Bound (filme de 1996) - Bound (1996 film)

Vinculado
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Pôster de lançamento teatral
Dirigido por Os Wachowskis
Escrito por Os Wachowskis
Produzido por
Estrelando
Cinematografia Bill Pope
Editado por Zach Staenberg
Música por Don Davis
produção
empresas
Distribuído por Gramercy Pictures
Data de lançamento
Tempo de execução
 108 minutos
País Estados Unidos
Língua inglês
Despesas $ 6 milhões
Bilheteria $ 7 milhões

Bound é um thriller policial neo-noir americano de 1996 , escrito e dirigido pelos Wachowski em sua estreia na direção de longas-metragens . Violet ( Jennifer Tilly ), que anseia por escapar de seu relacionamento com seunamorado mafioso César ( Joe Pantoliano ), entra em um caso clandestino com o ex-presidiário Corky ( Gina Gershon ), e as duas mulheres tramam um esquema para roubar US $ 2 milhões de Dinheiro da máfia.

Bound foi o primeiro filme dirigido pelos Wachowski, e eles se inspiraram em Billy Wilder para contar uma história noir cheia de sexo e violência. Financiado por Dino De Laurentiis , o filme foi feito com um orçamento apertado com a ajuda de membros da equipe econômica, incluindo o diretor de fotografia Bill Pope . Os diretores inicialmente se esforçaram para escalar as personagens lésbicas de Violet e Corky antes de contratar Tilly e Gershon. Para coreografar as cenas de sexo, os diretores contrataram a educadora sexual Susie Bright , que também fez uma participação especial no filme.

Bound recebeu críticas positivas de críticos de cinema que elogiaram o humor e o estilo dos diretores, bem como o retrato realista de um relacionamento lésbico em um filme comercial. Os detratores do filme acharam seu enredo superficial e criticaram a violência como excessiva. O filme ganhou vários prêmios em festivais.

Enredo

Corky, uma ex-presidiária lésbica , é contratada como pintora e encanadora em um prédio de apartamentos. Ela encontra Violet e Caesar, o casal que mora ao lado do apartamento que ela está reformando. Enquanto César está fora, Violet deixa cair deliberadamente um brinco na pia; o proprietário do edifício envia Corky para recuperá-lo. Violet admite que deixou cair o brinco de propósito e começa a seduzir Corky. Eles são interrompidos pela chegada de César e Corky retorna ao trabalho. Quando ela sai para o dia, Violet a segue até sua caminhonete. Eles vão ao apartamento de Corky e fazem sexo. Na manhã seguinte, Violet diz a Corky que César é um lavador de dinheiro da Máfia e que eles estão juntos há cinco anos.

Mais tarde, Violet ouve César e seus associados da máfia espancando e torturando Shelly, um homem que estava roubando dinheiro do negócio. Chateada com a violência, Violet busca consolo em Corky. Ela diz a Corky que quer construir uma vida nova para si mesma, mas que precisa de sua ajuda. Sabendo que César trará os quase US $ 2 milhões que Shelly desviou de volta para o apartamento, as duas mulheres tramam para roubar o dinheiro. Depois que Shelly é baleada e morta por Johnnie, filho do chefe da Máfia Gino Marzzone, César retorna ao apartamento com uma bolsa de dinheiro ensanguentada. Zangado com Johnnie por matar Shelly em um acesso de raiva e respingos de sangue por toda parte, César começa a lavar, passar e pendurar o dinheiro para secar.

Violet explica a Corky que César e Johnnie se odeiam e que Gino e Johnnie virão buscar o dinheiro de César. Corky traça um plano: quando César terminar de contar o dinheiro, ele tomará banho para relaxar. Enquanto ele faz isso, Violet deixa cair propositalmente uma garrafa de uísque Glenlivet que Gino prefere e diz a César que vai comprar mais. Ao sair do apartamento, Corky entrará, roubará o dinheiro de uma pasta e sairá. Violet então voltará com o uísque e dirá a César que ela acabou de ver Johnnie sair. Suspeito, César verificará a pasta, descobrirá que o dinheiro sumiu e presumirá que Johnnie o tenha levado. Corky e Violet acham que César será forçado a fugir porque Gino vai presumir que ele foi roubado por César, não por seu filho Johnnie.

