Misterioso (álbum Thelonious Monk) - Misterioso (Thelonious Monk album)

Misterioso
Álbum ao vivo de Thelonious Monk Quartet
Liberado	1958
Gravada	7 de agosto de 1958
Local	Five Spot Café (Nova York)
Gênero	Hard bop
Comprimento	47 : 08
Rótulo	Riverside
Produtor	Orrin Keepnews
Cronologia dos álbuns de Thelonious Monk
Thelonious em ação (1958) Misterioso (1958) A Thelonious Monk Orchestra na Câmara Municipal (1959)

Misterioso é um álbum ao vivo de 1958 do conjunto de jazz americano Thelonious Monk Quartet . Na época de sua gravação, o pianista e bandleader Thelonious Monk havia superado um longo período de dificuldades na carreira e alcançado o estrelato com sua residência no Five Spot Café de Nova York, a partir de 1957. Ele voltou lá no ano seguinte para uma segunda passagem com seu quarteto , apresentando o baterista Roy Haynes , o baixista Ahmed Abdul-Malik e o saxofonista tenor Johnny Griffin . Junto com Thelonious in Action (1958), Misterioso captura trechos do show do conjunto em 7 de agosto no local.

Uma das primeiras gravações ao vivo de sucesso da música de Monk, Misterioso foi produzida por Orrin Keepnews da Riverside Records . De acordo com Keepnews, o pianista tocou de forma mais distinta aqui do que em seus álbuns de estúdio, em resposta ao entusiasmo do público durante a apresentação. Misterioso ' título s foi concebido para evocar a reputação de Monk como, um performer desafiando enigmática, enquanto a sua arte da capa foi parte da tentativa de Riverside para capitalizar sua popularidade com o público intelectuais e boêmios; apropriou-se do quadro de Giorgio de Chirico , de 1915, O Vidente .

Misterioso foi inicialmente recebido com uma reação crítica mista; os críticos aplaudiram a performance de Monk, mas criticaram Griffin, cuja interpretação eles sentiram estar fora de lugar com o quarteto. O álbum foi remasterizado e reeditado em 1989 e 2012 pela Original Jazz Classics , e desde então recebeu aclamação retrospectiva, com alguns vendo a interpretação de Griffin como o destaque do álbum. O solo do saxofonista durante a execução de " In Walked Bud ", em particular, ganhou notoriedade entre críticos e músicos de jazz.

Fundo

Thelonious Monk em 1961

Em 1951, Thelonious Monk foi condenado por porte de entorpecentes após se recusar a entregar seu amigo, o pianista Bud Powell , à polícia; uma revista policial ao carro da companheira de Powell havia descoberto seu envelope de heroína ao lado dos pés de Monk. A condenação resultou na suspensão do cartão de cabaré de Monk , a autorização exigida pelos artistas em Nova York para trabalhar em boates. Embora a perda o tenha limitado profissionalmente, ele gravou vários álbuns de música original e recebeu críticas positivas durante os anos 1950. O empresário de Monk, Harry Colomby, dirigiu um apelo em nome do pianista perante a State Liquor Authority (SLA) para que seu cartão fosse restaurado. Colomby argumentou ao SLA que Monk era "um cidadão sem drogas e cumpridor da lei, cuja produtividade e popularidade crescente como artista de gravação demonstra sua posição como um músico responsável pelo trabalho".

Em maio de 1957, o SLA disse que Monk precisava primeiro fazer com que o dono do clube o contratasse, o que levou Colomby a considerar o Five Spot Café no East Village de Nova York . “Queria encontrar um local pequeno”, disse mais tarde. "Certa vez, passei por um lugar no Village e havia um bar e ouvi música ... Um lugar onde os poetas se divertiam." Joe Termini, co-proprietário do local com seu irmão Iggy, testemunhou na audiência policial de Monk, que resultou no restabelecimento de seu cartão de cabaré e de seu emprego no Five Spot Café. Em seu primeiro emprego estável em anos, Monk ajudou a transformar o pequeno bar em um dos locais mais populares da cidade, atraindo boêmios , descolados e fãs devotos da música do pianista. Com a residência, ele finalmente encontrou o estrelato do jazz depois de vinte anos de lutas na carreira e obscuridade.

