Museu Wiesbaden - Museum Wiesbaden
 Museu Wiesbaden
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  Localização do Museu Wiesbaden na Alemanha
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| Localização | Wiesbaden , Alemanha |
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| Coordenadas | 50 ° 04′39 ″ N 8 ° 14′45 ″ E / 50,07750 ° N 8,24583 ° E |
O Museu Wiesbaden é um museu de arte e história natural com duas filiais na capital de Hesse , Wiesbaden , Alemanha. É um dos três museus do Estado de Hesse, além dos museus de Kassel e Darmstadt .
História
A fundação dos três museus originais remonta aos cidadãos da cidade e a Johann Wolfgang von Goethe , que ficou em Wiesbaden em 1814/1815 para uma medida de reabilitação e trabalhou duro para estabelecer tal instituição cultural. Em 1825, ele convenceu o colecionador particular Johann Isaac Freiherr von Gerning Frankfurter a doar suas extensas coleções de obras de arte, antiguidades e em espécie para o Ducado de Nassau em troca do pagamento de uma anuidade vitalícia.
Sob a responsabilidade das associações recém-fundadas, mas controladas pelo governo ducal , os cidadãos de Wiesbaden e da região puderam expandir rapidamente essas coleções. Juntamente com as peças da Verein für Nassauische Altertumskunde und Geschichtsforschung ("Associação para a Antiguidade e Pesquisa Histórica de Nassau") fundada em 1812, surgiram três museus originalmente independentes. Além do Verein für Nassauische Altertumskunde und Geschichtsforschung, o Nassauischer Verein für Naturkunde ("Sociedade de Ciências Naturais de Nassau)" e o Nassauischer Kunstverein ("Nassau Kunstverein") (sociedade de arte) foram responsáveis por esses museus de arte.
Após a morte do duque, o palácio do príncipe hereditário em Wilhelmstraße , construído para seu filho, estava agora disponível para outros fins. Ao contrário de outras cidades, numa fase muito inicial foi possível encontrar quartos para os bens culturais recolhidos pelos cidadãos . Em 1821, os três museus e a biblioteca regional de Hessen puderam, assim, mudar-se para o palácio, que hoje é a sede da Câmara de Comércio e Indústria de Wiesbaden. Por volta de meados do século XIX, o edifício tornou-se muito pequeno, devido à intensa atividade de coleta e às novas aquisições. A chamada para um novo edifício tornou-se cada vez mais alta. Depois que os três museus ficaram sob controle prussiano em 1866, a cidade de Wiesbaden assumiu essas instituições em 1899. Essa mudança foi geralmente aceita porque Wiesbaden tinha fundos suficientes no final do século 19 para promover a cultura.
De acordo com os planos do arquiteto Theodor Fischer , a pedra fundamental de um novo edifício com três alas foi colocada na esquina da Wilhelmstraße / Rheinstraße em 1913. Anteriormente, a mansão do banqueiro Mons estava lá, na qual o prédio de recepção de Ludwigsbahnhof estava alojado até 1906. O desenho interior das três casas foi influenciado em grande medida pelos três diretores e curadores, visto que as necessidades eram diferentes.
A primeira a abrir foi a Gemäldegalerie em 1 de outubro de 1915. No mesmo ano, a Coleção de Ciências Naturais também foi capaz de se mudar para o novo prédio, mas foi somente após o fim da Primeira Guerra Mundial que o Museu de Ciências Naturais e o Museu de Antiguidades de Nassau foi reaberto em 15 de julho de 1920.
Metade da galeria de fotos seria usada para exposições alternadas, realizadas pelo Nassauischer Kunstverein na década de 1920 e no início da década de 1930. Durante esse tempo, os cidadãos de Wiesbaden também contribuíram para adições importantes às coleções. As coleções de ciências naturais apresentaram exposições sistemáticas sobre tópicos de geologia , paleontologia e biologia . Aspectos ecológicos também foram apresentados pela primeira vez.