Quando César descobre que o dinheiro acabou, ele percebe que Gino vai pensar que ele o roubou se ele fugir e decidir pegar o dinheiro de volta com Johnnie. Em pânico, Violet ameaça ir embora, mas César a força a ficar, suspeitando que ela e Johnnie possam ter roubado o dinheiro e incriminado ele. Corky espera na porta ao lado com o dinheiro enquanto Gino e Johnnie chegam. Depois que Johnnie flerta com Violet e o provoca, César pega uma arma e diz a Gino que seu filho roubou o dinheiro. Ele mata Gino, Johnnie e Roy, guarda-costas de Gino. Caesar diz a Violet que eles devem encontrar o dinheiro, se livrar dos corpos e fingir que Gino e Johnnie nunca chegaram para que seus amigos da máfia não descubram que os homens estão desaparecidos. Incapaz de encontrar o dinheiro no apartamento de Johnnie, Caesar telefona para Mickey, um amigo da máfia, dizendo que Gino ainda não chegou.

Depois de descobrir que Corky e Violet roubaram o dinheiro, Caesar os amarra, ameaça torturá-los e exige saber onde está. Quando Mickey chega ao apartamento, Caesar faz um acordo com Violet para ajudá-lo a protelar. Violet liga para o telefone fixo do celular de Johnnie e convence Caesar a fingir uma conversa com Gino, explicando que ele e Johnnie estão no hospital após um acidente de carro. O estratagema engana Mickey, que vai para o hospital. Corky diz a César que escondeu o dinheiro no apartamento ao lado e ele vai buscá-lo. Violet foge e liga para Mickey, dizendo que César roubou o dinheiro e a forçou a ficar quieta. Corky tenta impedir César de pegar o dinheiro, mas ele a espanca violentamente. Violet chega e mantém César sob a mira de uma arma; ela informa que Mickey está a caminho e que ele deve correr enquanto pode. Quando César se recusa, Violet o mata.

Mais tarde, Mickey, que acredita na história de Violet, diz a ela que encontrará César. Mickey quer que Violet seja sua namorada, mas ela diz a ele que precisa de um rompimento limpo - o que ela consegue dirigindo de mãos dadas com Corky.

Elenco

Antecedentes e produção

Concepção

O produtor de cinema Joel Silver disse que depois de trabalhar como roteiristas em Assassins , os Wachowski fizeram de Bound uma "peça de teste" para provar que sabiam o que fazer em um set de filmagem. Por outro lado, Lana Wachowski disse que Joel "inventou isso". Os próprios Wachowski afirmam que "decidiram simplesmente se concentrar em fazer sua própria estreia na direção". Eles tiveram a ideia de escrever uma história sobre como alguém pode ver uma mulher na rua e fazer suposições sobre sua sexualidade, mas como essas suposições podem estar erradas. Eles queriam brincar com estereótipos e fazer um filme divertido que contivesse sexo e violência, porque esses são os tipos de filmes que eles gostam de assistir. Vendo o filme noir como um gênero no qual podiam contar uma história contida e convenções de torção, eles descreveram Billy Wilder como uma grande influência.

Quando os executivos de alguns estúdios leram o roteiro, disseram aos Wachowski que, se mudassem o personagem de Corky para o de um homem, eles se interessariam. Os irmãos declinaram, dizendo "aquele filme foi feito um milhão de vezes, então não estamos realmente interessados ​​nele". Dino De Laurentiis , o produtor executivo de Assassins , ofereceu-se para financiar Bound e sua produção, dando-lhes "rédea solta" em relação à história. O orçamento do filme foi de US $ 6 milhões.

Casting

As Wachowski tiveram dificuldade para escalar os papéis de Violet e Corky, aparentemente por causa do conteúdo lésbico do filme. Poucas atrizes se interessaram. Esperava-se que o papel de Violet fosse para Linda Hamilton , e Jennifer Tilly lia para o papel de Corky. Ela amou o papel e estava ansiosa para interpretar um personagem muito diferente dos papéis anteriores em sua carreira. Quando o papel de Violet ficou disponível e Gina Gershon veio ler para Corky, Tilly concordou que Gershon faria um Corky melhor. Ela percebeu que se identificou com a personagem de Violet, uma mulher "subestimada por todos os homens ao seu redor" que tem que "jogar o jogo". Ela o descreve como o melhor papel que ela já teve. Gina Gershon sugeriu Joe Pantoliano aos Wachowski para o papel de César. Foi seu primeiro papel principal em um filme, e ele o descreve como seu favorito.