Monk começou sua primeira passagem pelo local em julho de 1957, com o saxofonista John Coltrane , o baixista Ahmed Abdul-Malik e o baterista Shadow Wilson em seu grupo. No entanto, quando terminou em dezembro, ele havia perdido Wilson para problemas de saúde, enquanto Coltrane partiu em busca de uma carreira solo e retornar ao grupo de Miles Davis . Monk voltou à cena dos clubes de Nova York em 1958 com um novo quarteto e recebeu uma oferta de oito semanas de Joe e Iggy Termini para tocar no local novamente, começando em 12 de junho. Ele tocou quase todas as noites durante o fim de semana para multidões com Abdul-Malik , o baterista Roy Haynes e o saxofonista tenor Johnny Griffin , que já havia tocado com Monk antes. Griffin não estava familiarizado com todo o seu repertório e, como Coltrane, achou difícil fazer um solo sobre a composição de Monk durante as primeiras semanas. Durante suas apresentações, Monk costumava deixar o palco para tomar um drinque no bar ou dançar, o que dava a Griffin a oportunidade de tocar com mais espaço. No entanto, o quarteto acabou desenvolvendo um relacionamento e compreensão suficientes do set list.

Gravação

O Five Spot Café estava localizado na Cooper Square, na cidade de Nova York (1957).

Orrin Keepnews tentou gravar o quarteto ao vivo no Five Spot Café em duas ocasiões diferentes em 1958 para sua gravadora, a Riverside Records . Sua primeira gravação do conjunto foi de dois sets durante o show de 9 de julho. Monk ficou desapontado com a gravação e não permitiu que Riverside o lançasse, embora tenha sido lançado depois de sua morte.

Keepnews voltou ao local no dia 7 de agosto, quando Monk fez um show noturno na sala lotada do clube, que o produtor montou com equipamento de gravação. Isso rendeu Misterioso e Thelonious em ação ; o último foi lançado primeiro em 1958. O show foi considerado a primeira gravação ao vivo de sucesso da música de Monk, até que a gravação de seu show de 1957 com Coltrane no Carnegie Hall foi descoberta e lançada em 2005. Os dois álbuns ao vivo do Five Spot Café são as únicas gravações que documentam o tempo de Monk com Griffin.

Composição e desempenho

Segundo o crítico de jazz Gary Giddins , Misterioso é um disco de hard bop . As composições executadas para o álbum foram arranjadas por Monk, que retrabalhou quatro de suas composições anteriores. Nas notas do encarte do álbum , Keepnews escreveu sobre a abordagem de Monk aos arranjos: "Deve ser axiomático que Monk seja um compositor-arranjador-músico que se auto-renova constantemente, que cada nova gravação de um número 'antigo', particularmente com pessoas diferentes, representa uma nova visão dele - quase uma nova composição. " Na opinião do produtor, Monk tocava piano de forma mais vívida e menos introspectiva do que em suas gravações de estúdio, em resposta à multidão entusiasmada que atraía todas as noites ao local.

Johnny Griffin em 2007

Em "Nutty", Griffin incorporou versos de " The Surrey with the Fringe on Top " e exibiu um swing frenético que foi complementado por contra-ataques de Haynes e Monk. "Blues Five Spot", uma nova composição de Monk para o álbum, é uma homenagem ao blues de doze compassos ao Five Spot Café e contou com solos de cada músico. Griffin e Monk transfiguraram estruturas de acordes e melodias ao longo da apresentação. O solo de vamp de Griffin manteve o ritmo enquanto citava falas de outras peças, incluindo a música tema do curta animado do Popeye ; ele tocou " The Sailor's Hornpipe " no final de "Blues Five Spot".