Durante a Segunda Guerra Mundial , o prédio foi parcialmente usado para fins militares. Com poucas exceções, as coleções sobreviveram à guerra ilesas. No entanto, as exposições foram desmontadas e a maioria das vitrines danificadas. Só lentamente os quartos foram capazes de recuperar sua função original após a renovação. Esse atraso teve outro motivo: os americanos , que se mudaram para Wiesbaden depois de 1945, transformaram o museu em Ponto Central de Coleta . Tesouros de arte armazenados temporariamente foram mostrados, como o busto de Nefertiti ou a pintura O Homem do Capacete de Ouro , que foi atribuído a Rembrandt na época.
Após seu retorno, uma coleção foi reconstruída a partir da década de 1950 com pouquíssimos recursos. Clemens Weiler desempenhou um papel importante na construção da Coleção Alexej von Jawlensky , que é hoje a coleção mais importante da casa. O Museu de Ciências Naturais foi amplamente reconstruído por Friedrich Heineck, que foi destituído do cargo durante a guerra. Era objetivo do museu mostrar nas exposições, em particular, informações sobre os biomas . A reconstrução não foi totalmente bem-sucedida, em parte porque as salas ainda estavam sendo usadas por outras pessoas (por exemplo, por uma biblioteca americana e um arquivo urbano).
Em 1973, os três museus passaram a ser propriedade do estado de Hesse . Desde então, eles estão unidos em uma casa de três divisões, o Museu Wiesbaden. O Nassauischer Kunstverein ("Nassau Kunstverein"), que anteriormente estava alojado no museu, foi transferido para a villa histórica na Wilhelmstraße 15 nas imediações. Desde 2010, Alexander Klar é o diretor do museu. Ele sucede a Volker Rattemeyer, que dirigiu o museu por 23 anos. Sob sua liderança, em 2007 foi eleito pela Associação Internacional de Críticos de Arte (Association Internationale des Critiques d 'Art (AICA)) como Museu do Ano .
De 1994 a 1997, os arquitetos Kassel Schultze e Schulze renovaram completamente as salas da coleção de arte, de 2003 a 2006 os telhados, a área de entrada e a sala de conferências e abriram novas salas de exposição da coleção de arte. De 2007 a 2012, as alas norte e sul deveriam ser reformadas. Na ala norte, a coleção de história natural pode ser mostrada novamente a partir de 2013. De acordo com reportagens da imprensa e relatórios do governo estadual, a coleção de antiguidades de Nassau SNA foi entregue à cidade de Wiesbaden em 2009. Os Velhos Mestres serão exibidos na ala sul libertada.
De 1994 a 1997, os arquitetos Kassel Schultze e Schulze renovaram completamente as salas da coleção de arte, de 2003 a 2006 os telhados, a área de entrada e a sala de conferências e abriram novas salas de exposição da coleção de arte. De 2007 a 2012, as alas norte e sul foram renovadas. Desde 2013, a coleção de história natural está exposta na ala norte. A coleção de antiguidades de Nassau agora é exibida no Stadtmuseum am Markt em Wiesbaden. Na ala sul libertada, os Velhos Mestres são apresentados em conexão com a arte contemporânea.
A sequência cronológica foi abandonada em favor de espaços sobre os temas "religião", "retrato", "mitologia", "natureza morta" e "paisagem".
Coleção de arte
A coleção de arte do museu remonta à antiga coleção de Johann Isaak von Gerning, de Frankfurt. Por meio de compras, doações e empréstimos, a coleção de arte tornou-se uma das mais importantes da Alemanha, especialmente na área dos séculos XIX e XX. O Museu Wiesbaden se esforça para identificar a pilhagem nazista em sua própria coleção e, se necessário, devolvê-la aos herdeiros legítimos. Em outubro de 2014, o museu lançou uma campanha espetacular intitulada Wiesbaden schafft die Wende! ("Wiesbaden está fazendo a volta!") O quadro Die Labung de Hans von Marées , roubado pelo regime nazista em 1935, entrou em posse do museu em 1980. Ainda era mostrado no contexto dessa ação, mas apenas o reverso da pintura. Só no início de novembro, quando as doações já haviam arrecadado dinheiro suficiente para a compra, agora legítima, é que o quadro pôde ser devolvido.
