente canções para soprano ou tenor; também peças sagradas, incluindo canções de natal e um cenário de missa; 19 de seus trabalhos foram publicados.
  • John Sykes (1909–1962), escreveu cerca de 30 canções, especialmente configurações de Blake e Swingler
  • Mervyn Horder (1910-1997), compôs cerca de 90 canções, neoromântica, grande variedade de textos
  • Robert Still (1910–1971), compôs cerca de 20 canções, apresentando textos de uma variedade de poetas famosos
  • Geoffrey Bush (1920–1998), cenários musicais de Shakespeare à poesia contemporânea
  • Madeleine Dring (1923–1977), mais de 60 canções, estilo musical eclético
  • Trevor Hold (1939-2004), uma série de ciclos de canções, muitos definindo seus próprios textos

Houve dois estudos notáveis ​​de duração de livros sobre canções artísticas inglesas no século XX. O estudo abrangente de Stephen Banfield em dois volumes da canção inglesa do início do século XX, publicado pela primeira vez em 1985, é notável por sua incorporação de estudos literários e musicais ao lado de uma perspectiva de performance. No final de sua vida, o compositor Trevor Hold publicou seu estudo completo da canção romântica inglesa, Parry To Finzi: 20 English Song Composers (2002).

Canção de arte inglesa no século 21

A composição de canções artísticas continua a prosperar hoje, e muitos compositores ingleses estão usando a internet para mostrar suas peças ao mundo. Enquanto a tradição continua, nenhum compositor atual alcançou o nível mais alto de sucesso e aclamação, fazendo da moderna British Art Song "um gigante adormecido aguardando outro ressurgimento".

Compositores de canções artísticas inglesas ativos no século 21

Veja também

Notas de rodapé

Referências

  • Stevens, Denis, ed. (1970). The History of Song (edição em brochura). Nova York: Norton. ISBN 0-393-00536-4.Manutenção de CS1: texto extra: lista de autores ( link )
  • Banfield, Stephen (1985). Sensibility and English Song: Critical Studies of the Early 20 Century , Cambridge University Press . ISBN 978-0-5213-7944-1
  • Pilkington, Michael (1989). Campion, Dowland e os compositores lutenistas . Guias de canções solo em inglês para o repertório. Bloomington: Indiana University Press. ISBN 0-253-34695-9.
  • Pilkington, Michael (1989). Gurney, Ireland, Quilter e Warlock . Guias de canções solo em inglês para o repertório. Bloomington: Indiana University Press. ISBN 0-253-34694-0.
  • Hold, Trevor (2002): Parry to Finzi - Twenty English Song Composers , Boydell Press. ISBN 978-0-8511-5887-7
  • Kimball, Carol (2005). Song: A Guide to Art Song Style and Literature (edição revisada). Milwaukee, Wisconsin: Hal Leonard. pp. 351–406. ISBN 978-1-4234-1280-9.

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