filmando

Bound foi filmado durante um período de trinta e oito dias, em Santa Monica , Califórnia. O diretor de fotografia original dos Wachowski renunciou, alegando que não poderia filmar com o orçamento limitado disponível, nem conhecia ninguém que estivesse disposto a trabalhar tão barato. Posteriormente, foi contratado o cineasta Bill Pope , que conhecia "um bando de caras baratos" que estariam dispostos a trabalhar dentro do orçamento. Pope esteve fortemente envolvido na criação do estilo visual noir do filme. Ele e os Wachowski se inspiraram em seu amor pelos quadrinhos e foram particularmente influenciados pela série neo-noir Sin City de Frank Miller . A contraparte de som de Pope foi o diretor de som Dane Davis . Na cena em que Corky e Violet planejam o roubo, ele optou por dar a Corky uma qualidade de gato , fornecendo um som de "assobio" cada vez que ela passava pela câmera.

Os Wachowski pediram a Joe Pantoliano para assistir O tesouro de Sierra Madre, de John Huston , e se concentrar no personagem de Humphrey Bogart para retratar a paranóia de César. O papel de Gershon foi influenciado por James Dean , Marlon Brando e Clint Eastwood . Tanto Gershon quanto Tilly estavam nervosos com as cenas de sexo e se prepararam para as filmagens bebendo tequila .

Muito pouca improvisação ocorreu durante as filmagens devido ao extenso planejamento dos diretores e visão clara para o filme. Apesar do planejamento, as trocas físicas no roteiro causaram alguns ferimentos. Barry Kivel foi ferido, quando sua cabeça foi batida contra um vaso sanitário, na cena em que Shelly foi violentamente espancada no banheiro de César. Gina Gershon também ficou ferida. Em uma cena entre Corky e César, perto do final do filme, Gershon tirou uma arma da mão de Joe Pantoliano com tanta violência que ela precisou de pontos .

Cenas de sexo

As cenas de sexo foram coreografadas pela escritora feminista e educadora sexual Susie Bright . Os Wachowski eram fãs de Bright e enviaram a ela uma cópia do roteiro com uma carta pedindo que ela fosse uma figurante no filme. Bright amou o roteiro, especialmente porque era sobre mulheres fazendo e gostando de sexo assumidamente. Decepcionada com a falta de descrição nas cenas de sexo, ela se ofereceu para ser consultora sexual do filme, e eles aceitaram. A principal cena de sexo, ambientada no apartamento de Corky, foi filmada em um plano geral. Os Wachowski acreditavam que a tomada contínua seria mais realista do que várias tomadas editadas juntas. Apesar de se tratar de um cenário fechado, na verdade havia muitas pessoas presentes, movendo as paredes do cenário de forma a permitir o movimento total da câmera ao redor dos atores.

Bright apareceu como Jesse, a mulher com quem Corky tenta falar no bar. A comediante Margaret Smith interpretou a namorada de Jesse e os figurantes na cena do bar eram os amigos de Bright - " sapatões de São Francisco da vida real ".

Temas

Os Wachowski descrevem vários temas presentes no Bound . Dizem que o filme é sobre “as caixas que as pessoas fazem da vida”, que não são só os gays que “vivem em armários ”. Eles queriam definir todos os personagens de Bound pelo "tipo de armadilha que eles estavam fazendo de suas vidas". Violet está presa em sua vida com César e, na primeira cena, Corky está literalmente dentro do armário de Violet, amarrado e amordaçado por César. Essa cena ecoa mais tarde no filme, quando Violet diz "Eu tinha essa imagem de você dentro de mim ...". Esse tema de estar preso é exacerbado pelo sentimento claustrofóbico criado pelo fato de que a maior parte do filme se passa em Violet e O apartamento de Casear ou o apartamento ao lado onde Corky está trabalhando.