Esculturas
As esculturas não desempenham um papel significativo na coleção de arte do Museu Wiesbaden. No entanto, alguns trabalhos interessantes são representados. A escultura francesa do final do século 19 e início do século 20 é apresentada com uma obra de um de seus principais representantes, o Badende de Aristide Maillol . Os escultores alemães da primeira metade do século 20 são representados por Max Klinger (busto de Friedrich Nietzsche , ca. 1910), Franz von Stuck , Georg Kolbe , Wilhelm Lehmbruck , Gerhard Marcks , Emy Roeder e Ernst Barlach (Der Tod, 1925).
Arte gráfica
Em comparação com a coleção de pinturas, a coleção de artes gráficas é menos importante. O trabalho antes de 1800 é escasso. Já no século XIX, existem várias obras de Ludwig Knaus , Arnold Böcklin , Hans von Marées e Max Slevogt , entre outros. Na primeira metade do século XX, destacam-se os expressionistas , especialmente Alexej von Jawlensky (ver Alexej von Jawlensky - Coleção, excelentemente representada com desenhos, xilogravuras e litografias ). Estes incluem obras de artistas Die Brücke como Ernst Ludwig Kirchner , Erich Heckel e Karl Schmidt-Rottluff , bem como obras de artistas da Blaue Reiter-Editorial Association . Digno de nota são as obras de Franz Marc , August Macke e, acima de tudo, a aquarela Allerheiligen ("Todos os Santos", 1910) de Wassily Kandinsky , da coleção de Hanna Bekker vom Rath .
Também podem ser encontradas obras de outros artistas da época, como Edvard Munch , Otto Dix , Oskar Kokoschka , Käthe Kollwitz e Pablo Picasso . Obras construtivistas , incluindo as de László Moholy-Nagy , o casal de artistas Robert Michel e Ella Bergmann-Michel , além de Friedrich Vordemberge-Gildewart , constituem outro ponto focal da coleção. A coleção de artes gráficas após 1945 é extensa, razão pela qual apenas alguns nomes são mencionados aqui. O informalismo é representado por obras de Karl Otto Götz , Otto Greis e Bernard Schultze . Outras folhas das décadas de 1940 e 1950 vêm de Willi Baumeister , HAP Grieshaber e, acima de tudo, da extensa coleção de Ernst Wilhelm Nay . Tendências minimalistas são mostradas nas obras de Sol LeWitt . A pop art é representada por Thomas Bayrle , entre outros.
Velhos Mestres
Em comparação com as coleções dos séculos XIX e XX, os Antigos Mestres raramente são representados no Museu. O foco está em artistas italianos e holandeses a partir do século 15. Os italianos mais importantes são Prospero Fontana , Albertino Piazza ( Heimsuchung Mariae , "Visitação de Maria")), Domenico Tintoretto , Marietta Robusti , Sebastiano del Piombo , Alessandro Rosi , Luca Giordano , Francesco Solimena , Sebastiano Ricci , Cristoforo Munari e Gennaro Greco .
A pintura holandesa é representada por artistas como Joos van Cleve ( Christuskind mit Weintraube , "Cristo Criança com Uva"), Albrecht Bouts , Otto van Veen , Joos de Momper , Frans Floris , Roelant Savery , Gerard van Honthorst , Willem van de Velde , Willem van de Velde , Jan Lievens , Frans Snyders ( Stillleben , "Natureza morta") e Nicolaes Berchem .
A arte gótica e renascentista alemã tardia é representada pelo Mestre do Altar de Heisterbach , o Mestre da Sagrada Família, Lucas Cranach o Velho , Bartolomeu Bruyn o Velho e Hans Muelich . O Barroco e Classicismo alemão é representado por Johann Conrad Seekatz e January Zick , Nicolas Treu, Johann Georg Platzer e Angelika Kauffmann ( Bildnis Johann Isaak von Gerning , 1798 - "Retrato de Johann Isaak von Gerning"). A pintura inglesa é representada por Joshua Reynolds .