	"In Walked Bud" Monk voltou a tocar piano após o solo de saxofone rápido a moderado de Griffin durante "In Walked Bud", uma peça dedicada a Bud Powell .
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O quarteto começou " In Walked Bud " com uma introdução de piano de oito compassos e uma forma de trinta e dois compassos . Griffin começou seu solo com um minuto de performance com gemidos de saxofone. No terceiro minuto, Monk não tocou, enquanto Griffin tocou frases rápidas no topo de seu registro com R&B intermitentemente mais lento e elementos de free jazz . Monk gritou com aprovação durante todo o solo de Griffin antes de retomar o piano e tocar um tema de dois minutos. " Just a Gigolo ", um padrão , foi a única faixa do álbum não composta por Monk, que a executou em uma versão breve e desacompanhada. Foi tocado como um único refrão repetido longamente.

A faixa-título - gravada pela primeira vez pela Blue Note Records em 1948 com o vibrafonista Milt Jackson - é uma das gravações mais influentes de Monk e é baseada em uma série de segundos agrupamentos secundários . Sua performance de "Misterioso" no Five Spot Café mostrou sua idiossincrática execução de uma nota azul ao lado da outra. Monge sobreposta ideias musicais que se desviaram inicial da composição centro tonal , a adição de uma C nota azul para o D-plana nota azul. A bateria moderada de Haynes apoiou o modo agressivo de tocar bop de Griffin e o solo estendido em "Misterioso".

Título e embalagem

The Seer de Giorgio de Chirico , 1914-15, óleo sobre tela, Museu de Arte Moderna , Nova York

De acordo com Keepnews, o álbum e sua faixa-título foram nomeados como um leve jogo com as palavras "névoa" e "mistério", com o objetivo de evocar a percepção da música de Monk como enigmática e desafiadora na época. O crítico de jazz Neil Tesser disse que a palavra, que em latim significa "de uma maneira misteriosa", era "usada com mais frequência como uma direção musical em partituras de música clássica . Mas na época o quarteto de Monk gravou essa música [em 1958] 'Misterioso' em grande parte veio para identificar o próprio Monk. "

Para capitalizar a popularidade de Monk com fãs intelectuais e boêmios de locais como o Five Spot Café, Riverside lançou Misterioso e reedições de seus discos mais antigos com designs que se apropriaram de obras de arte do século 20. A arte da capa do álbum é uma reprodução da pintura de 1915 de Giorgio de Chirico , The Seer , que foi originalmente pintada como uma homenagem ao poeta francês Arthur Rimbaud .

De acordo com o biógrafo de Monk, Robin Kelley , Rimbaud "convocou o artista para ser um vidente, a fim de sondar as profundezas do inconsciente na busca pela clarividência". Isso levou Kelley a acreditar que a pintura era a melhor escolha para a capa do álbum. “A figura de um olho só representava o visionário”, explicou. "As formas arquitetônicas e a localização do quadro-negro evocaram a unidade da arte e da ciência - um símbolo perfeito para um artista cuja música foi chamada de 'matemática'." Na opinião do musicólogo Robert G. O'Meally, a capa refletia " as misteriosas violações da convenção de perspectiva, os silêncios e os ângulos estranhamente atraentes (a qualidade futurística geral) na música de Monk ".

Liberação e recepção

Misterioso foi lançado em LP em 1958 pela Riverside e foi o oitavo álbum de Monk pela gravadora. Em março seguinte, Monk foi eleito o pianista do ano em uma votação anual de críticos de jazz internacionais da revista Down Beat , que disseram ter sido ouvidos "em seu melhor desafio e consistentemente criativo" no Misterioso . O crítico de jazz Nat Hentoff avaliou o disco naquele mês de maio para a Hi Fi Review , no qual disse que não era um dos melhores álbuns do pianista. Ele observou "muito pouco espaço para os solos de Monk e um pouco demais" para Griffin, cujo som de saxofone e ritmo eram mais impressionantes do que seus solos. Hentoff também acreditava que Haynes e Abdul-Malik não apoiaram Monk tão criativamente quanto Wilbur Ware e Art Blakey fizeram em seus álbuns anteriores do Riverside, onde ele disse que Monk estava em uma forma mais atraente. Quando Misterioso foi lançado em 1964 no Reino Unido, Charles Fox deu-lhe uma crítica positiva na Gramophone . Ele encontrou sua música no mesmo nível dos padrões usuais de Monk e destacada por tocar excepcionalmente por ele e pela seção rítmica, particularmente Haynes, que mostrou "mais uma vez que grande baterista ele era então - e, de fato, ainda é hoje". No entanto, Fox sentiu que Griffin não se encaixava no quarteto e ofuscou as composições de Monk, achando os solos do saxofonista difusos e caracterizados por citações triviais ao invés de desenvolvimento musical .