Susie Bright descreveu alguns dos temas especificamente lésbicos do filme. Um é o conceito da mão como um órgão sexual, destacado por imagens prolongadas das mãos de Corky e Violet. Outro é o uso repetido da água como motivo simbólico para representar as mulheres, presente, por exemplo, quando Corky está retirando o brinco de Violet da pia. Bright o descreve como um filme "molhado" (feminino) em oposição a "duro" (masculino). Ela diz que a cena em que Corky e Violet têm sua primeira conversa é cheia de "signos lésbicos". Ela destaca o fato de Violet, longe de César, estar usando jeans e poder ser menos abertamente feminina. Jennifer Tilly diz que sempre que Violet está falando com homens, sua voz torna-se aguda e "feminina" - fazendo-a parecer vulnerável e garantindo que ela seja cuidada. Joe Pantoliano concorda, dizendo que o resultado é que “todos no filme querem estar com Violet”. Quando ela está com Corky, Violet pode parar de agir e falar em um tom mais natural. De acordo com Bright, os temas lésbicos mais sutis do filme foram notados e apreciados nas exibições do festival de cinema LGBT .

Liberar

Avaliação

Bound foi classificado pela Motion Picture Association of America (MPAA) como R de "forte sexualidade, violência e linguagem". Para conseguir essa classificação, os diretores tiveram que cortar parte da primeira cena de sexo entre Corky e Violet. A MPAA estava mais preocupada com as imagens do que Lana Wachowski chamou de "sexo com as mãos". Foi classificado como R na Austrália, R18 na Nova Zelândia e 18 no Reino Unido. No Canadá, foi classificado como R em Manitoba e Ontário , 18 na Nova Escócia e 16+ em Quebec .

Distribuição

O filme estreou em 31 de agosto de 1996 no Festival de Cinema de Veneza e em setembro passou a ser exibido no Festival Internacional de Cinema de Toronto . Estreou nos cinemas dos Estados Unidos em 4 de outubro de 1996 com distribuição pela Gramercy Pictures , em 261 cinemas. Fechou depois de três semanas. Foi inaugurado no Reino Unido em 28 de fevereiro de 1997.

Bilheteria

A Bound arrecadou $ 3.802.260 nos Estados Unidos e $ 3.209.057 em outros territórios, para um total mundial de $ 7.011.317. No fim de semana de estreia, em 261 cinemas, arrecadou $ 900.902, o que representou 23,7% do total bruto. De acordo com o Box Office Mojo , ficou em 161 para todos os filmes lançados nos Estados Unidos em 1996, e em 74 para filmes censurados lançados naquele ano. Em julho de 2012, sua classificação de todos os tempos para filmes relacionados a LGBT era 59.

resposta crítica

O site de agregação de resenhas Rotten Tomatoes deu uma avaliação positiva de 89% com base em 44 resenhas, com uma média ponderada de 7,8 / 10. O consenso do site diz: " Os elementos mais estimulantes de Bound atraíram a atenção, mas é a direção estilosa, as performances sólidas e o enredo divertido do neo-noir que fazem valer a pena assistir". O Metacritic deu uma pontuação de 61/100 com base em 19 avaliações. A direção dos Wachowski foi elogiada, sendo descrita como inteligente, sofisticada e estilosa. Roger Ebert disse que sua produção cinematográfica habilidosa mostrou virtuosismo e confiança. Marjorie Baumgarten, escrevendo para o The Austin Chronicle, chamou-a de uma estreia impressionante, dizendo que os Wachowski têm "estilo para queimar". James Kendrick chamou-o de um filme sombriamente cômico e impressionante, dizendo que sinalizava a chegada dos Wachowski ao cenário cinematográfico. Entre os detratores do filme estavam Todd McCarthy da Variety , que disse que os diretores não tinham senso de humor e profundidade, que o filme era pretensioso, superficial e pesado.

No lançamento de Bound , os Wachowskis foram comparados por muitos aos irmãos Coen . Rita Kempley, do The Washington Post, chegou a chamá-los de "clones dos irmãos Coen". Em particular, as semelhanças foram traçadas entre Bound e o primeiro filme dos irmãos Coen, 1984 neo-noir Blood Simple . Bryant Frazer, da Deep Focus, chamou-o de "precursor óbvio". Os críticos notaram semelhanças com os filmes de Quentin Tarantino e Alfred Hitchcock .