Coleção do século 19
O século 19 está perfeitamente representado na coleção. Embora os grandes nomes e o impressionismo francês estejam ausentes, um amplo panorama desse período é garantido. Com artistas como Wilhelm von Kobell , Carl Morgenstern e Georg Waldmueller, a pintura de gênero alemã está particularmente bem representada. Ludwig Knaus de Wiesbaden, que na sua época era tão importante quanto Adolph von Menzel , não está representado em praticamente nenhum outro museu aqui. Seu Spaziergang im Tuileriengarten ("Passeio no Jardim das Tulherias"), de cerca de 1855, é uma das primeiras abordagens do Impressionismo , do qual ele mais tarde se retirou.
A escola de pintura de Düsseldorf é representada por várias obras dos irmãos Andreas Achenbach e Oswald Achenbach . Os Deutschrömer - artistas e escritores alemães que viveram em Roma - são representados por Anselm Feuerbach ( Nanna , 1861), Arnold Böcklin e Hans von Marées . Karl Friedrich Lessing e Johann Wilhelm Schirmer também são apresentados. Carl Spitzweg ( O Apanhador de Borboletas , por volta de 1840), Wilhelm von Kaulbach , Franz von Lenbach e Franz von Stuck formam a contraparte da Escola de Munique .
O Leibl-Kreis em Munique é amplamente representado, especialmente por Wilhelm Trübner , mas também Hans Thoma , Carl Schuch e Otto Scholderer estão presentes com pinturas na coleção. O realismo francês é apresentado com obras de Gustave Courbet , Jean-François Millet e Charles-François Daubigny , enquanto o realismo russo é representado por uma obra do professor Alexej von Jawlensky Ilya Repin da Coleção Ernst Alfred Aye.
A coleção deste século termina com as obras dos principais representantes do impressionismo alemão , Max Liebermann e sobretudo Lovis Corinth , de quem o museu possui cinco pinturas ( Retrato von Frau Halbe , 1898) e também Oskar Moll ( Havelkähne , 1907) e Christian Rohlfs .
Coleção Jawlensky
As obras do artista russo Alexej von Jawlensky , que passou os últimos vinte anos de sua vida em Wiesbaden, destacam-se na coleção do Museu Wiesbaden. Com 57 pinturas e 35 gráficos, o museu possui o maior acervo do artista além do Museu Norton Simon em Pasadena . A coleção inclui obras iniciais como Stillleben mit Krug und Buch ("Natureza-Morta com Jarro e Livro", por volta de 1902), muitas obras importantes e expressivas como Dame mit Fächer ("Mulher com um Leque", 1909), Nikita (1910) ou Selbstbildnis ("Auto-retrato", 1912) e, sobretudo, muitas obras das pinturas em série, como as variações Von Frühling, Glück und Sonne ("Da Primavera, Felicidade e Sol", 1917) ou as Cabeças Abstratas criado em Wiesbaden como Kopf in Rot-Weiß-Gold ("Head in Red-White-Gold", 1927) e as meditações como Mein Geist wird weiterleben ("My Spirit will live on", 1935).
Entre as naturezas-mortas destaca- se a pintura Stillleben mit schwarzer Vase ("Natureza morta com vaso preto", 1910) e entre as pinturas de paisagens de Jawlensky a obra Blaue Berge ("Blue Mountains", 1912). A coleção de gráficos inclui litografias como Liegender weiblicher Akt ("Lying female nude", 1912) e desenhos incluindo Konstantinowka mit geneigtem Kopf ("Konstantinovka com a cabeça inclinada", por volta de 1912). Mais recentemente, a coleção foi ampliada por onze pinturas e três desenhos da Coleção Hanna Bekker vom Rath em 1987, incluindo o retrato Bildnis Marianne von Werefkin ("Retrato de Marianne von Werefkin") de 1906.
De 17 de setembro de 2021 a março de 2022, o museu mostra Alles! 100 Jahre Jawlensky em Wiesbaden (Todos! 100 anos de Jawlensky em Wiesbaden) - uma mostra de aniversário que celebra a história da coleção com uma exposição completa das obras do expressionista Alexej von Jawlensky.