Avaliações profissionais retrospectivas

Avaliar pontuações
Fonte	Avaliação
All Music Guide to Jazz
Enciclopédia de Música Popular
História da Música
MusicHound Jazz	5/5
The Penguin Guide to Jazz
PopMatters	9/10
The Rolling Stone Album Guide
Tom Hull - na web	UMA-

No All Music Guide to Jazz (2002), Lindsay Planer escreveu que o quarteto de Monk "reinventou continuamente" seu som forte e coeso com "capacidades avassaladoras e instintivas" em todo o Misterioso . Ele elogiou especialmente Griffin, dizendo que o saxofonista "liberou consistentemente as performances". O biógrafo de Monk, Robin Kelley, sentiu que, como Griffin havia dominado as composições de Monk naquela época, seus solos em Misterioso e Thelonious in Action eram excêntricos e espirituosos. O crítico de jazz Scott Yanow considerou Misterioso o recorde superior entre os dois por causa do que ele disse ser o solo inesquecível de Griffin em uma versão apaixonada de "In Walked Bud", enquanto o historiador musical Ted Gioia listou a performance "freewheeling" de Monk e Griffin no título faixa como uma de suas gravações recomendadas da composição. De acordo com Robert Christgau , tanto este disco quanto Brilliant Corners (1957) representaram o auge artístico de Monk. Ele citou Misterioso como seu álbum favorito e, em um artigo de 2009 para a The Barnes & Noble Review , escreveu que o solo de tenor de Griffin durante "In Walked Bud" permaneceu seus "cinco minutos favoritos de música gravada". Liam McManus do PopMatters estava menos entusiasmado com a forma de tocar de Griffin, que ele acreditava ser ocasionalmente pesada e prejudicada pela música, mas ainda recomendou Misterioso como um disco excepcional do Monk apresentando o pianista em uma apresentação casual com seu quarteto.

Em 1989, Misterioso foi remasterizado digitalmente pelo engenheiro de masterização Joe Tarantino para a reedição do CD do álbum. Tarantino usou a tecnologia K2 Super Coding System de 20 bits no Fantasy Studios em Berkeley, Califórnia . Em 15 de maio de 2012, o Concord Music Group relançou o álbum como parte da série Original Jazz Classics Remasters da empresa , junto com Jazz at Massey Hall (1953) e o álbum Moon Beams de Bill Evans de 1962 . O relançamento contou com a remasterização de 24 bits por Tarantino e três faixas bônus, incluindo um medley de "Bye-Ya" e " Epistrophy " realizada com o baterista Art Blakey . O vice-presidente da Concord, Nick Phillips, que produziu a série de relançamento, disse que Misterioso era "um clássico disco de Thelonious Monk de todos os tempos" e "um instantâneo indelével de Monk ao vivo no final dos anos 50". McManus disse que, como acontece com a maioria das reedições de álbuns de jazz, as faixas bônus em Misterioso foram valiosas e apresentaram performances desinibidas de composições anteriores de Monk.

Lista de músicas

Todas as composições são de Thelonious Monk, exceto onde indicado.

Pessoal

Histórico de lançamento

Veja também

• 1950 no jazz
• Discografia de Thelonious Monk

Referências

Bibliografia

links externos

• Misterioso no Discogs (lista de lançamentos)