Janet Maslin do The New York Times disse que a violência terrível em Bound provavelmente limitaria sua audiência e Ebert disse que sua violência chocante ofenderia algumas audiências. Alguns críticos disseram que o comportamento violento dos personagens não tinha justificativa moral. Rita Kempley, do The Washington Post, chamou isso de "crueldade quase impossível de assistir". McCarthy, que chamou a relação central entre as duas mulheres de inacreditável e antipática, disse que "só porque Violet e Corky se apaixonam não significa que de alguma forma caiam em um estado de graça privilegiado no qual o comportamento vil pode ser perdoado". Outros críticos ficaram menos preocupados, chamando a violência de "comicamente excessiva" e "do tipo Tarantino".

Bound foi elogiado por ser talvez o primeiro filme mainstream a ter uma relação lésbica em seu coração, sem que a homossexualidade fosse o centro da trama. Apesar da presença da personagem principal "assumidamente gay", Corky, não é comumente considerado um "filme lésbico". Emanuel Levy disse que isso é uma fraqueza, que os filmes convencionais com enredos cada vez mais amplos "não representam necessariamente um desenvolvimento positivo na produção de filmes gays e lésbicos" e que Bound tem "pouco, ou nada, a ver com o cinema lésbico". Jonathan Rosenbaum, do Chicago Reader, considerou uma "mudança bem-vinda" ter um casal de lésbicas como personagens principais de um filme comercial. Sarah Warn para AfterEllen.com chamou Corky de "a coisa mais próxima de uma lésbica lésbica realista e simpática que vimos em um filme comercial". Barry Walters, do San Francisco Chronicle, elogiou o filme por mostrar personagens gays que têm uma vida sexual ativa. As cenas de sexo, descritas como explícitas e fumegantes, foram admiradas por serem de bom gosto, discretas e realistas. Warn as chamou de "algumas das melhores cenas de sexo lésbico em um filme mainstream".

Os três atores principais foram elogiados por suas performances. Ebert disse que Gershon e Tilly eram elétricos juntos, e Frazer disse que gostaria de ter visto mais de sua história de amor. Alguns críticos descreveram seu relacionamento na tela como inacreditável e antipático. Gershon fez um retorno após seu papel no filme menos bem recebido, Showgirls , de 1995 . O desempenho de Tilly foi comparado ao seu papel indicado ao Oscar em Bullets Over Broadway . Pantoliano foi descrito como "muito divertido" e com as "cenas mais complicadas do filme".

Elogios

Bound ganhou o Grande Prêmio do Júri - Menção Honrosa no LA Outfest de 1996 e, no mesmo ano, uma Menção Honrosa no Festival Internacional de Cinema de Estocolmo . No festival Fantasporto de 1997 , em Portugal, os Wachowskis foram premiados com o International Fantasy Film Award de melhor filme, e Jennifer Tilly recebeu o prêmio de melhor atriz. Bound ganhou o Prêmio GLAAD de Mídia de 1997 de Melhor Filme (lançamento amplo). O filme foi indicado para o prestigioso Grande Prêmio do Sindicato Belga de Críticos de Cinema .

Mídia doméstica

Bound foi lançado no DVD da Região 1 em 12 de novembro de 1997 pela Republic Pictures . Apresentava o trailer teatral original e um comentário em áudio dos diretores e estrelas. Foi lançado no DVD Region 2 em 25 de agosto de 2003, pela Pathé apresentando trailers teatrais originais, comentários em áudio dos diretores e estrelas, biografias do elenco e da equipe e um recorte de produção . O lançamento do DVD da Região 4, distribuído pela Reel e com comentários em áudio, foi lançado em 14 de agosto de 2006.

Música

A trilha , composta por Don Davis , teve um lançamento promocional em 25 de novembro de 1997 pelo Super Tracks Music Group, mas nunca foi lançado comercialmente. Ter sua personagem Corky tocando uma harpa de mandíbula foi ideia de Gina Gershon. O orçamento dos diretores para canções era pequeno; eles queriam usar as músicas de " The Girl from Ipanema " e Frank Sinatra , mas não tinham dinheiro para isso. As quatro canções usadas no filme não foram incluídas no lançamento da partitura.

  1. " Eu nunca amei um homem (do jeito que eu te amo) " ( Ronny Shannon ) interpretada por Aretha Franklin
  2. " Hallelujah I Love Her So " ( Ray Charles ) interpretada por Ray Charles
  3. "Hopeless Faith" interpretada por The Hail Marys
  4. " Ela é uma senhora " ( Paul Anka ) interpretada por Tom Jones

Veja também

Notas

Referências

links externos