Expressionistas e a coleção Hanna Bekker vom Rath
Mesmo antes da Segunda Guerra Mundial , o Museu Wiesbaden tinha uma importante coleção de obras dos expressionistas . Além disso, a coleção do colecionador de arte de Wiesbaden e patrono Heinrich Kirchhoff foi regularmente exibida, com a qual muitas obras modernistas puderam ser mostradas. Com a campanha de confisco nazista sob o título Entartete Kunst, todas as obras de arte modernas foram removidas do museu, de modo que era necessário começar novamente após a guerra. Obras de alta qualidade foram adquiridas de Paula Modersohn-Becker , Otto Mueller ( Liebespaar ) ("Love Couple", 1925), Emil Nolde , Walter Jacob , Conrad Felixmüller ( Familienbildnis Kirchhoff , "Kirchhoff family portrait", 1920), Karl Hofer e acima todos da companheira de Jawlensky, Marianne von Werefkin ( Schindelfabrik , "Schindel Factory", por volta de 1910). Além disso, foi adquirida uma obra da russa Natalia Goncharova . Um marco na história da coleção de arte foi a aquisição de grande parte da coleção de Hanna Bekker vom Rath . Com esta coleção, o museu recebeu não apenas 11 pinturas e três desenhos de Jawlensky, mas também 16 outras obras do Modernismo Clássico. Gráficos de Wassily Kandinsky e August Macke , bem como pinturas de Ernst Ludwig Kirchner , Erich Heckel (pintura Maske vor Buschbockfell, "Máscara na frente de Buschbockfell", 1913), Adolf Hölzel , Ida Kerkovius , Willi Baumeister e Ernst Wilhelm Nay enriqueceram o coleção desde então. Além disso, há cinco pinturas de Karl Schmidt-Rottluff, entre as quais a pintura Selbstportrait ("Auto-retrato", 1919), e duas pinturas de Max Beckmann , incluindo a famosa pintura Weiblicher Akt mit Hund ("Nu Fêmea com Cachorro", 1927). Após este grande enriquecimento, outras obras individuais desta coleção foram adquiridas, para mencionar sobretudo a pintura de Jawlensky Heilandsgesicht: Ruhendes Licht ("Face da Salvação: Luz em Repouso") de 1921.
Artistas construtivistas
A arte construtivista é um tema central na coleção do Museu Wiesbaden. Embora alguns dos grandes nomes estejam faltando, a coleção ainda oferece uma boa visão geral. Entre outros, László Moholy-Nagy com sua pintura Architektur III (1920), Erich Buchholz , Walter Dexel , bem como os artistas do pós-guerra Klaus Staudt, Günter Fruhtrunk e François Morellet estão incluídos aqui. Existem grandes complexos de obras do casal de artistas Robert Michel e Ella Bergmann-Michel , Anton Stankowski e, sobretudo, de Friedrich Vordemberge-Gildewart com o complexo de pintura K 116 (1940). Seu arquivo é mantido pelo museu.
Arte desde 1945
A coleção de arte do Museu Wiesbaden é uma das coleções de arte mais importantes da Alemanha depois de 1945. Começa com a Art Informel . Aqui são mostrados os artistas alemães Karl Otto Götz ( Krakmo , 1958), Otto Greis, Heinz Kreutz, Fred Thieler, Emil Schumacher , Hann Trier , Gerhard Hoehme e Bernard Schultze ( Venen und Tang , "Veins and Seaweed", 1955). O museu possui vários Migofs de Bernard Schultze , um título que ele atribuiu às suas obras escultóricas. As outras posições da arte das décadas de 1940 e 1950 são idealizadas por Ernst Wilhelm Nay com seu quadro Afrikanisch ("Africano", 1954), Willi Baumeister , Max Ackermann , Rolf Cavael, Fritz Winter e, acima de tudo, o pintor Otto Ritschl de Wiesbaden com seu pintura Komposition (1955).
Esses artistas são seguidos por artistas da pintura abstrata , como Rupprecht Geiger , Ulrich Erben, Bruno Erdmann e Gotthard Graubner . O grupo ZERO e a arte cinética são apresentados por artistas como Günther Uecker com sua obra Spirale Weiß ("Espiral branca", 1963), Rolf Kissel, Hermann Goepfert, Heinz Mack e Adolf Luther. Também Sigmar Polke e, acima de tudo, Gerhard Richter pertencem à coleção. O museu possui cinco pinturas de Richter, incluindo a famosa rettete de Ein Wunder ("A Miracle Saved", 1964). O surrealismo é ilustrado por duas pinturas de Max Ernst .
Em 1962, o lendário primeiro Festival Fluxus teve lugar no museu. Desse período, o museu guarda obras de Joseph Beuys , Wolf Vostell e Nam June Paik . Sua obra Zen for Head (1962) faz parte da coleção. A arte americana do pós-guerra é apresentada por alguns de seus principais protagonistas nas obras de Mark Rothko , Ad Reinhardt e Agnes Martin . Também estão listados na coleção artistas como Sol LeWitt , Donald Judd , Robert Mangold , Fred Sandback , Dan Flavin e Brice Marden . O museu também possui o maior acervo de obras (gráficos, pinturas e objetos) da alemã-americana Eva Hesse . Uma de suas obras é o objeto de parede Eighter de Decatur (1965). A pintura das décadas de 1970 e 1980 é retratada por artistas como Georg Baselitz com sua obra Stillleben ("Still Life", 1969), Eugen Schönebeck, Jörg Immendorff e Thomas Bayrle.
Um foco destacado da coleção são as instalações e objetos de arte dos últimos trinta anos. Os artistas mais importantes da coleção são Dietrich Helms, Jeppe Hein , Rebecca Horn , Thomas Huber , Vollrad Kutscher, Ingeborg Lüscher , Christiane Möbus, Norbert Radermacher, Franz Erhard Walther e Dorothee von Windheim com sua obra Fassade III (em inglês, Facade III ) (1979). Além disso, há obras de artistas internacionais, como Ilya Kabakov com sua obra Der Rote Waggon ("The Red Wagon", 1991), Micha Ullman , Richard Serra , Jochen Gerz com sua composição Der Transsibirische-Prospekt ("Trans-Siberian View ", 1977) e Christian Boltanski . A escultura modernista é representada por Katsura Funakoshi com sua obra de arte A Tale of the Sphinx (2004).
Prêmios de arte
Embora o Museu Wiesbaden não conceda nenhum prêmio de arte, dois deles estão intimamente ligados ao museu.
Prêmio Alexej von Jawlensky
Por ocasião do 50º aniversário da sua morte em 1991, a cidade de Wiesbaden instituiu o Prêmio Alexei von Jawlensky, dotado de 18.000 euros. Alexei von Jawlensky (1865–1941) foi um importante artista russo na primeira metade do século 20 que passou os últimos vinte anos de sua vida em Wiesbaden. O prêmio é concedido a cada cinco anos e até agora foi concedido seis vezes. O prêmio inclui a compra de uma obra para o Museu Wiesbaden e uma exposição especial sobre a obra do vencedor no Museu Wiesbaden.
Os laureados anteriores foram:
- 1991: Agnes Martin
- 1996: Robert Mangold
- 2001: Brice Marden
- 2006: Rebecca Horn
- 2010: Ellsworth Kelly
- 2014: Richard Serra
Prêmio Otto Ritschl
O Prêmio Otto Ritschl foi instituído pelo Museumsverein Otto Ritschl e. V. em 2001. Otto Ritschl (1885–1976) foi um importante artista alemão do pós-guerra que viveu em Wiesbaden até sua morte. Um júri internacional atribui o prêmio em intervalos irregulares, que está associado a uma recompensa em dinheiro e a uma exposição no Museu Wiesbaden.
Os laureados anteriores foram:
- 2001 Gotthard Graubner
- Ulrich Erben de 2003
- 2009 Kazuo Katase
- 2015 Katharina Grosse
Coleções de história natural
O Museu de História Natural de Wiesbaden, originalmente independente, foi fundado em 1829 por cidadãos da região com o apoio do Duque juntamente com o Nassauischer Verein für Naturkunde (Associação de História Natural de Nassau). O início do século XIX foi marcado pela industrialização e enormes descobertas nas ciências naturais. Assim nasceu o desejo de uma instituição permanente. Por um lado, isso ofereceu a oportunidade de estabelecer um importante espaço de educação para o público e, por outro lado, para promover a pesquisa interna. Esses objetivos ainda são perseguidos pelas coleções de história natural de hoje. Pode-se encontrar mais informações sobre isso no site do Museu Wiesbaden.
Coleções científicas
Originalmente, a coleção destinava-se a cobrir a natureza do Ducado de Nassau . No entanto, como o ducado carecia de uma universidade e as coleções internacionais tiveram que ser integradas à fundação do museu, essa abordagem foi abandonada. Hoje em dia as coleções de história natural pertencem às maiores da Alemanha com material de todas as regiões do mundo.
Cerca de um milhão de objetos e séries individuais estão disponíveis para a ciência e as relações públicas. Vários milhares de espécimes descritos pela primeira vez servem em pesquisas específicas sobre biodiversidade . Com poucas exceções, a coleção sobreviveu à Segunda Guerra Mundial. Grande parte da coleção está documentada em catálogo, fichas e digitalmente. Lacunas maiores existem especialmente nas áreas de geologia e animais invertebrados . Fotografias digitais também estão disponíveis de vários itens da coleção.
Geologia geral e mineralogia
A coleção mineral ainda está completamente em sua forma do século 19, já que a exposição combina coleções científicas e de exibição em vitrines. Além de uma coleção mineral geral de origem mundial, o foco são os achados da região, que documentam em particular a indústria de mineração, que era importante até algumas décadas atrás. O acervo científico é composto por cerca de 14.000 peças, atualmente listadas em um catálogo informatizado.
História geológica
Três eras geológicas estão particularmente representadas na região imediata de Wiesbaden. Cerca de 50.000 fósseis estão documentados. Da história recente da terra, há testemunhos do Pleistoceno , que se originam em particular do Mosbacher Sande . Regularmente, Reno e Meno haviam represado na frente do Vale do Médio Reno e os ossos carregados permaneceram no sedimento. Especialmente dos períodos quentes, numerosos fósseis são preservados. Um segundo ponto focal é a área de descoberta nas Cavernas de Steeden , onde os artefatos mais antigos de Hesse foram encontrados. Uma das coleções mais importantes está relacionada às seguintes duas idades terrestres. É a maior parte do legado dos irmãos Guido e Fridolin Sandberger .
A Bacia de Mainz testemunha o impressionante mundo da vida no Paleógeno . Nesta fase mais quente após a extinção dos dinossauros, a bacia de Mainz foi regularmente conectada aos mares circunvizinhos, entre essas conexões foram perdidas, o mar interior se adoçou, um lago se formou e finalmente a água desapareceu completamente. Nesta mudança viveram aqui numerosas espécies de animais, pelo que existem vestígios de, entre outros, peixes-boi , tubarões -frade, bancos de mexilhões formadores de recifes, mas também criaturas terrestres, como o Deinotherium , que foi encontrado em Eppelsheim .
Especialmente os artefatos do Taunus se originam do Devoniano , uma época igualmente quente com alto nível do mar. Portanto, a coleção contém evidências de uma enorme fauna marinha: trilobitas , conodontes e graptólitos . Ao lado, vale a pena mencionar: uma coleção de peixes paleozóica e mesozóica , uma extensa coleção de vertebrados mesozóicos , um grande e completo espécime de ictiossauro de Holzmaden , uma coleção de referência paleontológica bem classificada da camada hidróbica da Bacia de Mainz, uma extensa coleção de cefalópodes , um poço coleção classificada de Brachiopodes e uma extensa coleção de fósseis do quartzito Taunus (incl. fósseis de traços ).
Referências
links externos
- Museu Wiesbaden
- Coleção de História Natural
- Sociedade de Ciências Naturais de Nassau
- As cavernas de Steeden ("Os primeiros hessianos")
Coordenadas : 50 ° 04′39 ″ N 8 ° 14′45 ″ E / 50,07750 ° N 8,24583 ° E